Women of America 1634-2007 - Historija

Women of America 1634-2007 - Historija



We are searching data for your request:

Forums and discussions:
Manuals and reference books:
Data from registers:
Wait the end of the search in all databases.
Upon completion, a link will appear to access the found materials.


Women of America 1634-2007 - Historija


Kliknite na gornje slike za više informacija o Novoj ženi.

Ikona promjene rodnih normi, "nova žena" prvi put se pojavila krajem devetnaestog stoljeća. Manje ograničena viktorijanskim normama i domaćinom od prethodnih generacija, nova žena imala je veću slobodu u obavljanju javnih uloga, pa čak i razmetala svojom "seksualnom privlačnošću", terminom koji je skovan 1920 -ih i povezan s pojavom nove žene. Osporila je konvencionalne rodne uloge i naišla na neprijateljstvo muškaraca i žena koji su se protivili prisutnosti žena u javnosti i navodnom padu morala. Izražavajući autonomiju i individualnost, nova žena predstavljala je tendenciju mladih žena na prijelazu stoljeća da odbacuju načine svojih majki u korist novih, modernih izbora.

Šta je bilo "novo" u ženama početkom dvadesetog vijeka? Najvažnija promjena bila je njihovo povećano prisustvo u javnoj areni. Dok su se životi većine žena u devetnaestom stoljeću - posebno žena srednje klase, ali i sluškinja i robinja - okretale oko kućnog života, moderne žene su se upustile u poslove, politiku i kulturu izvan domaćeg svijeta. Nisu to učinili, međutim, pod jednakim uslovima sa muškarcima, žene su ostale ekonomski i politički podređene muškarcima početkom dvadesetog vijeka. Nisu to učinili ni bez borbe. Konzervativne snage u društvu, uključujući crkve i takve grupe kao što je Ku Klux Klan, žestoko su se protivile novim ulogama žena. Drugi koji su podržavali promjene, poput reformatora progresivne ere i sufragista, također su kritizirali novu ženu zbog njene nezainteresiranosti za politiku i karijere u korist svijeta komercijalne zabave.

Iako su mnoge žene učestvovale u proširenju javnih uloga žena, žene su u različitom stepenu prihvatale i tražile promjene. Simbol nove žene bio je konglomerat aspekata mnogih različitih žena iz cijele nacije koje su živjele između 1890 -ih i 1920 -ih. Među njima su bili glamurozni izvođači, sportašice, "zaposlene djevojke" zaposlene u gradskim tvornicama i seoskim tvornicama tekstila, kćeri srednje klase koje su ulazile u visoko obrazovanje i zanimanja koja su ranije bila zatvorena za žene, te reformatori uključeni u ženske klubove, kuće za naselja, sindikate i biračko pravo.


Anne Hutchinson

Puritanski lideri nazvali su Anne Hutchinson i njene pristalice Antinomijancima - pojedincima koji se protive vladavini prava. Puritanci su je vidjeli kao izazov za društvo u kojem dominiraju muškarci. Pokušana za pobunu, također je prognana kao opasnost za koloniju. Neko vrijeme je živjela na Rhode Islandu, a zatim se preselila u Novi Amsterdam, gdje je ubijena 1643. godine tokom sukoba između doseljenika i Indijanaca.

Anne Marbury rođena je u Alfordu u Engleskoj, u julu 1591., kćerka Francisa Marburyja, đakona u Christ Church u Cambridgeu. Anin otac#8217 vjerovao je da većina svećenika u Engleskoj crkvi nije prošla odgovarajuću obuku za svoj položaj, pa je to i rekao. Odmah je uhapšen i proveo je godinu dana u zatvoru zbog svojih subverzivnih riječi neslaganja. Ali nije ga spriječio, pa je uhićen još nekoliko puta.

Stoga ne čudi da je Anne razvila interes za religiju i teologiju kao vrlo mlada, te se nije plašila postavljati pitanja o vjeri i Crkvi. Anne se školovala kod kuće i čitala je iz očeve biblioteke, gdje je otkrila da ima toliko pitanja o vjeri koliko i odgovora. 1605. preselila se s porodicom u London.

Sa 21 godinu, Anne se udala za Willa Hutchinsona, prosperitetnog trgovca tkaninama. Vratili su se u Alford, a Anne je preuzela ulogu domaćice i majke. Par se smatrao dijelom puritanskog pokreta i slijedili su učenje puritanskog propovjednika Johna Cottona.

Anne je rodila 15 djece i naučila primalja, vještinu koja je ženi dala pravo na posebno poštovanje i poštovanje. Takođe je zadržala interesovanje za teologiju. U vrijeme kada puritanci nisu mogli slobodno klanjati u Engleskoj, odlučili su slijediti velečasnog Cottona kada je emigrirao u Boston 1633.

Anne i William i njihova djeca bili su među 200 putnika koji su stigli Massachusetts Bay Colony na brodu Griffen u jesen 1634. godine, u potrazi za mjestom gdje bi mogli slobodno klanjati. Hutchinsonovi su kupili kuću u Bostonu i farmu od 600 jutara. Anne je isprva dobila toplu dobrodošlicu. Bostonci su cijenili njenu vještinu babice.

Proučavanje Biblije
Kad su muškarci iz njene crkve poslije crkve osnovali grupe za proučavanje Biblije, Anne je pozvala svoje prijateljice i susjede u svoj dom da razgovaraju o Bibliji i učenjima lokalnih službenika. Ti su službenici poučavali svoje župljane da Boga mogu pronaći samo slijedeći biblijska učenja, te da samo oni - službenici - mogu pravilno tumačiti Bibliju.

Puritansko tumačenje slobode vjeroispovijesti značilo je samo da će tolerirati susjedne kolonije i njihovu slobodu bogoslužja na bilo koji način koji smatraju prikladnim. John Winthrop i ostali osnivači sanjali su o naselju u kojem sloboda bogosluženja znači da ne mislite niti radite osim ako se ponašate u skladu s najstrožim tumačenjem Biblije. Da, sloboda bogosluženja, ali ne i sloboda mišljenja.

America ’s prva žena vjerska vođa
Na svojim sastancima, Anne je izjavila da vjeruje da bilo ko može direktno komunicirati s Bogom - bez pomoći propovjednika ili Biblije. Anne, koja je bila vrlo inteligentna u vrijeme kada žene nisu bile ohrabrene da razvijaju svoj um, uskoro je ponudila svoje poglede na razne teme.

Njeni sastanci postali su vrlo popularni i uskoro su je počeli podržavati muškarci - važni ljudi poput ser Henryja Vanea, koji će kasnije biti izabran za guvernera kolonije. Rečito govoreći, počela je privlačiti velike gomile žena i muškaraca.

Do ljeta 1636. puritanci su je počeli doživljavati kao prijetnju. Male ženske molitvene grupe bile su dozvoljene zakonom, ali su se velike grupe koje su slušale učenja i mišljenja jednog pojedinačnog vođe smatrale neuređenim. Puritanci su vjerovali da bi žene trebale poslušati muškarce u svakom trenutku i da im je zabranjeno poučavanje vjere.

Kako je njen broj rastao, suci su odlučili da je riječ o opasnoj ženi koju treba zaustaviti. Zakoni zaliva Massachusetts zasnivali su se na biblijskim učenjima, a vođe kolonije su ozbiljno shvatili Pavlovu zapovijed da žene šute na javnim sastancima. Ali pristalice Anne#8217 insistirale su da su njeni sastanci privatna okupljanja.

Na suđenju za herezu
U augustu 1637. konferenciju ministara osudila je Anne Hutchinson. Optužena je za pobunu zbog podrivanja autoriteta ministara i krivovjerje za izražavanje vjerskih uvjerenja koja su različita od vjerskih poglavara kolonije.

Tada joj je sudio Opći sud, prva optuženica na sudu u Massachusettsu. Iako je imala 47 godina, trudna je i iscrpljena, stajala je visoko u sudnici i hrabro se suočila sa svojim tužiteljima-četrdeset i devet dobro obrazovanih i moćnih vođa kolonije Massachusetts Bay, kojim je predsjedavao guverner John Winthrop. Nije bilo advokata koji bi je branio.

Gotovo čitavog prvog dana suđenja, Winthrop je bila jedina optužnica koja je govorila. Hutchinson je, rekao je, održavao sastanke koji se nisu mogli podnositi “ u Božjim očima, i prešla je granice onoga što je dozvoljeno ženama.

Ali upotrijebila je Bibliju i vlastite riječi muškaraca da se vješto odbrani. Izjavila je da je održavanje sastanaka u kući radi rasprave o vjeri uobičajena puritanska praksa u Engleskoj. Rekla im je da je Bog razgovarao s njom direktno i da samo Bog može biti njen sudija. To je razbjesnilo puritance - Bog nije želio razgovarati sa ženom!

Ali na kraju je presuda bila protiv nje. Bila je protjerana - prisiljena da napusti - koloniju Massachusetts Bay 22. marta 1638. i označena je kao žena koja nije prikladna za naše društvo.

Sa svojom porodicom i 60 sljedbenika, Anne je otišla na tolerantniju plantažu Providence na Rhode Islandu, koju je osnovao Roger Williams. Najprije je živjela u Aquidnecku na Rhode Islandu.

U rujnu 1638., guverner John Winthrop zabilježio je u svom dnevniku da je Anne Hutchinson rodila mrtvorođeno, deformirano dijete. U sedamnaestom stoljeću mrtvorođena djeca i djeca sa urođenim manama nazivali su se monstruoznim rođenjem i vjerovalo se da predstavljaju ili Božje nezadovoljstvo ili đavoljev utjecaj na majku.

Nakon što joj je muž umro, Anne se preselila na Long Island u Novom Amsterdamu, gdje su ona i petero njene djece ubijeni u indijskoj raciji tokom napada domorodaca u septembru 1643.

Američka aktivistkinja za prava žena i#8217 -ih
Anne Marbury Hutchinson potresla su savremena ponašanja koja okružuju ulogu žena u puritanskom društvu. Nije uspjela promijeniti zakone svog vremena, ali njeni hrabri postupci pomogli su u postavljanju temelja za Ameriku u kojoj su vjerske slobode postale stvarnost.

1922. kip je podignut ispred State House -a u Bostonu. Prikazuje Anne Hutchinson i njezinu kćer Susannah, jedinu preživjelu u sukobu između Indijanaca u kojem su joj umrli majka i braća i sestre. Godine 1945. zakonodavno tijelo izglasalo je ukidanje Anine progonstva.

Memorijal Anne Hutchinson
Natpis glasi:
U sjećanje na
Anne Marbury Hutchinson
Kršten u Alfordu
Lincolnshire England
20 – juli 1595 (sic)
Ubili su ga Indijanci
U East Chesteru u New Yorku 1643
Hrabar eksponent
Građanske slobode
I vjerska tolerancija

Danas se Anne Hutchinson pamti kao prva Amerikanka koja se javno borila za vjersku slobodu i ženska prava - hrabra i principijelna žena koja je imala hrabrosti slobodno govoriti u muškoj hijerarhiji koja ženama nije dozvoljavala glas.

Koliko sam shvatio, zakoni, naredbe, pravila i edikti su za one koji nemaju svjetlo koje čini put jasnim.


Sadržaj

Dizajn i konstrukcija Edit

Spomenik se nalazi na poluotoku, svečanom ulazu na nacionalno groblje Arlington. [3] Prvobitno je groblje imalo tri kapije: Vrata riznice na raskrižju Porter Avenue i Patton Drive (sada Eisenhower Drive), McClellanova vrata na raskrižju McClellan Drive i Patton Drive i Sheridan vrata, gdje je Custis Walk presjekao Shermana Avenija južno od današnjeg L'Enfant Drivea. Iako su kapije McClellan i Sheridan imale stupove na vrhu stuba, one se nisu mnogo razlikovale od kapije koja se nalazi na bilo kojem velikom groblju.

Poluotok je izgrađen kako bi stvorio svečana vrata i u čast 200. godišnjice rođenja Georgea Washingtona (prvog predsjednika Sjedinjenih Država i heroja američkog rata za nezavisnost). Brojna javna poboljšanja i spomen obilježja planirani su za izgradnju u gradskom području Washingtona, DC kako bi se proslavila dvjestogodišnjica rođenja Washingtona. [4] Među njima su bili Memorijalni most Arlington i Memorijalni park Mount Vernon (sada poznat kao Memorijalni park George Washington). [5] Za povezivanje mostića u Virginiji s mostom Arlington National, izgrađena je široka avenija poznata kao Memorijalna avenija, a novi ulaz na groblje planiran je zamijeniti stare ulaze na vratima McClellan i Sheridan Gate. [6] (Proširenje groblja prema rijeci Potomac 1971. godine ostavilo je McClellan Gate duboko u Arlingtonu i više nije funkcioniralo kao svečana kapija. [7] Sheridan Vrata su demontirana i stavljena u skladište na otvorenom. [8])

Godine 1924. Kongres je izdvojio 1 milion dolara za izgradnju Memorijalne avenije i polukolica. [9] Arhitektonska firma McKim, Mead & amp White pobijedila je na natječaju za izgradnju Arlingtonovog memorijalnog mosta, kao i novog svečanog ulaza u Arlingtonovo nacionalno groblje. William Mitchell Kendall, saradnik u firmi, dizajnirao je Hemicycle. [10] U maju 1927. Kendall je predstavio nacrte za poluotok i "Aveniju heroja" koji povezuju zapadnu završnicu Arlingtonovog memorijalnog mosta sa glavnim vratima Arlingtona. [11] Predložio je sljedeće:

Ova nagla promjena ocjene sugerira stvaranje ovdje glavnog spomen -ulaza na nacionalno groblje Arlington. Ovdje je prikazan dio koji je dijelom iskopan izvan brda, odakle vode prema sjeveru, odnosno prema jugu putevima prema i od Vila. Zapadni kraj trga omeđen je polukružnim potpornim zidom visine 30 stopa i promjera 225 stopa. Ovaj potporni zid bit će ukrašen nišama, pilastrima i pločama s natpisima. Omogućen je pristup terasi koja nadvisuje potporni zid, odakle se može dobiti sveobuhvatan pogled na parkway. [12]

Komisija lijepih umjetnosti Sjedinjenih Država (CFA), koja ima zakonska ovlaštenja da odobri dizajn struktura na federalnoj imovini u podzemnoj oblasti DC -a, odobrila je dizajn polukolica u maju 1928. [13]

Za povezivanje poluotočka s memorijalnim mostom Arlington odobrena je i nova svečana avenija. Prvobitno nazvana "Avenue of Heroes", ali kasnije i službeno nazvana "Memorial Avenue". [14] cestu su projektirali član Komisije za likovne umjetnosti Ferruccio Vitale i inženjerski korpus vojske Sjedinjenih Država. [15] Radovi su započeli na Memorijalnoj aveniji početkom januara 1930. [16]

CFA je pregledala i odobrila planove za polukolo u septembru 1930. [17] Ponude za granit poluotočića su objavljene u februaru 1931. godine [18], a dodijeljene 4. marta. North Carolina Granite Co. isporučila je granit za oblaganje, New England Granite Works osigurao je granit za balustrade, a granit za stubove i kapije došao je od John Swenson Granite Co. New England Granite Co. je izgradio ivičnjake na trgu i betonske stepenice. Radovi na poluotoku počeli su 1. jula 1931. [19] Do aprila 1932. Memorijalna avenija bila je u velikoj mjeri završena, ali je bilo kašnjenja u asfaltiranju. Bilo je i kašnjenja u završetku mosta preko graničnog kanala, kratke građevine koja je premošćivala uski kanal rijeke Potomac između ostrva Columbia i obale Virginije. Tračnice Rosslyn Branch-a željeznice u Pennsylvaniji trebalo je premjestiti i spustiti u rov od 20 stopa (6,1 m) kako bi se izbjegao križanje na nivou sa Memorijalnom avenijom. [20] Ali i ovaj je projekt odgođen. [21]

Novi svečani ulazak u Arlington isklesan je sa brda koje kulminira u Arlington Houseu. [22] Polubicikl je izgrađen od armiranog betona [23] i okrenut granitom izvađenim u Mount Airyju u Sjevernoj Karolini. [24] [25]

Hemicil je neformalno posvetio predsjednik Herbert Hoover 16. januara 1932. [26] [27] Ukupni troškovi iznosili su 900.000 dolara [19], od čega je 500.000 dolara otišlo za kupovinu granita. [18] Zvanična posveta dogodila se 9. aprila. Pukovnik Ulysses S. Grant III, izvršni direktor Komisije za memorijalni most Arlington i oficir inženjerskog zbora, zvanično je otvorio Memorijalnu aveniju i most preko graničnog kanala. (Memorijalna avenija bila je široka svega 9,1 m i neasfaltirana, ali je Korpus radio na tome da se proširi na 18 metara i da se asfaltira do 1. jula.) [28]

Polu -bicikl gotovo da nije završen. Sa pogoršanjem Velike depresije, Predstavnički dom Sjedinjenih Država izbrisao je sva finansijska sredstva za finansiranje projekta 1933. godine. Time je završetak Hemiklikla i popločavanje Memorijalne avenije stavljeno na čekanje. [29] Deset mjeseci kasnije, CFA se sastala kako bi razgovarala o tome šta učiniti s hemiciliom ako ne bude više sredstava. [30]

Franklin D. Roosevelt preuzeo je dužnost predsjednika Sjedinjenih Država u ožujku 1933. Uvjeren da je velika federalna potrošnja na javne radove neophodna ne samo za "punjenje pumpe" ekonomije, već i za smanjenje nezaposlenosti, Roosevelt je predložio usvajanje Nacionalne industrijske industrije. Zakon o oporavku. Taj zakon je sadržavao 6 milijardi dolara javne potrošnje. Akt je donesen 13. juna 1933. godine, a Roosevelt ga je 16. juna potpisao zakonom. Uprava javnih radova (PWA) je odmah osnovana kako bi isplatila sredstva predviđena ovim zakonom. Distrikt Kolumbija dobio je grant od 3 miliona dolara za izgradnju puteva i mostova, a grad je 14. jula rekao da će dio ovih sredstava upotrijebiti za završetak Hemiklikla i Memorijalne avenije. [31]

Radovi su se nastavili čak i nakon što se smatralo da je polukolica završena. U novembru 1934. 178 bijelih hrastova posađeno je u neformalnom nizu duž Memorijalne avenije. [32] Tek u septembru 1936. godine Washington Post izvijestili su da su savezni zvaničnici smatrali da je poluotok "završen". Fontana građevine bila je na mjestu, a poluotočić je sada bio osvijetljen noću. Rasvjeta je postavljena i duž Memorijalne avenije, a uz cestu su posađene božikovine i dodatni hrastovi. [33]

Opis Hemicycle Edit

Polukružnica je neoklasični [34] polukrug 30 stopa (9,1 m) visok i 226 stopa (69 m) u promjeru. [25] [26] Kako je planirano, služio je kao potporni zid za brdo iza njega. [35] U središtu je apsida promjera 20 stopa (6,1 m) i 30 stopa (9,1 m) visine. [3] [26] Ukupno, poluotok se prostire na 4,7 hektara (1,7 ha). [36] Zidovi su se kretali od 1,07 m debljine pri dnu do 0,76 m na vrhu. [37] Akcentne ploče i blagajne u apsidi bile su umetnute crvenim granitom iz Teksasa. [37] Veliki pečat Sjedinjenih Država isklesan je u granitu u sredini luka apside, dok su sa obje strane bili pečati Ministarstva vojske Sjedinjenih Država (jug) i Ministarstva mornarice Sjedinjenih Država (sjever) . [25] [38] Uz fasadu poluotoka nalazilo se 10 lažnih vrata ili niša namijenjenih za smještaj skulptura, memorijalnih reljefa i drugih umjetničkih djela (koja bi služila kao spomen obilježja). [12] Vanjska, srednja i unutrašnja niša sa svake strane bila je kružna i 1,07 m duboka, dok su druge dvije niše između njih bile duboke, 0,61 m, pravokutne i imale su hrastov list uklesan u stražnji zid. Sve su niše bile široke 2,7 m, a visoke 5,8 m. [25] [39] Apsida je izvorno držala fontanu, [40] iako se do 1990 -ih nije koristila mnogo godina. [39] Krug neuredne trave ispunio je središnji trg zagrljen krilima polukolica. [41]

Na vrhu poluotoka nalazila se terasa široka 24 stope (7,3 m). U početku je pristup terasi bio odobren samo odlaskom na oba kraja poluotoka, kroz pješačka vrata i uz neke stepenice. Iznad svakog lučnog ulaza u stepenice za pješake nalazio se granitni orao. Ali ti ulazi nikada nisu otvoreni i ostali su zaključani više od 50 godina. [39]

Memorijalna avenija se razišla sjeverno i južno na poluotoku, prolazeći kroz kapije od kovanog željeza na nacionalno groblje Arlington. [3] [25] Sjeverna vrata dobila su naziv Schley Gate po admiralu Winfieldu Scott Schleyu, [42] sinu američkog građanskog rata koji je zapovijedao generalu Winfieldu Scottu i heroju bitke kod zaljeva Santiago tokom Špansko -američkog rata. [43] Južna vrata nazvana su Ruzveltova vrata za predsjednika Theodora Roosevelta. [42] U sredini svake kapije, sprijeda i straga, nalazi se zlatni vijenac promjera 30 inča (76 cm). Svaki vijenac nosi štit jedne od oružanih snaga koje su postojale 1932. godine: Korpusa marinaca Sjedinjenih Država i vojske Sjedinjenih Država na Rooseveltovim vratima, te mornarice Sjedinjenih Država i obalne straže Sjedinjenih Država na Schley Gateu. [42] (Zračne snage Sjedinjenih Država nisu postojale do 1947.) [44] Gvozdeni dio svake kapije bio je podijeljen na 13 odjeljaka pomoću kovanog željeza, a iznad šest dijelova bili su željezni šiljci na vrhu zlatnih zvijezda. [39] Svaka kapija težila je 4 kamena (0,025 t). [25]

Granitni stubovi od 50 stopa (15 metara) [45] na oba kraja polulopta i na istočnoj strani svake kapije bili su na vrhu ukrasnih pogrebnih urni od granita. Svaki stub je takođe bio ukrašen pozlaćenom lampom. [39] Stubovi nisu imali duboke temelje, već su postavljeni oko 0,91 m u tlo. Nisu bili pričvršćeni za tlo na bilo koji način, već su koristili vlastitu težinu za stabilnost. [45]

Istorija hemiskele Edit

Poluotok nikada nije dovršen. Planovi su zahtijevali postavljanje velike statue u centralnu apsidu. 20. decembra 1935. CFA je odobrila idejni projekat koji je podnio vajar Adolph Alexander Weinman iz ratničke mladosti, pognute glave, podržan oblacima pod nogama. Njegova lijeva ruka držala bi mač u koricama (simbol izvršene dužnosti), a desna bi mu bila podignuta u znak pozdrava. Iza njega leteći heruvim držao bi njegovu kacigu, kao da je nosi u carstvo besmrtnosti. [46] Revidirani model odobren je 2. maja 1936. [47] Ali apsida i niše nisu bile ispunjene spomen obilježjima kako je planirano. [48] ​​U blizini ulaza nije bilo dostupnog parkinga, a pješaci su bili prisiljeni pješačiti preko Memorijalnog mosta Arlington i niz Memorijalnu aveniju ili se voziti tramvajem kako bi došli do tog mjesta. Malo je ljudi posjetilo web lokaciju. [49] Godine 1938. Komisija za likovnu umjetnost došla je do zaključka da polukolica blokira pogled na Lincolnov memorijal iz Arlington Housea. Bršljan je posađen oko poluotoka i u narednih nekoliko godina vrtlari su ga poticali da raste preko strukture. [50]

Do osamdesetih godina prošlog stoljeća poluotok je bio u ozbiljnom stanju. Nikada nije korišten u bilo koje svečane svrhe, a službenici Nacionalnog groblja u Arlingtonu uglavnom su ga ignorirali jer tehnički nije bio dio groblja. [35] Služba Nacionalnog parka, koja je imala jurisdikciju nad Hemicycleom, nikada nije pružala mnogo održavanja za strukturu jer se činilo da je previše povezana s nacionalnim grobljem Arlington. [51] Do 1986. mnogi kameni blokovi i betonske urne koje čine spomen obilježje bile su oštećene, krajobraz je ozbiljno zarastao, a mahovina je rasla na rezbarijama. [49] [52] Korov je rastao po cijelom poluotoku, a pločnik je bio napuknut i polomljen na brojnim mjestima. [53] Poluotok je također iscurio, a mnogi kamenčići su izgubili boju iz vode. Malter između kamenja također je na mnogim mjestima oštećen kalcificiranim solima. [49]

Odobrenje spomen obilježja Edit

Početkom 1980 -ih, veteranke su počele tražiti da se spomen obilježi ženama u oružanim snagama SAD -a. Dobili su formalnu podršku Američkog odbora za veterane (AVC), liberalne veteranske grupe, 1982. [54] Predstavnica Mary Rose Oakar, predsjednica Pododbora za biblioteku i spomen obilježja Odbora za kućnu upravu, uvela je zakone (HR 4378) za postavljanje spomen obilježja. Međutim, ministar unutrašnjih poslova Donald P. Hodel i Služba nacionalnog parka usprotivili su se tom zakonu, tvrdeći da su postojeći Memorijal žena u Vijetnamu i planirani Memorijal mornarice Sjedinjenih Država već uključili i počastili žene. Uprkos ovom protivljenju, zakon je usvojio Predstavnički dom u novembru 1985. [55] U martu 1986. godine, Pododbor za javna zemljišta Odbora za energetiku i prirodne resurse Senata podnio je identične zakone koje je uveo senator Frank Murkowski. Predsjedavajući odbora Malcolm Wallop bio je zabrinut zbog toga što je previše spomenika i spomenika postavljeno na National Mall, te je želio da se prvo usvoji zakonska shema koja sadrži kriterije odobrenja. [56] Ali brigadna generalica Vazdušnih snaga Sjedinjenih Država Wilma Vaught tvrdila je da kip ili spomenik nisu dovoljni, već je potrebno samo spomen obilježje sa izložbama o doprinosima žena u oružanim snagama. [57] Nakon toga, krajem 1985. AVC je osnovao Memorijalnu fondaciju Žena u vojnoj službi za Ameriku kako bi prikupio sredstva i lobirao kod Kongresa za spomen obilježje. [50] [58]

Fondacija je počela graditi podršku izvan Kongresa za memorijalno zakonodavstvo. Zaklada se prvo okrenula većim veteranskim grupama, a dobila je podršku Američke legije i veterana stranih ratova. Zatim je zatražilo odobrenje od Ministarstva odbrane. Iako još nijedan savezni zakon još nije uspostavio kriterije za odobravanje ili postavljanje spomenika u Washingtonu, DC, Kongres je razmatrao Zakon o komemorativnim radovima iz 1986. koji bi ograničio vojne spomenike na takav način da zabranjuje žensko spomen obilježje. Kada je DOD rekao da nema primjedbi, ovo je uklonilo većinu osnova za protivljenje H.R. 4378. Ova podrška (i nedostatak protivljenja) uvjerila je Savjetodavnu komisiju Nacionalnog memorijala za prijestolnice da odobri memorijal. Budući da je Služba nacionalnih parkova (jedinica Ministarstva unutrašnjih poslova) zasjedala u komisiji, a glasanje je bilo jednoglasno, [58] Hodel je također odustao od svojih primjedbi. [59]

Usvajanjem zakona sredinom oktobra 1986. o uspostavljanju Memorijala veterana rata u Koreji dat je zamah prijedlogu zakona o spomen obilježjima žena. [60] 16. oktobra, Senat je usvojio jednoglasnu saglasnost Sporazumom Predstavničkog doma 36 ("Memorijal u čast ženama koje su služile u Oružanim snagama ili sa njima"), koji je uključio odredbe HR 4378. [61] Dom je donio rez. 36 glasanjem 17. oktobra. [62] Predsjednik Ronald Reagan potpisao je zakon 6. novembra 1986. [63] Zakon je zahtijevao da se sva prikupljanja sredstava za Spomen obilježje i revolucionarne izgradnje izvrše do novembra 1991. [64] ]

Lociranje spomen obilježja Edit

Nakon odlaska u penziju 1985. godine, brigadni general Vaught postao je primarni glasnogovornik WMSAMF -a. [59] Prema Vaught -u, izabrana je za predsjednicu memorijalne fondacije jer je propustila prvi sastanak i nije bila tu da odbije tu čast. [65]

Do odabira mjesta potrebno je doći prije projektiranja spomen obilježja. Vaught je bio uvjeren da spomen obilježje mora imati neku vezu s postojećim vojnim objektom ili spomen -obilježjem. Pretraživanje lokacije započelo je u proljeće 1988. Isprva su se pregledi lokacije fokusirali na National Mall, ali je WMSAMF brzo utvrdio da nijedno mjesto nije dovoljno veliko da primi zgradu koju je fondacija imala na umu. Mjesta koja su bila dovoljno velika bila su predaleko od postojećih spomenika i atrakcija da bi privukla pažnju i turiste koje je fondacija željela. [66] Pred kraj procesa pretraživanja lokacije, Vaught i njen vodič iz Nacionalnog parka vozili su se pored Hemicylea. Nakon što je saznao da polukolesnik nije služio nikakvoj svrsi i da je u lošem stanju, Vaught je potražio poluvrijeme za memorijalno mjesto. [67] Vaught je također ispravno pretpostavio da bi bilo lakše dobiti odobrenje lokacije Hemicycle za spomenik nego prostora National Mall -a. Sa saveznim zakonom koji je fondaciji dozvolio samo pet godina da prikupi sredstva za izgradnju spomenika, Vaught je želio krenuti naprijed sa manje savršenom lokacijom, a ne riskirati da se spomenik u potpunosti bori za mjesto u trgovačkom centru. [68]

Komisija za likovne umjetnosti (CFA) imala je zakonska ovlaštenja da odobri postavljanje spomenika. Zvaničnici službe Nacionalnog parka svjedočili su da će spomen obilježje pomoći u obnavljanju i poboljšanju poluotoka, dok je osoblje vojske Sjedinjenih Država izjavilo da će to pomoći u ispravljanju dojma da su samo muškarci doprinijeli ratnim naporima. Vaught je posvjedočio da je namjera Fondacije bila izgradnja obrazovnog memorijala, koji bi uključivao računarsku učionicu, eksponate i pozorište. Obećala je da neće biti izgrađeno spomen obilježje koje bi umanjilo dostojanstvo Nacionalnog groblja Arlington. Predsjedavajući CFA -e J. Carter Brown reagirao je vrlo pozitivno tokom rasprave, napominjući kako će spomen obilježje sačuvati i obnoviti oronulu znamenitost i da je lokacija vrlo prikladna. [52] Međutim, Brown i drugi članovi CFA -e naglasili su da bi svaki spomen -dizajn morao biti suptilan kako ne bi radikalno poremetio arhitekturu polukolica ili postojeća vrata ka groblju. [52] [69] Vaught je predložio javno takmičenje za dizajn memorijala (slično konkursu koji je generirao Memorijal veterana Vijetnama), ali Brown je upozorio da otvoreni konkursi imaju tendenciju da generiraju grandiozne sheme koje bi bile neprikladne za Hemicycle. [52] Vaught se složio sa Brownovim problemima. [70]

28. juna 1988. CFA je jednoglasno odobrila Hemicycle kao mjesto za obilježavanje Žene u vojnoj službi za Ameriku. Međutim, u svom odobrenju, komisija je još jednom upozorila WMSAMF da ne smije radikalno promijeniti dizajn i osjećaj kapija Hemicycle i Arlington. [71]

Konkurs za dizajn Edit

Da bi se pripremio za dizajn spomenika, WMSAMF je u kolovozu 1988. naručio inženjerski pregled lokacije. [72]

Vaught je procijenio da će proces projektiranja započeti prije kraja 1988. Međutim Chicago Tribune izvijestio je da je WMSAMF već predložio podzemni centar za posjetitelje i da će iskoristiti niše u Hemiciklu za statue. [72] [73] Cijela vrijednost spomenika procijenjena je na 5 miliona dolara. [72] (Ideju o statuama kasnije je odbacio upravni odbor memorijala. Prema Vaughtu, "To se vraća na izbor koji smo napravili na početku da zadržimo vanjštinu tako da predstavlja sve." Nedostatak statue također značilo da ljudi neće tumačiti Arlingtonovo nacionalno groblje kao groblje samo za žene.) [74]

Konkurs za dizajn objavljen je 7. decembra 1988. Bilo ko od 18 godina ili stariji imao je pravo da podnese dizajn. Jedini zahtjevi bili su da dizajn uključi postojeći hemicikl i da uključi centar za posjetitelje, gledalište i prostoriju za računare za javnu upotrebu. [34] [75] Iako je polaznicima bilo rečeno da je polukolesnik u Nacionalnom registru historijskih mjesta, mogli su ga promijeniti, izgraditi spomen obilježje bilo gdje na ili ispod mjesta (iza, zakopano ispod, ispred, odozgo, do bilo koja strana). [41] Ocjenjivačko povjerenstvo (pod vodstvom Jaan Holt, profesora arhitekture na Virginia Tech) odabralo bi tri dizajna i dalo svakom od dizajnera koji su ušli u uži izbor 10.000 dolara za daljnji razvoj. Jedan od revidiranih projekata bio bi izabran za dizajn spomen obilježja. Rok za spomen obilježje, za koji se sada procjenjuje da košta 15 do 20 miliona dolara, bio je 15. maj 1989. [34] [75] Predviđen je krajnji datum za početak revolucije 1990. godine. [34]

Proces ocjenjivanja Edit

Postupak ocjenjivanja pokazao se složenijim nego što se očekivalo. Ocjenjivačko vijeće sastojalo se od sljedećih pojedinaca: [76]

    Margaret A. Brewer, Marine Corps (ret.), Arhitekta i arhitektonski kritičar Bostonski globus , arhitektica koja je dizajnirala Parlamentarnu kuću u Australiji Jeanne M. Holm, zračne snage Sjedinjenih Država (ret)
  • Mary Miss, američka vajarka
  • Joseph Passonneau, arhitekta iz Washingtona, DC
  • Peter G. Rolland, arhitekta njujorškog gradskog pejzaža Connie L. Slewitzke, korpus medicinskih sestara američke vojske (povučeno)
  • LaBarbara Wingfall, profesorica pejzažne arhitekture na Državnom univerzitetu u Kansasu

Campbell je izabran za predsjednika žirija. Prije nego što je ocjenjivanje počelo, žiri je posjetio polukolo i pogledao strukturu sa lokacije Vječne vatre Johna F. Kennedyja kako bi razumio vidike koje treba zaštititi. Na konkurs je pristiglo 139 radova, koji su anonimno izloženi za privatno ocjenjivanje u Nacionalnom muzeju građevina početkom juna 1989. Svaki rad se sastojao od dvije ili tri kartonske ploče dimenzija 30 x 40 inča (76 x 102 cm). Prvog dana od sudaca je zatraženo da uključe ili isključe svaki dizajn. Otprilike polovica prijava je eliminirana nakon ove runde. Nakon rasprave, sudije su izglasale ponovno uključivanje ili isključivanje - iako su bila potrebna dva glasa za uključivanje kako bi se zadržao unos tokom drugog kruga. Na kraju ove runde ostalo je samo 30 dizajna. Tokom večernjih rasprava, žiri je primijetio da je zaista bilo samo oko četiri ili pet osnovnih dizajna. Osim toga, vojni suci su glasali za određene dizajne, dok su arhitekti i umjetnici glasali za različite dizajne. Raspravljalo se i o ovim obrascima ocjenjivanja (iako je ostalo nejasno zašto je došlo do razlika). Drugog dana, sudije su pregledale preostale unose i utvrdile da su samo tri stvorile zaista izvanredan spomenik. Drugog dana u podne, izabrani su finalisti. Potom je sastavljen izvještaj žirija koji će finalisti koristiti za reviziju svog dizajna. [41] Ocjenjivačko vijeće je također identificiralo zamjenu u slučaju da je jedan od trojice finalista odustao. [64] [77]

Prije nego što je objavljen uži izbor, službenici WMSAMF-a su primijetili da je ocjenjivačko vijeće smatralo da je zamjena vrlo blizu rezanja. [41] Zaklada je zamjenu učinila finalistom jer je to bio jedini dizajn koji je smjestio spomen obilježje iza polukolica. Fondacija je pristala uključiti ovaj podnesak kao četvrtog kandidata u reviziju, iako tim neće primiti jednu od nagrada od 10.000 dolara. [64] [77] Tri najbolja finalista i njihov dizajn bili su:

  • Teresa Norton, et al., Za njihov dizajn za skup od 49 brončanih stabala u pravolinijskom uzorku na trgu Hemicycle i centar za posjetitelje ispod trga. [64] [78]
  • Gregory Galford i Maria Antonis za svoj dizajn za centar za posjetitelje na vrhu poluotočka, platformu za gledanje iza njega i udubljenje od 7 stopa (2,1 m) na trgu Hemicycle s kontinuiranim spiralnim dizajnom. [64] [78], i suradnici za poluotočić od 10 osvijetljenih staklenih stupova visokih 18 stopa (5,5 m) iza polukolica, kojima se pristupa stepenicama koje probijaju postojeće niše. [64] [78] [79]

Četvrti unos su napisali Stephen D. Siegle i Margaret Derwent iz Chicaga, koji su obnovili polukolo u stilu Beaux-Arts [80] i postavili centar za posjetitelje iza Hemicyclea. [77] [78] Devet timova dobilo je "počast". [64] [77] Četiri finalista i devet počasnih pomena bili su javno izloženi tokom ljeta u Nacionalnom muzeju građevina. [78]

U revizorskoj rundi, WMSAMF je zatražio od finalista da se usredsrede na kompjuterizovani centar za posjetioce, gledalište i restauraciju polukolica. Nijedan od finalista, rekla je fondacija, nije uspješno riješio sva tri pitanja. [78] WMSAMF je zatražio od finalista da razmotre postavljanje centra za posjetitelje iza polukolica. [64] [77] Kako je revizijska runda počela, WMSAMF je procijenio da će izgradnja memorijala koštati 25 miliona dolara. Međutim, za izgradnju je bilo na raspolaganju samo 500.000 dolara. [78]

Runda revizije i odabir konačnog dizajna Uredi

Odabir konačnog dizajna dogodio se u novembru 1989. Campbell i jedan od penzionisanih generala činili su komisiju za odabir. [41] Pobjednički dizajn, koji su napisali Manfredi i Weiss, predstavljen je 8. novembra 1989. [81] Pobjednički dizajn imao je 10 trokutastih staklenih piramida visokih 39 stopa (12 metara) na vrhu polulopta. Dizajn je trebao predstavljati prepreke kroz koje su žene morale proći u svojoj vojnoj karijeri. Bio je osvijetljen jer su visoki ili visoki spomenici (Arlington House, Lincoln Memorial, Washington Monument) bili osvijetljeni i noću. Iza Hemicikla, pod zemljom, bila je računarska soba i centar za posjetitelje. [81] Sadržavao je gledalište sa 225 mjesta, skup računarskih terminala i niše za ekrane. Pristup centru za posjetioce bio je probijanje polukolica na četiri mjesta i stvaranje stepenica koje su vodile unutra. Prozirni mostovi prešli su unutrašnjost centra za posjetitelje, omogućavajući pokroviteljima da gledaju odozgo na spomen obilježje. Sam hemicikl bi se obnovio sadnjom novog plantaže trave i dodavanjem malih grozdova drveća s obje strane. [80] Predsjedavajući žirija Robert Campbell rekao je da je dizajn "izuzetno bogat i provokativan". [81] The Norton et al. dizajn za trg od brončanog drveća bio je alternativni pobjednik. [80]

Zvaničnici fondacije rekli su da će izgradnja spomen obilježja početi u novembru 1991. Troškovi samo spomen obilježja (bez obnove hemiske) procijenjeni su na samo 15 miliona dolara, a po zakonu je potrebno još 10 miliona dolara da bi se spomenik obdario sredstvima za održavanje i operativna sredstva. Nažalost, fondacija je prikupila samo 700.000 dolara na 750.000 dolara. [80] [81]

Kontroverze oko dizajna Uredi

Za dizajn je bilo potrebno odobrenje Komisije za likovne umjetnosti, Nacionalne komisije za planiranje kapitala, Savjetodavne komisije Nacionalnog memorijalnog centra, Službe za nacionalne parkove i Virdžinijske komisije za očuvanje historije. [82]

Nažalost, konačni dizajn procurio je u Washington Post, koja ga je odštampala prije nego što je dizajn dostavljen CFA -i, Nacionalnoj komisiji za kapitalno planiranje (NCPC) ili drugim agencijama na odobrenje. J. Carter Brown je bio bijesan i zatražio je od Savjetodavne komisije Nacionalnog memorijalnog centra da odmah zaustavi proces odobrenja projekta. CFA, NCPC, Služba za nacionalne parkove, Komisija za očuvanje historije u Virdžiniji i druge agencije s odobrenjem za dizajn dopustile su Memorijalnoj fondaciji Žena u vojnoj službi za Ameriku da nezvanično znaju da dizajn Weiss/Manfredi nije prihvatljiv. [83] Senator John Warner, J. Carter Brown i upravnik Arlingtonovog nacionalnog groblja javno su izrazili svoje protivljenje dizajnu. Opozicija usredsređena na staklene prizme. Smatralo se da su previsoki i da će ometati pogled između Arlingtonove kuće i Kennedyjeve grobnice prema Lincolnovom spomeniku, te da će njihova svjetlost umanjiti postojeće spomenike. [84] The Sindikalni lider novine citiraju neimenovanog zvaničnika s agencijom za odobrenje: "Nema šanse da se te prizme ne skinu.Oni su jednostavno previše. "[84] Marion Weiss je branila memorijal, tvrdeći da je posjet iz Arlington Housea očuvan i da će osvjetljenje biti vrlo mekano. [84] Robert Campbell je također branio dizajn, tvrdeći da je spomen obilježje ženama davno zakasnele, osvijetljene prizme ne bi bile ometajuće, a Hemicikl je bez njega bio osuđen na propadanje i irelevantnost. [82]

Vaught je bila jako uznemirena incidentom, a kasnije je rekla da vjeruje da dizajn nikada nije dobio poštenu raspravu. [49]

Prvi napori za prikupljanje sredstava i proširenje Kongresa Edit

Uz zastoj procesa projektiranja, Vaught se fokusirao na prikupljanje sredstava 1990. i 1991. godine, dok bi novi dizajn mogao biti dovršen. [83]

Šest mjeseci nakon izbijanja kontroverze oko dizajna, Memorijalna fondacija Women in Military Service For America prikupila je samo 1 milion dolara. [85] Foundatin je najavio program u kojem je od državnih zakonodavnih tijela zatraženo da doniraju dolar za svaku ženu veteranku u svojoj državi. Florida je postala prva država koja je to učinila i donirala 20.000 dolara. U julu 1990. WMSAMF je objavio da je izvlačio kuću vrijednu milion dolara u pokušaju da prikupi milion dolara za obilježavanje 25 miliona dolara. [86] Programer nekretnina Landmark Communities složio se da izgradi luksuznu kuću od 5.000 kvadratnih metara (560 m2) u Centervilleu u Virdžiniji i prenese vlasništvo na memorijalnu fondaciju u zamjenu za dio dobiti od tombole. Fondacija se nadala da će prodati 250.000 ulaznica po 25 USD. Ali do novembra 1990. godine, prodato je samo 24.000 karata, što je primoralo fondaciju da produži rok za prodaju karata do februara 1991. [87] WMSAMF je za sporu prodaju karata okrivio konkurenciju za još jedan informativni događaj (tajni snimak gradonačelnice DC -a Marion Barry kako puši crack kokain je objavljen), što je otežalo dostavljanje javnosti do znanja o tomboli. Do sredine januara prodato je samo 27.000 ulaznica, a WMSA je prikupila ukupno 2 miliona dolara za troškove memorijala. [88] Osim toga, legalnost tombole varirala je od države do države, pri čemu su neke države nametale ograničenja za legalne tombole, a neke ne. Također su ometali napore u nagradnoj igri iz Fondacije. Deset dana prije nagradne igre prodano je samo 28.000 karata. Organizatori su sada rekli da se nadaju da će do kraja februarskog roka prodati samo 100.000 karata. [89] Treći problem, tvrdila je fondacija, bio je pad na tržištu nekretnina. Budući da bi mali broj ljudi želio platiti visoke poreze na imovinu, fondacija je pretpostavila da će pobjednik htjeti da ga proda. No, s usporavanjem prodaje stanova, utjecala je i prodaja karata. Na kraju je fondacija prodala samo 50.000 karata i jedva pokrila njihove troškove. [90]

Do novembra 1991., petogodišnjeg roka za prikupljanje sredstava i revoluciju, Fondacija Memorial Women in Military Service For America prikupila je 4 miliona dolara, ali je potrošila 3 miliona dolara, ostavljajući joj samo 1 milion dolara za izgradnju svog spomenika. [91] [92] Autorizacija Kongresa za spomen obilježje je zapravo istekla, ostavljajući spomen obilježje u limbu. No, nakon što su zagovornici sjećanja uvjerili Kongres da su krenuli sa prikupljanjem sredstava, Kongres je izglasao zakladu dvogodišnje produženje kako bi dovršili napore prikupljanja sredstava i započeli izgradnju. [91] [93]

Odobrenje dizajna Uredi

Veći dio Vaughtovog vremena između novembra 1989. i početka 1992. proveo je radeći s Weiss/Manfredijem na izmjeni dizajna memorijala. [83] Arhitekte su, prema Washington Post, "izbezumljeni" zbog reakcije na njihov dizajn. No, Vaught ih je ohrabrio da svoje ideje provedu na alternativan način. [10]

U martu 1992. Memorial je objavio da je spreman ponuditi svoj dizajn CFA -i, NCPC -u i drugim agencijama za odobrenje. Novi dizajn izmijenio je poluotočić tako što je obnovio značajku niske vode u središnjoj niši i uklonio travnati krug, zamijenivši ga kružnim reflektirajućim bazenom i popločanim trgom. Centar trga bio je blago spušten, a vrlo niske terase vodile su od ruba bazena do ruba trga. Četiri niše su još uvijek bile probijene kako bi se stvorile stepenice koje vode do terase, ali sada je dodan i lift kako bi memorijalni hendikep bio pristupačan. Visoki osvijetljeni stubovi uklonjeni su, a na njihovo mjesto bilo je 108 vodoravnih debelih staklenih ploča koje su činile luk u stražnjoj strani terase polupotoka. Ovi paneli su formirali krovni prozor za spomen obilježje ispod, a Weiss i Manfredi su rekli da će sadržati citate žena koje su služile vojsku. Tanak mlaz vode trebao je teći preko panela, kao da "nosi" ženske glasove do vodenog elementa i odražava bazen. [93] [94] Drveće je i dalje uokvirivalo reflektirajući bazen, ali pod zemljom, iza Hemicikla, arhitekti su dodali zakrivljenu galeriju i rasporedili prostorije-gledalište od 250 sjedećih mjesta, računarsku sobu, izložbenu dvoranu, urede-u nizu . [49] Redizajn je dobio velike pohvale Washington Post kritičar arhitekture Benjamin Forgey. On je to nazvao "značajnim dodatkom" gradskim spomen obilježjima i rekao da je to "savršen gest na odgovarajućem mjestu u pogodnom trenutku". Također je smatrao da je dizajn osjetljiv, dosljedan i poetičan. Revizije, rekao je, nisu naštetile spomen obilježju jer su imale toliko drugih građevina u gradu. ". [S] nešto je definitivno postignuto. Drugi dizajn je sigurniji od prvog, u nekim pojedinostima ujedinjeniji i, u svakom pogledu, osim jednog, evocira." [49]

Savjetodavna komisija Nacionalne prestonice odobrila je revidirani plan 30. maja 1992. U to vrijeme, samo 25 miliona dolara od 25 miliona dolara potrebnih za izgradnju prikupljeno je, iako se prijelaz nije očekivao u novembru 1993. [95] Donošenje ovog prvog korak u procesu odobravanja pomogao je u prikupljanju sredstava. Vlade Saudijske Arabije i Kuvajta donirale su 850.000 dolara za izgradnju spomenika. [94]

CFA je dobila memorijalni redizajn u julu 1992. [69] I CFA i NCPC bili su mnogo više za ovaj dizajn. Nacionalna komisija za planiranje kapitala dala je odobrenje 22. jula, a Komisija za likovne umjetnosti 23. jula. [49] [94]

Drugi krug prikupljanja sredstava Uredi

Do augusta 1992. godine, Fondacija Memorijalne organizacije Žena u vojnoj službi za Ameriku imala je još samo 1 milion dolara za izgradnju spomenika. [96] Kako bi povećali vidljivost memorijala, prva dama Sjedinjenih Država Hillary Clinton i bivša prva dama Barbara Bush obje su pristale biti počasne predsjednice fondacije. [97] [98]

U junu 1993. Zaklada je započela drugu kampanju prikupljanja sredstava, ovu koja je uključivala prodaju prigodnog novca. Od 1982. Kovnica Sjedinjenih Država bila je ovlaštena za proizvodnju ovih kovanica, ali je prvo bilo potrebno odobrenje Kongresa. Senator Arlen Spectre i senator Harris Wofford i zastupnik Patrick J. Kennedy donijeli su zakone za autorizaciju kovanice u junu. [97] [99] Zakon je odobrio srebrni novac od 1 USD i zlatni novčić od 5 USD, a kovnica novca se otplaćuje za troškove proizvodnje kovanica. [100] Ovaj zakon (javno pravo 103-186) potpisao je predsjednik Bill Clinton sredinom decembra 1993. [101] Kovanice su prodate po 31 USD, od kojih je 10 USD otišlo Fondaciji Memorial. [102] Više od polovine 500.000 kovanica prodano je do marta 1995. [103] Iako je Kovnica pristala da prestane s prodajom kovanica 30. aprila 1995., agencija je pristala dopustiti da se prodaja nastavi do 15. jula, budući da se prodaja za sve Prigodni novčići iz 1994. bili su najniži od početka programa 1982. [104] Do juna 1996. prodaja kovanica prikupila je 2,7 miliona dolara za Memorijal. [99]

Odobrenje Memorijala je ponovo isteklo 6. novembra 1993. [105] Fondacija Memorial zatražila je od Kongresa da mu odobri produženje od tri godine. Do sada je Memorijal prikupio 1,5 miliona dolara za izgradnju, ali je potrošio 2 miliona dolara na izgradnju svoje kompjuterizovane baze imena žena koje su služile u američkoj vojsci, na licu mjesta i dizajn memorijala. [98] [100] Služba Nacionalnog parka podržala je proširenje, tvrdeći da je spomen obilježje veterana značajno doprinijelo naciji i da je recesija otežala prikupljanje sredstava. [105] Zakon o produženju je usvojen i potpisan. [106]

Kako bi povećao šanse Memorijala, Vaught je podijelio projekt na dva dijela. Vaught je shvatio da je sanacija hemiske različit projekt od izgradnje memorijala. Prikupljanje sredstava za projekt očuvanja moglo bi se izbjeći, rekla je ona, ako bi se od saveznih agencija tražile potpore za očuvanje. Tako je u novembru 1993. godine počelo traženje grantova od strane WMSAMF-a. [100] Do februara 1994. godine, Fondacija je osigurala 9,5 miliona dolara bespovratnih sredstava američkog ratnog zrakoplovstva za popravak i restauraciju polukolica. [98] [106] [107]

U julu 1994. Fondacija je postavila cilj da prikupi 2 miliona dolara do aprila 1995. Time će Memorijal dobiti 4 miliona dolara, tako da bi moglo doći do revolucije čak i ako još nije prikupljen ukupan iznos sredstava potrebnih za Memorijal. Od februara je prikupljeno još pola miliona dolara, uključujući donacije od 10.000 do 20.000 dolara iz država Aljaske, Arkanzasa, Montane i Tennesseeja. [102]

S ponovnom autorizacijom Memorijala i ponovnim preseljenjem prikupljanja sredstava, Fondacija, Arlingtonovo nacionalno groblje i Ministarstvo vojske potpisali su memorandum o razumijevanju kojim se utvrđuju procedure i pravila koja Fondacija Memorial i njeni izvođači moraju slijediti kako se izgradnja nastavlja. Ovaj sporazum je finaliziran krajem 1994. [106]

WMSAMF je ponovo predstavio memorijalni dizajn CFA -i i NCPC -u u oktobru 1994. Kao odgovor na prethodne zabrinutosti CFA -e, koraci u nišama su malo uvučeni kako bi se zadržao izgled da niše još uvijek postoje. [108] Iako je i svjetla za osvijetljene krovne prozore ublažena, J. Carter Brown je i dalje tvrdio da će nadjačati polukolo i popeti Arlington House i Lincoln Memorial (oba su također osvijetljena noću). Budući da je CFA očigledno uvjerena da rasvjeta ne dolazi u obzir, Weiss i Manfredi predstavili su stručnjaka za rasvjetu Howarda Brandstona, člana Udruženja za osvjetljavanje inženjeringa Sjeverne Amerike. Brandston je posvjedočio da nikakva rasvjeta nije bila namijenjena samim krovnim prozorima. Osvjetljenje će dolaziti samo odozdo, u osvijetljene memorijalne galerije. Nadalje, rekao je, samo će "meki sjaj" biti vidljiv kroz ogradu na prednjoj strani polupotoka. Ovo je uvjerilo CFA, koja je povukla svoje primjedbe. [109] Članovi CFA -e također su izrazili zabrinutost zbog vidljivosti staklenih vrata na sjevernoj i južnoj strani spomen obilježja, pa su se Weiss i Manfredi složili da ih dodatno uvuku. [110] No, većina CFA -inih rasprava odnosila se na sam hemicikl i na to koliko bi poremećaja moglo biti u njegovoj postojećoj arhitekturi. Weiss i Manfredi nastavili su zadržavati dva reda američkih lipa s obje strane trga. Oni su pomaknuti unatrag od središnje linije, ali su nastavili sa ekraniranjem glavnih kapija groblja. CFA je htjela da se oni još više vrate, a uklanjanje je uklonjeno tako da gotovo ništa nije pregledano. [108] [111] Drveće je trebalo da formira neku vrstu ulaza u spomen obilježje, ali CFA -i se nije svidio takav pristup. [111] Weiss i Manfredi su također dali više detalja o svojstvu vode. Sada su planirali da vodeni element u centralnoj niši teče prema van u reflektirajući bazen. [108] Skoro nikome od povjerenika nije se svidjelo bušenje od vodene površine do bazena, nazivajući je "bliskoistočnim" dizajnom koji se nije uklapao s neoklasičnim polupotokom. [111] [112] Brown je prokomentirao da nema estetskih problema s bušilicom, te da je to dizajnu dodalo "memorijalnu" kvalitetu. [113] Na kraju sastanka, CFA je odobrila dizajn memorijala, ali je zatražila da se dalje razmotri njihova zabrinutost u vezi s placom. [112]

Revidirani dizajn trga iznet je pred CFA -u u ožujku 1995. [112] Bilo je manje drveća i više nije bilo brano niti formalno orezano, a na rubove trga dodano je više trave. Manje izmjene su napravljene i na rubovima rula i bazena. [112] Značajka niske vode u centralnoj niši sada je nestala, zamijenjena je prstenom mlazova koji bi slao vodu oko 1,2 metra u zrak. [114] CFA je sada bila zadovoljna polukolovom, iako je još uvijek imala rezerve u pogledu drveća ispred kapija groblja. Weiss i Manfredi dogovorili su se da naprave potpunu maketu kapija i pokažu ih CFA-i kako bi se problem mogao riješiti. [112]

Ovim revizijama, CFA je dala svoje konačno odobrenje Memorijalu Žena u vojnoj službi za Ameriku 16. marta 1995. Nacionalna komisija za planiranje kapitala dala je konačno 6. aprila [104].

U stvari, nisu održani dodatni sastanci sa CFA -om. Makete nisu stvorene, CFA ih više nikada nije tražila, a Weiss i Manfredi su tiho spustili lipe u korist postojećih stabala ispred kapija. [114]

Revolucionarno za spomen obilježje Edit

S odobrenjem spomen obilježja 6. aprila, general Vaught i njezino petnaestero osoblja bili su spremni za probijanje spomenika. [115]

Prelomni događaj za Memorijal Žena u vojnoj službi za Ameriku dogodio se 22. juna 1995. Da bi došlo do revolucije, 15 miliona dolara potrebnih za izgradnju spomenika moralo je biti položeno u američko Ministarstvo finansija. [104] Primljene su velike donacije od pomoćnih sredstava američke legije, pomoćnih žena veterana stranih ratova i paralizovanih veterana Amerike. [116] Pola miliona dolara stiglo je od Opće federacije ženskih klubova. [117] Međutim, pri ruci je bilo samo 6,5 miliona dolara. [118] Budući da nisu prikupljena sva sredstva, memorijalna fondacija je zatražila i primila kreditnu liniju od NationsBank -a da nadoknadi razliku. Odeljenje za poslovne komunikacije AT & ampT-a doniralo je 1 milion dolara kao delimični osiguravač za ceremoniju postavljanja temelja, [116] i pružilo pomoć memorijalnoj fondaciji u razvoju reklama i privremenih eksponata za memorijal. General Motors je donirao 300.000 dolara [117], a vladina tržišta (odjel Dutka Graylinga) također su pružili finansijsku pomoć za ceremoniju. [104] Podnevnom događaju prisustvovali su predsjednik Bill Clinton, prva dama Hillary Clinton, ministar odbrane William Perry, predsjedavajući Zajedničkog načelnika generalštaba general John Shalikashvili, penzionisani general Colin Powell i drugi uglednici [99] [115] [119 ] kao i otprilike 6.000 žena veterana i njihovih porodica. [117] [120]

Iako je ostalo prikupiti 6 miliona dolara, Fondacija Memorial Women in Military Service for America planirala je u oktobru 1997. godine posvetiti spomenik. [116]

Izgradnja spomen obilježja Edit

Clark Construction iz Bethesde, Maryland, angažiran je kao generalni izvođač radova na Memorijalu Žena u vojnoj službi za Ameriku. Njujorška firma Lehrer, McGovern Bovis nadgledala je upravljanje gradnjom. [121] Clark je podugovarao iskopavanje s Kalos Construction Co. [122] Clark je nedavno obnovio Memorijalni amfiteatar nacionalnog groblja Arlington i imao je iskustvo u radu pod ograničenjima koja propisuje groblje. Bio je potreban građevinski menadžer jer je lokacija bila mala, bilo je malo prostora za građevinsku opremu ili urede, a pristup gradilištu bio je vrlo ograničen. Budući da će se provoditi i gomilanje šipova i iskopavanje, bila je potrebna krajnja pažnja kako bi se izbjeglo uznemiravanje bilo kojeg groba u blizini memorijalnog mjesta. [121]

Izgradnja je započela u siječnju 1996. Uklonjeno je gotovo 3.500 kamiona zemlje, [120] [123] i gomile su zabijene u zemlju za temelje. [121] Radnici su zatim izgradili zidove i postavili više od 25 kamena (0,16 t) badnjaka na 1100 kvadratnih metara (1.100 m 2) unutrašnjih zidova. [120] [123] (Ovo je ista vrsta mramora koja se koristila za spomen obilježje Grobnica nepoznatih i Lincolnov spomenik.) [25] Devet stotina mramornih ploča iz Vermonta upotrijebljeno je za oblaganje stražnjeg zida. [124] Terasa je zatim rekonstruirana. Do februara 1997. izgradnja spomen obilježja stigla je do polovice. Terasa je bila gotovo kompletna, a montirani su i okviri za držanje staklenih ploča. [123]

Posljednji element u procesu izgradnje bila je obnova poluotočka. To je uključivalo abrazivno miniranje zida. Instalacija fontane, ograde, reflektujućeg bazena i elemenata pejzaža bila je posljednja. [123] Projekat izgradnje trajao je skoro dvije godine i koštao je 21,5 miliona dolara. [124]

Do 1. oktobra staklene ploče na krovnom prozoru bile su postavljene. Međutim, sjedala u gledalištu i busen na trgu ostali su deinstalirani. [125]

Gotovo svi rukovoditelji izgradnje bile su žene. Među njima su bila voditeljica projekta na licu mjesta, Margaret Van Voast, pomoćnica voditeljice projekta na licu mjesta, Michelle Stuckey, voditeljica projekta, Joan Gerner i historijska zaštitnica Beth Leahy. [124]

Posveta spomen obilježja Edit

Bližio se datum posvećenja 17. oktobra 1997., spomenik je bio kratak 1,2 miliona dolara za izložbe i opremu za gledališta u svom pozorištu, te 3 miliona dolara za plaćanje samih ceremonija posvećenja. Fondacija je odlučila pozajmiti novac za plaćanje ovih kritičnih potreba. Problemi s novcem također su značili da spomenik još nije trebao proizvesti dva filma koja je planirao prikazati u gledalištu, a svoju bazu veterana još nije stavio na internet. [126] Nedostatak sredstava značio je da su na dan posvete bile spremne samo tri izložbe (fokusirane gotovo isključivo na žene u Drugom svjetskom ratu). [120] Četiri druge izložbe prikazuju proces oblikovanja memorijala, uključujući one finaliste koji nisu izabrani. [127] John D. Carr, direktor arhitektonskog i građevinskog programa memorijala, rekao je novinarima da će za postavljanje stalnih postavki biti potrebno još šest mjeseci. Izložbe o vojnim službenicama u Prvom svjetskom ratu, operaciji Pustinjska oluja i operaciji Pustinjski štit otvorile bi se krajem 1998. [127]

Poštanska služba Sjedinjenih Država objavila je 11. oktobra 1997. godine da je izdala prigodni pečat u čast Spomen obilježja Žena u vojnoj službi za Ameriku. Na marki, koja će biti objavljena 17. oktobra, našlo se pet žena koje predstavljaju vazduhoplovstvo, vojsku, obalnu stražu, marince i mornaricu. [128] Vaught je 1991. kontaktirao generala pošte Anthonyja M. Franka i dobio njegovo odobrenje za marku. Vaught je zatražio da pečat sadrži profile pet vojnih osoba, a ne samo spomen obilježje, jer se cijeli projekt odnosio na veterane, a ne na zgradu. Dennis Lyall je naslikao sliku, a legendu je dodao grafički dizajner Derry Noyes.Marka u početku nije bila dio rasporeda poštanskih službi za objavljivanje 1997. godine zbog neizvjesnog datuma posvete spomenici. [129] [130] Vaught je naišao na upravnika pošte Marvina T. Runyona i podsjetio ga da je pečat potreban do 17. oktobra. Runyon je brzo dao napraviti pečat i dodati ga u raspored objavljivanja. Marka od 37 miliona primjeraka štampana je od strane Banknote Corp. of America. [129] [130] Puštanje marke na licu mjesta na Spomen obilježju Žena u vojnoj službi za Ameriku 17. oktobra bilo je narušeno nakon što je Služba za nacionalne parkove, pozivajući se na pravila protiv prodaje na imanju službe parka, zabranila prodaju marki. Organizatori memorijala brzo su dobili dva kombija, parkirali ih na obližnjem državnom parkiralištu i prodali markice sa stražnje strane kombija. Marke su se takođe prodavale u spomen -prodavnici poklona. [131]

Ceremonije posvećenja počele su u 18:30. 16. oktobra maršom uz svijeće preko Arlingtonovog memorijalnog mosta od Lincolnovog memorijala do Memorijala žena u vojnoj službi za Ameriku. Svečanosti posvećenja nastavljene su 17. oktobra u 9:00 časova polaganjem vijenca na Grob nepoznatih. Nakon toga je uslijedila ceremonija posvete za 5.000 ljudi u Memorijalnom amfiteatru, na kojoj je govorio Bob Dole, bivši senator i djelimično invalid veteran Drugog svjetskog rata. [120] [132] Ceremonije su zatim premjestile spomen obilježje, gdje su trg i veći dio Memorijalne avenije bili blokirani za sjedenje. Memorijalne ceremonije započele su preletom vojnih aviona, a sve su pilotirale žene-prvi put da se prelet u potpunosti dogodio u istoriji SAD-a. Na skupu su govorili ministar odbrane William Cohen, potpredsjednik Al Gore i Tipper Gore, pomoćnik sudije Vrhovnog suda Sjedinjenih Država Sandra Day O'Connor, general u penziji John Shalikashvili i predsjedavajući Zajedničkog načelnika štaba, General Hugh Shelton. [133] [134] Predsjednik Bill Clinton i prva dama Hillary Clinton obratili su se prisutnima putem snimljene poruke, dok su bili u državnoj posjeti Južnoj Africi. [135] Pjevači Kenny Rogers i Patti Austin izvršili su serenadu oko publike. [136]

Vrhunac ceremonije posvete bila je 101-godišnja Frieda Mae Greene Hardin, veteranka Prvog svjetskog rata. [136] Njezin 73-godišnji sin dopratio ju je do govorničkog postolja, a nosila je svoju mornaricu u Prvom svjetskom ratu Yeomanova uniforma. [137]

Svečanosti je prisustvovalo oko 30.000 ljudi. [137] [138]

Velika većina kritičara visoko je pohvalila Spomenicu Žena u vojnoj službi za Ameriku. The Atlanta Journal-Constitution rekao da to "razbija novu konceptualnu osnovu odavanjem počasti američkom vojnom osoblju, slično kao što je Memorijal veterana Vijetnama učinio 1982. godine". [139] Gail Russell Chaddock, piše za Christian Science Monitor, rekao je da to nije ništa poput bilo kojeg drugog spomen -obilježja ili spomenika u gradu, te je kao najveću snagu izdvojio kompjuteriziranu bazu podataka o veterankama. [140] Benjamin Forgey od Washington Post nazvao ga "ogromnim uspjehom" koji "poboljšava ionako sjajnu postavku na nekoliko načina". Njegova najveća snaga, rekao je, bio je način na koji su "uporno poštovali" Hemicycle i Arlingtonsko nacionalno groblje. Također je izdvojio "ozbiljne", "nekomplicirane i nenametljive" interijere. Njegov poduži pregled zaključio je da je spomen obilježje "briljantan, osjetljiv dizajn" i "nezaboravno javno mjesto". [10] Profesor arhitekture sa Univerziteta Maryland Roger K. Lewis bio je podjednako zadovoljan u svojim pohvalama. nazvao je spomen obilježje "definitivnim uspjehom", "nezaboravnim" i "umjetnim, osjetljivim arhitektonskim djelom utkanim vješto i poetično u sveti krajolik". Posebno je pozdravio način na koji dizajn zadovoljava potrebe memorijalne fondacije i žirija konkursa za dizajn, a terasu sa svojim staklenim pločama izdvojio je kao jedan od najboljih elemenata dizajna. Također je snažno pohvalio način na koji su Weiss i Manfredi odbacili neoklasicizam za unutrašnjost, te su umjesto toga koristili savremene materijale, linije i elemente dizajna. Nije došlo do sukoba stila, zaključio je, jer je unutrašnjost bila skrivena od neoklasične fasade. [141]

Bilo je, međutim, i nekih kritika. The Los Angeles Times naziv spomenika nazvao "nezgodnim". [142] Chicago Tribune izvještač Michael Kilian smatrao je da bi neki veterani mogli biti razočarani jer poluotočić i njegov trg nisu sadržali kipove, simbole ili natpise koji bi omogućili da se spomenik identificira kao spomenik vojnim ženama. [74] Forgey je također imao nekih kritika. Utvrdio je dvije nedostatke: prvo, kombinacija spomen obilježja s muzejom, i drugo nedostatak "prepoznatljivog otiska izdaleka" koji je Komisija za likovnu umjetnost nametnula na spomenik. [10] Mary Dejevsky, piše za The Independent u Ujedinjenom Kraljevstvu, bio je izrazito kritičan prema spomen obilježju. Nazvala ju je "prostranom hacijendom, nešto. Ogromne džamije", i datirala je datum. Njena najsnažnija kritika bila je da je spomen obilježavanje obilježavalo samo služenje žena u prošlosti, koje su bile razdvojene na poslove koji se ne bore. Ratovi budućnosti, rekla je, neće doživjeti takvu segregaciju, a žene će biti uključene uz muškarce u bilo koji ratni spomenik. [143]

Javnost je brzo prihvatila kompjutersku bazu imena veterana. Na dan otvaranja, redovi su se proširili po spomen obilježju kako bi ljudi imali samo nekoliko trenutaka na terminalu. [144] U prve dvije sedmice nakon otvaranja, zvaničnici Nacionalnog groblja Arlington rekli su da je Memorijal žena u vojnoj službi za Ameriku značajno povećao posjećenost groblja. [127]

Sveukupno, međutim, WMSAMF je uspio prikupiti samo 2 miliona dolara od 3 miliona dolara koliko su koštale ceremonije posvete. Prihod od prodavnice suvenira i drugi prihodi omogućili su memorijalnoj fondaciji da plati svih 30.000 USD ovih troškova do jula 1998. [145] [146]

Spomenica Žena u vojnoj službi za Ameriku nalazi se na lokaciji od 17.000 m 2 (147) na ulazu u Nacionalno groblje Arlington (iako se tehnički nalazi na zemljištu Nacionalnog parka). Glavni pristup spomen obilježju je sa Memorijalne avenije. Posetilac prvi put nailazi na polukolesnik, ceremonijalnu kapiju na Arlingtonovo nacionalno groblje izgrađeno 1932. godine. Poluotok je visok 9,1 m, a prečnik 226 stopa (69 m). U središtu poluotoka nalazi se apsida široka 6,1 m i visoka 9,1 m. Veliki pečat Sjedinjenih Država isklesan je u granitu u središtu luka apside, dok je na jugu pečat američkog Ministarstva vojske, a na sjeveru pečat američkog ministarstva mornarice. Šest kružnih niša (tri prema jugu i tri prema sjeveru) dubine 1,07 m (3 stope 6 inča) raspoređeno je duž fasade. Ove niše i apsida su inkrustirani crvenim granitom iz Teksasa. Stražnji zid ovih niša isklesan je hrastovim lišćem ili lovorovim lišćem, simbolima hrabrosti i pobjede.

Između ovih niša nalaze se pravokutni otvori vrata koji probijaju zid polukolica i omogućuju pristup stepenicama koje vode u unutrašnjost.

Fontana sa 200 mlazova vode postavljena je u centru apside. [74] Fontana se prazni niz kanal obložen kamenom u kružni reflektujući bazen. [120] Bazen ima promjer 24 stope (24 m) [148] ili 80 m (24 m) [147] u promjeru (izvori se razlikuju) i može primiti 60 000 američkih galona (230 kl) vode. [25] [149] Fontana je obložena kaldrmom od crnog granita izvađenom u Culpeperu u Virdžiniji. [120] Trg od svijetlosivog granita okružuje fontanu i proteže se prema Memorijalnoj aveniji. Široki paneli usko pokošene trave raspoređeni su duž zida polulopta. Kroz ove ploče prolaze pločnici od granitnog kamena od crnog granita, koji omogućavaju pristup svjetlosivom granitnom pločniku neposredno uz zid hemiske.

Stepenice u zidu polupotoka vode u unutrašnjost spomen -obilježja. Na pola stepenica pokrovitelj može zastati i pogledati dolje u glavnu galeriju spomen obilježja. Nastavak uz stepenice vodi pojedinca do terase polukolica.

Na vrhu poluotoka nalazi se terasa od svijetlosivog granita širokog 24 stope (7,3 m). Granitna balustrada, originalna na polukolovu, uokviruje istočnu stranu terase. U luku na zapadnoj strani terase nalazi se 108 staklenih ploča, [120] [147] svaka debljine 5 inča (13 cm), koje čine krovni prozor za glavnu spomen galeriju ispod. [147] Na većini ovih ploča ugravirani su citati raznih vojnih službenika kroz američku istoriju. [147] Neki paneli su ostavljeni prazni, kako bi se omogućilo buduće pisanje. Četiri stubišta vode s terase prema stražnjem dijelu spomen -obilježja, gdje stepeništa vode prema dolje u unutrašnjost i glavnu galeriju. U glavnu galeriju i na terasu može se pristupiti i vratima na sjevernoj i južnoj strani poluotoka ili putem lifta na sjevernoj strani polukolica. [127]

Spomen-obilježje od 35.000 kvadratnih stopa (3.300 m 2) [120] [124] [149] (neki izvori tvrde da 33.000 kvadratnih stopa (3.100 m 2)) [25] [148] je djelomično ispod kote. Zapadni zid galerije obložen je delikatno mramornim mramorom. [141] Spomen obilježje sadrži zakrivljenu glavnu galeriju obloženu sa 14 niša, [124] [148] koja sadrži stalne i privremene izložbe o ženama u američkim oružanim snagama. Iznad i na zidovima, jedanaest velikih staklenih ploča ispisano je citatima o veterankama i ženama. [120] [148] Svaka staklena tableta teži približno 400 kilograma (180 kg). [149] Dvanaest računarskih terminala [147] [148] pružaju pristup bazi podataka sa imenima i nekim slikama žena koje su služile u američkim oružanim snagama od Američkog rata za nezavisnost do rata u Iraku i rata u Afganistanu. Rezultati pretraživanja prikazuju se na tri velika ekrana. [147] Metalne nadstrešnice i vitrine u glavnoj galeriji radili su Staples & amp Charles iz Aleksandrije, Virdžinija. [10]

Posjetitelj kroz stražnji dio glavne galerije može pristupiti Kući časti. Ova soba sadrži blok badnjaka iz istog kamenoloma iz kojeg je došla Grobnica nepoznatih. [120] [147] U ovoj prostoriji su postavljeni ekrani i paneli koji odaju počast ženama vojnicima koji su uzeti kao ratni zarobljenici, ubijeni su na dužnosti ili su zaslužili velike počasti za hrabrost ili službu. [147] [148] Iza Kuće časti je kazalište sa 196 sjedala [124] [147] gdje pokrovitelji mogu pogledati jedan od dva filma koji dokumentuju uloge koje su žene imale i nastavljaju igrati u oružanim snagama SAD-a. Ova se dvorana koristi i za predavanja i prezentacije. Svako sjedište u gledalištu ima malu mjedenu ploču u čast američke službenice. [124] Dalje je prodavnica poklona i knjiga, [120] sala za konferencije i kancelarije za spomen obilježje. [150]

17. oktobra 2020. godine u središtu predvorja spomen obilježja otkriven je brončani spomenik pod nazivom "Zavjeta", osmišljen u čast "svih žena američke vojske". [151] [152]

Vaught je kasnije priznao da je memorijalna fondacija bila naivna u pogledu toga koliko bi bilo teško prikupiti sredstva potrebna za izgradnju Memorijala Žena u vojnoj službi za Ameriku i ustupiti njegov fond za rad i održavanje. [126]

Kako bi prikupila dodatna sredstva, zaklada je u studenom 1995. potpisala prvi takav ugovor s američkom kovnicom novca. [153] Oko 38.000 kovanica ostalo je neprodano. [153] [154] Koristeći kreditnu liniju velike banke, WMSAMF je kupio preostalih 38.000 kovanica i počeo ih prodavati po 35 dolara za probne kovanice i 32 dolara za necirkulirane kovanice - istu cijenu po kojoj ih je kovnica prodala. To bi generiralo 380.000 dolara prihoda. Međutim, WMSAMF je dodao 6 USD za obradu, namjeravajući prikupiti još 250.000 USD za spomenik. [154] Do 15. oktobra 1997. ukupna prodaja kovanica zaradila je 3 miliona dolara za spomenik. [150]

Do septembra 1997., međutim, fondaciji je još uvijek bilo potrebno 12 miliona dolara da dovrši spomen obilježje i ustupi svoj fond za održavanje i održavanje. [124] To je uključivalo manjak u građevinskim fondovima od 2,5 miliona dolara. Zvaničnici fondacije krivili su nedostatak interesa za odbrambenu industriju, nedostatak pristupa vojnim evidencijama (što bi joj omogućilo da dopre do procijenjenih 1,2 miliona živih žena veterana), odugovlačenje donatora, nedostatak pažnje štampe u cijeloj zemlji i ravnodušnost na doprinose žena zbog nedostatka donacija. Posebno je nedostajala korporativna podrška: Osim donacije od milion dolara od AT & ampT -a i 300.000 dolara donacije General Motorsa, sljedeća najveća korporativna donacija bila je 50.000 dolara (a samo su dvije kompanije dale na tom nivou). [126] [155] Nesposobnost da se dođe do veteranki bila je veliki problem. Fondacija se nadala da će 500.000 veterana doprinijeti svaki po 25 dolara za izgradnju spomenika, ali nedostatak dosega doveo je do toga da je to učinilo samo 200.000. [125] Vaught je takođe okrivio nedostatak interesa 230.000 žena koje trenutno služe u aktivnoj službi i rezervnim oružanim snagama. [126] Državne donacije su takođe bile niske. Osam država (Havaji, Idaho, Kansas, Mississippi, Novi Meksiko, Sjeverna Dakota, Utah i Wyoming) nisu donirale spomenik do dana posvete. Nivoi doprinosa iz država bili su relativno niski, u rasponu od 60.000 dolara iz New Yorka do samo 1.750 dolara iz Kolorada. [133]

Da bi platio nepodmireni dug spomen obilježja, WMSAMF se u velikoj mjeri oslanjao na prodaju prodavnica suvenira i druge prihode. Nacionalno groblje Arlington svake godine privuče oko 4,5 miliona posjetitelja. [125] Međutim, broj posjeta nije ispunio očekivanja. Zvaničnici Memorijala rekli su da će u prvoj godini rada posjetiti oko 250.000 do 300.000 posjetitelja, umjesto predviđenih 500.000. Samo oko 22.000 od 375.000 ljudi koji svakog mjeseca posjete Nacionalno groblje Arlington posjetilo je spomenik. Do jula 1998. godišnji prihod od prodaje suvenirnica i drugih izvora dostigao je 5 miliona dolara, otprilike ono što se očekivalo. [145] Spomen obilježje je takođe počelo prodavati biografske podatke i fotografije pojedinaca u bazi veterana, čime je u junu 1998. godine zarađeno 14.500 dolara sa 2.500 dolara u januaru. Memorijal je takođe počeo da naplaćuje 4.000 dolara za korišćenje svog prostora. [145]

Memorijal još uvijek nije mogao platiti oko 2 miliona dolara troškova izgradnje u januaru 1998. [145] [146] WMSAMF je prikupio 19 miliona dolara od 21,5 miliona dolara u ukupnim troškovima (izgradnja i zaduženje za održavanje/održavanje), [145] ali do septembra 1997. nije mogla platiti Clark Construction nepodmireni račun za izgradnju. [146] Clark Construction je rekao da je kooperante plaćao iz svog džepa, umjesto da čeka na isplatu od memorijalne fondacije. [146] Firma je također rekla da još ne poduzima pravne radnje, jer je vjerovala u spomen obilježje i očekivala da će biti plaćena. [156] Predsjednica Memorijala Wilma Vaught rekla je da finansijska situacija nije ozbiljna. Ipak, stručnjaci za prikupljanje sredstava rekli su joj da mali broj donatora želi dati novac za "ženske projekte" [145] i da toliko memorijala traži sredstva koja korporacije jednostavno prestaju davati. [146] Vaught je rekao da su tri velike donacije primljene od posvete u oktobru 1997. godine. To uključuje donaciju od 500.000 dolara od Eastman Kodaka (plaća se tokom četiri godine), donaciju od 250.000 dolara od Merck Laboratories (plaća se preko pet godina) i donaciju od 250.000 dolara od privatne fondacije (plaća se odmah). [145]

Finansije Memorijala i dalje su nestabilne od 2010. Memorijal je imao tako mali prihod da plati svoj godišnji budžet od 2,7 miliona dolara da ga je skoro zatvorio 2009. Kongres je, međutim, osigurao grant u iznosu od 1,6 miliona dolara kako bi ga održao otvorenim, te prikupljanje sredstava doneo 250.000 dolara. [157] Iako je spomen obilježje 2010. u svojoj bazi podataka navelo oko 241.000 žena veteranki, oko 75 posto svih žena pripadnica Drugog svjetskog rata (na koje se moglo računati da će donirati) već je umrlo, a mnoge druge su bile bolesne i ograničene prihodi. Nagli pad prodaje prodavnica suvenira nakon terorističkih napada 11. septembra 2001. i početka velike recesije 2007. takođe je značajno naštetio finansijama spomenika. [158]

17. oktobra 2012. Memorijal Žene u vojnoj službi za Ameriku proslavio je 15. godišnjicu postojanja. [159] Prikupljanje sredstava za pokrivanje 3 miliona dolara spomen obilježja za operativni budžet i dalje je bila borba. [160]

U novembru 2016. godine Memorijal žena u vojnoj službi za Ameriku rekao je da je njeno finansijsko stanje toliko loše da će se možda morati zatvoriti. [161]

Mrežna akcija prikupljanja sredstava započeta 2016. godine sa ciljem od 1,5 miliona dolara prikupila je samo 110.000 dolara od oktobra 2017. [1]

Izgradnja Memorijala Žene u vojnoj službi za Ameriku također je generirala tužbu za stvaranje presedana.

Kalos Construction kopao je rov na južnoj strani Memorijalne avenije. U ovom rovu bi bili položeni vodovi koji bi služili spomen obilježju. 10. jula 1996. prevrnuo se jedan od 50 metara visokih granitnih stubova uz kapiju na groblju. Pilon je sletio na hrpu meke zemlje, zbog čega je ostao uglavnom neoštećen. Ali granitna urna na vrhu stupa pala je na asfalt i uništena. Inženjerski službenici bili su iznenađeni kada su otkrili da pilon nema temelja i sidra u tlu. Iako su radnici Kalosa dužno pazili da ne ometaju stub, nedostatak temelja (za koji su pretpostavili da je tamo) uzrokovao je nesreću. [45] Šteta je procijenjena na 1 milion dolara. [122]

Izbio je spor oko toga čije bi osiguravajuće društvo platilo popravku stuba. Clark Construction je bio osiguran od kompanije Hartford Fire Insurance Co., a Kalos Construction od Montgomery Mutual Insurance Co. Montgomery Mutual je isplatio tužbu, zadržavajući pravo na parnicu. Potom je tužen za naknadu štete od Fonda za žene u vojnoj službi za Memorijalnu fondaciju America. Okružni sud Sjedinjenih Država za Istočni okrug Virdžinije donio je odluku u korist argumenta The Hartford. Memorijalna fondacija se žalila, tvrdeći da su stubovi dio konstrukcije polulopta. Apelacioni sud Sjedinjenih Država za četvrti krug 2000. godine ukinuo je okružni sud. Apelacioni sud je zaključio da je okružni sud pogrešio što nije utvrdio da li su stubovi dio postojeće strukture i nije se pozabavio jezikom u politici Hartforda koja je nudila ograničeno pokrivanje stubova. Slučaj je vraćen okružnom sudu na dalje postupanje. [122] [162]

Okružni sud je u pritvoru presudio u korist Montgomery Mutual. Opet se Hartford žalio, tvrdeći da isplata Montgomery Mutual -a predstavlja "drugo osiguranje" koje Hartford nije bio dužan platiti.Apelacioni sud četvrtog okruga odbacio je Hartfordov zahtjev, ističući da je Montgomery Mutual platio samo zato što je Hartford odbio. Prema zakonima Marylanda ili Virginije, sud je rekao da će Montgomery Mutual prevladati. Apelacioni sud je potvrdio okružni sud. [163]


Povijest ženskih kupaćih kostima

Od osamnaestog stoljeća do danas, ženske kupaće kostime doživjele su neusporedivu transformaciju. Promene u kupaćim kostimima tokom istorije odrazile su sociološke i tehnološke faktore, pa odevni predmet deluje kao barometar vremena.

Košulja je labavo definirana kao kategorija odjeće koja se često nosi prilikom sudjelovanja u vodenim aktivnostima, poput plivanja ili kupanja. Od kupaćih kostima se očekuje da ispune različite zahtjeve. Za natjecateljske plivače preferira se modernizirani i usko odjevni predmet koji smanjuje trenje i vuču u vodi kako bi se poboljšao pogon i uzgon. Za rekreativnu upotrebu kupaći kostimi moraju biti moderni, a istovremeno održavati svoju funkcionalnost, na primjer štiteći skromnost korisnika i podnoseći utjecaje elemenata poput vode i sunčeve svjetlosti. Istražujući povijest ženskih kupaćih kostima, prateći njihov razvoj kroz vrijeme i na kontinentima, ne samo da se daje uvid u modne trendove i tehnološki napredak u materijalima i dizajnu, već se i istražuje žensko oslobođenje.

18. vijek

U osamnaestom stoljeću kupanje na moru postalo je popularna rekreativna aktivnost. Vjerovalo se da kupanje u moru ima znatne zdravstvene koristi, pa se ohrabrivalo i za žene i za muškarce (Kidwell). Međutim, obeshrabrilo se potpuno uranjanje. Ovo se smatralo posebno važnim za žene jer se aktivnost u vodi nije smatrala dovoljno ženskom. Za kupanje su žene nosile široke, otvorene haljine, slične košulji (Kidwell). Ove kupaće haljine bilo je udobnije za nošenje u vodi, posebno u usporedbi s restriktivnijom dnevnom odjećom.

Kupaći ogrtač na slici 1 je iz 1767. godine i pripadao je Marti Washington, supruzi tadašnjeg zapovjednika Kontinentalne vojske, a kasnije i prvog predsjednika SAD-a, Georgea Washingtona. Plavo -bijela haljina u hlačama izrađena je od lana i u neprikladnom je stilu smjene. Mali olovni utezi ušiveni su u svaku četvrtinu haljine, neposredno iznad ruba. To je trebalo osigurati da haljina ne pluta u vodi, pomažući ženama da održe svoju skromnost. Poznato je da je Martha Washington putovala u ljeto 1767. i 1769. do poznatih mineralnih izvora u Berkeley Springsu u Zapadnoj Virdžiniji, kako bi upila očigledne zdravstvene beneficije.

Slika 1 - Proizvođač nepoznat (Amerikanac). Kupaći ogrtač, ca. 1767-1769. Posteljina, olovo. Mount Vernon: Mount Vernon George Washington, W-580. Poklon gospođe George R. Goldsborough, viceregentkinje za Maryland 1894. Izvor: Mount Vernon George Washington

19. vijek

U 19. stoljeću popularnost rekreativnih vodenih aktivnosti nadmašila je želju za kupanjem radi zdravstvenih koristi. Ovim su labave haljine sa hlačicama postale sve uglađenije i složenije, replicirajući siluete ženske mode.

Prioritet broj jedan za žene koje su učestvovale u aktivnostima na bazi vode bio je održavanje njihove skromnosti. Dok kupanje iz zdravstvenih razloga nije izašlo iz mode, žene su se i dalje sklone kupati ili veslati u vodi. To je zato što se snažno vježbanje u vodi nije smatralo ženskim. Ženski kupaći kostimi morali su odražavati taj pojam da ostanu ispravni, kako ga definira suvremeno društvo. Oprema za kupanje sastojala bi se od kupaće haljine, ladica i čarapa, često izrađenih od vune ili pamuka. Ove bi tkanine postale teške kad su mokre i teško bi bile prikladne za bilo kakve energične aktivnosti. U ovom slučaju, može se reći da su ženski kupaći kostimi, koji su zabranjivali lakoću kretanja u vodi, odražavali i održavali društvena i fizička ograničenja žena u patrijarhalnom društvu devetnaestog stoljeća.

Slika 2 - William Heath (Britanac, 1794-1840). Sirene u Brightonu, 1825-1830. Graviranje. London: Britanski muzej, 1868,0808.9134. Kupljeno od Edwarda Hawkinsa (imanje). Izvor: Britanski muzej

Slika 3 - Nepoznati dizajner (Amerikanac). Kupaci kostim, 1870 -ih. Vuna. New York: Metropolitan Museum of Art, 1979.346.18a, b. Dar Njujorškog istorijskog društva, 1979. Izvor: The Met

Tokom viktorijanskog perioda, poznatog po svojim strogim moralnim vrijednostima, žene su često ulazile i izlazile iz mašine za kupanje, kako je prikazano na slici 2. Mašine za kupanje bile su male kućice na kotačima koje bi konji uvlačili i izvlačili iz dublje vode. Pružili su ženama mjesto za promjenu privatnosti prije nego što su ušli direktno u more.

1880-ih godina žene su nastavile nositi kupaće haljine, kao što se vidi na slikama 3 i 4. Ovi su odjevni predmeti imali visoki vrat, duge rukave i suknje do koljena. Još uvijek su se koristile platnene i vunene tkanine. Žene su često nosile pojaseve u struku kako bi replicirale popularnu siluetu tog vremena. Ispod kupaće haljine žene bi nosile pantalone nalik na cvjetače kako bi zadržale svoju skromnost.

Alternativni odjevni predmet za kupaće kostime, populariziran pred kraj viktorijanske ere, bilo je odijelo Princess (Kennedy 23). To su bili jednodijelni odjevni predmeti gdje je bluza bila pričvršćena za hlače. Na vrhu, žene su nosile suknju do sredine teleta koja je odvraćala pažnju od figure nosioca. Odjeća je obično bila tamnih boja, što je značilo da posmatrači ne mogu vidjeti je li odjeća mokra. Odijela nisu bila najpraktičnija, ograničavala su pokrete ruku nosilaca i otežavala ih u vodi.

Odijelo Princess bilo je katalizator za značajne promjene u ženskim kupaćim kostimima koji su trebali doći. Najočiglednije, odijelo Princess bilo je početak jednodijelnog kupaćeg kostima za žene (slika 5). Promjene su se počele brzo događati jer su aktivnosti žena u vodi postale društveno prihvatljivije. Prvo, do 1890 -ih, hlače princezinog odijela bile su skraćene tako da se nisu mogle vidjeti ispod suknje. Materijal koji je korišten za izradu Princess odijela odmaknuo se od flanela, koji je postao teški kad je bio mokar, prema sergeu i drugim pletenim materijalima (Kidwell).

Slika 4 - Nepoznati izvođač. Kostim za kupanje, iz filma The Delineator, Juli 1884. Washington D.C .: Smithsonian Institution, fotografija 58466. Izvor: Alamy

Slika 5 - Proizvođač nepoznat (Amerikanac). Kupaci kostim, 1890-95. Vuna, pamuk. New York: Muzej umjetnosti Metropolitan, 1975.227.6. Dar Teodora Fischer Ellsa, 1975. Izvor: The Met

1900-1945

Tokom dvadesetog stoljeća ženske kupaće kostime doživjele su značajne promjene kao rezultat materijalnog napretka i sve liberalnijih modnih trendova.

Početkom devetnaestog stoljeća plivanje se pojavilo kao takmičarski sport. Međutim, njegova popularnost nije učvršćena sve do prvog pojavljivanja na Olimpijskim igrama 1896. Ženama je bilo dozvoljeno da se prvi put takmiče u plivanju na Olimpijskim igrama 1912. godine. Annette Kellerman (slika 6), plivačica iz Australije, može se zahvaliti promjeni društvenih stavova prema prihvaćanju učešća žena u plivanju i započinjanju modernizacije ženskih kupaćih kostima. Kellerman je zbog svojih plivačkih sposobnosti prozvana "australijskom sirenom". Bila je poznata po tome što je preplivala La Manche, a bila je poznata po nastupima u holivudskim filmovima (Schmidt i Tay).

1905. godine Annette Kellerman pozvana je da nastupi pred britanskom kraljevskom porodicom, međutim njen kupaći kostim bio je zabranjen jer je pripijen i otkrivao je donju polovicu nogu. Kellerman je odbila da se takmiči u nezgodnoj i neprikladnoj odeći koja bi zadovoljila njihove standarde skromnosti, pa je umesto toga prišila crne čarape na kupaći kostim, kao što se vidi na slici 6. Kellerman je ponovo naišla na probleme kada se takmičila u Bostonu. Smatralo se da je njen kupaći kostim nepristojne izloženosti, međutim, to je poništeno u njenu korist jer se sudac složio da su teški i neprikladni kupaći kostimi nepraktičan odjevni predmet za plivanje. Ovaj incident je bio široko objavljen u medijima, a iako je Kellermanova akcija mogla imati oslobađajuće djelovanje na kupaće kostime, nažalost dovela je do suzbijanja ženske neskromnosti u nekim dijelovima svijeta, a policija radi na provođenju strogih pravila ponašanja u odijevanju.

Slika 6 - George Grantham Bain (Amerikanac, 1865-1944). Gospođica Annette Kellerman, ca. 1905. Staklo negativno. Washington D.C .: Kongresna biblioteka, LC-B2- 738-5 [P&P]. Izvor: LOC

Slika 7 - Jantzen (1910-). Jantzen 1910-2010, 2010. Izvor: Razgovor o donjem rublju

1910 -ih, Jantzen, izvorno poznat kao Portland Knitting Company, bio je vodeći proizvođač kupaćih kostima (slika 7). Ovo je bio početak tehnološkog napretka u materijalnosti kupaćih kostima. U početku je Jantzen proizvodio ono što su nazivali „vunena odijela“ za veslačke klubove. Ovo je postalo vrlo popularno pa ga je Jantzen plasirao široj publici. Tek 1921. Jantzen je odjeću nazvao kupaćim kostimom. Speedo, australijska kompanija za proizvodnju odjeće, počela je eksperimentirati s kupaćim kostimima 1914. Za oba spola odjeća sve u jednom imala je tendenciju imati kratke rukave ili vrhove u obliku prsluka s dugim nogama. Dok je socijalna reforma započela, komercijalni sektor je zaostao. Stoga su i Jantzen i Speedo nastavili plasirati svoje all-in-one kao kupaće kostime tokom 1910-ih.

Nakon Prvog svjetskog rata, trendovi ženskih kupaćih kostima počeli su se razlikovati po kontinentima. U Americi i Europi žene su nosile pletene kupaće kostime koji su zamijenili kupaći kostim, međutim bilo je malih izmjena ovisno o tome gdje živite. U Americi su žene favorizirale praktičan i sportski izgled, dok su se Europljanke odlučile za elegantnije kupaće kostime koji se kroje uz tijelo. Još jedna ključna razlika između ova dva modna trenda bila je ta što su modni ženski kupaći kostimi bili dostupni vrlo velikoj srednjoj klasi u Americi, dok su u Evropi postojale jasne klasne podjele o tome šta žene mogu, a šta ne mogu priuštiti za nošenje na plaži. Bogata žena mogla se izdvojiti noseći kupaći kostim od svilenog dresa, umjesto pletenog (Kidwell). Kennedy to ponavlja kad je napisala:

"Obje strane Atlantika favorizirale su praktični jednodijelni" maillot ", ali u Francuskoj su nošnje nošnje bile kraće, pletene rebra finije tkane, a ukrasi svedeni na minimum." (34)

Dok su kostimi za poštanske pošiljke koje su nosile žene poboljšali ono što su morali nositi prije početka stoljeća, oni su ipak imali svoje nepraktičnosti. Zbog materijalnosti odjeće, pleteni kupaći kostimi imali su tendenciju da se deformiraju kad su mokri. Tkanina je upila veliku količinu vode što je dovelo do produženja i opuštanja kupaćeg kostima. Ova pitanja često su ugrožavala skromnost ženskih kupaćih kostima koji su se ticali međuratnog društva.

Slika 8 - Fotograf nepoznat. Vogue Cover, Juli 1932. Izvor: Arhiva Vogue -a

Slika 9 - Neyret (francuski). Kostim za kupanje, 1937. Strojno pletena vuna. London: Muzej Viktorije i Alberta, T.293-1971. Izvor: V&A

Tokom tog perioda, kupaći kostimi počeli su se pojavljivati ​​u časopisima kao moderna odjeća (slika 8), dok su modni dizajneri okrenuli ruku stvaranju kupaćih kostima. Coco Chanel stvorila je jednodijelni kupaći kostim, satkan od boucle tkanine, koji je skoro mogao proći kao unisex (Kennedy 48). Chanelov pohod na kupaće kostime doveo ga je u modernu modu. Jean Patou, koji je radio sa svojom sestrom Madeleine, bio je tada vjerojatno najpoznatiji dizajner sportske odjeće. Kupaći kostimi mogli su se naći i u buticima u Cannesu u Lanvinu, Molyneuxu, Schiaparelliju i Poiretu (Kennnedy 53).

Tridesete godine ustupile su mjesto pokretu za zdravlje i fitnes koji je pogodovao fit i zdravoj ženskoj tjelesnoj građi. Kako bi zadržale svoje figure, žene su ohrabrivane da sudjeluju u vježbama, iako samo na načine koji su smatrani damskim. Plivanje je bila jedna od ovih vježbi, koja je ženama također dala priliku da eksperimentiraju sa tamnjenjem. Krajem 1920 -ih, preplanula koža više nije bila obilježje radničke klase, već je postala moderna i prenijela da je ona praznična, pa je stoga bila bogata. Toliko je 1932. godine Elsa Schiaparelli patentirala kupaći kostim bez naslona s ugrađenim grudnjakom samo u svrhu izbjegavanja preplanulih linija sa naramenica kupaćih kostima pri sunčanju (Snodgrass 566).

Dječačke siluete bile su prošlost jer su žene tražile oblikovanije figure. Kupaći kostim na slici 9 mašinski je pleten, vuneni odjevni predmet iz 1937. Vuna je bila omiljena zbog svojih blago elastičnih kvaliteta. Kupaći kostim ima tanke naramenice koje ženama omogućavaju da uhvate sunce na ramenima. Postoji rebrasta srednja ploča koja bi pružila dodatnu podršku i povećala žensku figuru. Kratka dna održavaju skromnost korisnika.

1945-1999

Lasteks predivo (slika 10) izumljeno je 1931. (Kennedy 71). Ovo je promijenilo igru ​​kupaćih kostima kada se redovito koristilo u proizvodnji. Tipično pleteni kupaći kostimi izrađivani su od vune koja bi izgubila oblik kad je mokra. Uvođenje Lastex pređe u ženske kupaće kostime značilo je da će odjeća zadržati oblik u vodi i izvan nje. Lastex bi se često kombinirao s umjetnim vlaknima, poput vještačke, što bi rezultiralo rastezljivom i sjajnom tkaninom (Kennedy 71). Kupaći kostimi sada bi se mogli proizvoditi u mnogo većem rasponu boja i otisaka (Kennedy 71). Nadalje, krajem 1940 -ih, Christian Dior lansirao je svoj novi izgled koji se sastojao od uskih strukova i punih suknji, naglašavajući ženski oblik. Ovaj uzbudljivi dizajn pomaknuo je trend na ženske figure i figure pješčanog sata za žene, uključujući i kupaće kostime. U ovoj reklami za Lastex pređu od ca. 1950. (slika 10), kupaći kostimi koji grle figure odražavaju moderne ženstvene poslijeratne siluete.

Jedan od najznačajnijih trenutaka u istoriji ženskih kupaćih kostima bilo je stvaranje bikinija 1946. Za dizajn bikinija zaslužna su dva odvojena dizajnera koji su istovremeno predstavili revolucionarni odjevni predmet. Jacques Heim, francuski modni dizajner, u maju 1946. stvorio je minimalističku dvodijelnu odjeću za plivanje, nazvanu Atome. Heimov Atome imao je gornji dio i dno poput grudnjaka koji su prekrivali dno i pupak. Kasnije te godine, u julu 1946., Louis Réard, inženjer koji je postao dizajner, stvorio je ono što je nazvao bikini. Réardov oskudan dizajn, prikazan na slici 11, sastojao se od samo četiri trokuta materijala koji su držani zajedno s koncem. Dva su se dizajna natjecala za pažnju javnosti, a dok se Heimov odjevni predmet prvi nosio na plaži, zalijepio se izraz bikini, kako ga je skovao Réard.

Uspon filmske industrije i holivudski glamur, koji je u cijelosti slavio ženski oblik, imali su veliki utjecaj na industriju kupaćih kostima. 1952. Bridget Bardot je glumila u francuskom filmu Manina, Djevojka u bikiniju. Sa samo 17 godina, Bardot je bila jedna od prvih žena koje su nosile bikini na velikom platnu. Pred kraj desetljeća, 1956., Bardot se ponovno pojavio odjeven u bikini I Bog je stvorio žene. Ovi nastupi doveli su bikini u vodeće medije, čime je započeo prijelaz odjeće iz nečuvenog i šokantnog u svakodnevni. Prema Vogue, do sredine 1950-ih, kupaći kostimi su se više doživljavali kao „odjeveni, a ne svlačeni“ (Delis Hill 63), koji ilustrira kako su se oslobođeni modni trendovi postupno prihvaćali, čak i ako društvo nije bilo sasvim spremno za bikini.

10 - Izvođač nepoznat. Prije bikinija: ‘Kako biste ovog ljeta laskali vašoj figuri, odaberite kupaći kostim s dugotrajnom elastičnošću koju pruža Lastex predivo ...’, ca. 1950 -ih. Izvor: Alamy Stock Photos

Slika 11 - Fotograf nepoznat (francuski). Bikini na bazenu Molitor, 1946. Izvor: Getty Images

12 - Willy Rozier (francuski, 1901-1983). Bridget Bardot, 1952, Manina, Djevojka u bikiniju, sa Jean-Francois Calveom, Ullstein Bild Dtl, 1952. Izvor: Getty Images

Što se tiče takmičarskog plivanja, Speedo je prvi put uveo najlon u kupaće kostime 1956. (Kennedy 10). Za Olimpijske igre u Melbourneu 1956. Speedo je stvorio dobro poznate muške kratke hlače Speedo (Kennedy 10). Možda nije iznenađujuće što je tehnološki napredak u materijalnosti bio prioritet za upotrebu u takmičarskom plivanju muškaraca prije takmičarskog plivanja žena. Međutim, nije prošlo mnogo vremena kada su ženski kupaći kostimi također iskoristili hidrodinamičke kvalitete najlona. Sedamdesetih godina prošlog stoljeća Speedo je u svoje kupaće kostime uveo elastan. Kombinacija elastana i najlona značajno je smanjila otpor vode i poboljšala izdržljivost kupaćih kostima.

13 - Rudi Gernreich (Amerikanac, rođen u Austriji, 1922–1985). Kupaci kostim, 1964. Vuna, elastična. New York: Metropolitan Museum of Art, 1986.517.13. Dar Betty Furness, 1986. Izvor: The Met

14 - William Claxton (Amerikanac, 1927-2008). Peggy Moffit, monokini Rudija Gernreicha, 1964. Izvor: Feature Shoot

Dizajneri su nastavili eksperimentirati s kupaćim kostimima u drugoj polovici dvadesetog stoljeća. Emanuel Ungaro, André Courrѐges, Giorgio Armani, Oscar de la Renta i Calvin Klein počeli su prodavati gotove kupaće kostime 1960-ih (Snodgrass 567). Dizajner Rudi Gernreich je 1964. godine lansirao svoj kultni monokini (slike 13-14). Prvi odjevni predmet u toplesu, jednodijelni, sastojao se od tankog pripijenog dna visokog struka koji je na mjestu bio pričvršćen tankim naramenicama. Gernreichov monokini tako je suprotstavio konzervativnu haljinu s neskromnošću.

15 - Fotograf nepoznat. Nicolette Sheridan na 1988. Kauai Lagoons Celebrity Sports Invitational, 1988. Izvor: Getty Images

16 - Fotograf nepoznat. Pamela Anderson, Baywatch, 1995. Izvor: Harper's Bazaar

Krajem dvadesetog stoljeća ženske kupaće kostime postajale su sve hrabrije i šarenije, što je odraz tadašnjih modnih trendova. Bikini i kupaći kostimi i dalje su bili kupaći kostimi, koji su sada sadržavali visoke izrezane noge, bikini vrhove bez naramenica, pa čak i odgovarajuće saronge (slika 15). Televizijska emisija Baywatch, koji je prvi put emitiran 1989. godine, postao je poznat po jarko crvenim kupaćim kostimima visokog kroja (slika 16). Ovaj stil kupaćih kostima ponovno je popularizirao jednodijelni komad u ovom novom obliku.

21. vijek

Takmičarsko plivanje u dvadeset prvom vijeku nastavilo je imati koristi od tehnološkog napretka u oblicima i materijalima. Godine 2008. Speedo je lansirao LZR Racer, na slikama 17 i 18. Kupaći kostim dužine tijela izrađen je od elastana-najlona i poliuretana. Ovi kupaći kostimi bili su kontroverzni jer su mnogi smatrali da materijali koji se koriste daju nepravednu prednost zbog njihovih hidrodinamičkih svojstava.Nakon njihove upotrebe na Olimpijskim igrama u Pekingu 2008., gdje su se sportaši koji su nosili LZR pokazali izuzetno dobre rezultate, revidirani su propisi za kupaće kostime na Olimpijskim igrama. Zaključeno je da ženske kupaće kostime mogu biti dugačke samo do ramena.

Od 2000 -ih, mnogi trendovi ženskih kupaćih kostima iz dvadesetog stoljeća ponovno se posjećuju zbog ciklične prirode mode. 1950-ih, jednodijelni, visoko izrezani Baywatch kupaći kostimi i mršavi bikiniji od malih nogu često će biti viđeni na istoj plaži. Ženski kupaći kostimi i dalje su više od funkcionalne odjeće, već moraju biti i moderni. Nešto što je novo u ženskim kupaćim kostimima u dvadeset prvom stoljeću su robne marke kupaćih kostima koje uključuju žene. Pritisak da izgledate na određeni način kada se kraj bazena polako smanjuje. Dok je dvadeseti vijek nastojao iskorijeniti zakone koji kontrolišu žensku skromnost, možda će 21. vijek biti doba kada ženske kupaće kostime postaju inkluzivne za sve.

17 - Fotograf nepoznat. Speedo lansirao najbrži kupaći kostim na svijetu, 2008. Izvor: Getty Images

Slika 18 - Mike Stobe (Amerikanac). Lansiranje kupaćeg kostima Speedo, 2008. Izvor: Getty Images

Reference:
  • Delis Hill, Daniel. Kao što je viđeno u Vogueu. Texas: Texas Tech University Press. 2007. https://www.worldcat.org/oclc/1027144384
  • Kay, Fiona i Storey, Neil. R. Moda 1940 -ih. Engleska: Amberley Publishing, 2018. https://www.worldcat.org/oclc/100792685
  • Kennedy, Sarah. Vintage kupaći kostimi: Povijest mode dvadesetog stoljeća. London: Carlton. 2010. https://www.worldcat.org/oclc/1089738980
  • Kidwell, Claudia Brush. Ženski kostim za kupanje i plivanje u Sjedinjenim Državama. Washington: Smithsonian Institution Press. 1968. https://www.worldcat.org/oclc/249672621
  • Schmidt, Christine and Tay, Jinna. Svlačenje Kellermana, Otkrivanje Broadhursta: Moderne žene i “Un-Australia”, Teorija mode, Tom 13, izdanje 4. https://doi.org/10.2752/175174109X467495
  • Snodgrass, Mary Ellen. Svjetska odjeća i moda: Enciklopedija povijesti, kulture i društvenog utjecaja. London, Engleska: Routledge. 2014. https://www.worldcat.org/oclc/881384673

O autoru

Fiona Ibbetson

Fiona Ibbetson je londonska istraživačica modnih studija i istorije dizajna. Nedavno je diplomirala magistarske kritičke studije mode na Central Saint Martinsu, Univerziteta umjetnosti u Londonu, a diplomirala je antropologiju na Univerzitetu u Exeteru.


Nove žene u Americi početkom 20. stoljeća

Krajem 19. i početkom 20. stoljeća u Americi pojavila se nova slika ženskosti koja je počela oblikovati javne poglede i razumijevanje uloge žena u društvu.

Savremenici su ih identificirali kao Gibson djevojku, sufragistkinju, progresivnu reformatorku, boemsku feministicu, studenticu, biciklistkinju, mlataricu, militantnu radničku klasu ili holivudsku vampkinju, a sve su te slike oličenje Nove žene , krovni izraz za moderna shvaćanja ženstvenosti. Pozivajući se i na stvarne žene od krvi i mesa, ali i na apstraktnu ideju ili vizuelni arhetip, Nova žena predstavljala je generaciju žena koje su postale punoljetne između 1890. i 1920. godine i osporile rodne norme i strukture tvrdeći novu javnost prisutnost kroz rad, obrazovanje, zabavu i politiku, a istovremeno označava izrazito moderan izgled koji je u suprotnosti s viktorijanskim idealima. Nova žena postala je povezana s usponom feminizma i kampanjom za pravo glasa žena, kao i s porastom konzumerizma, masovne kulture i slobodnijim izrazima seksualnosti koji su definirali prve decenije 20. stoljeća. Ističući mladost, mobilnost, slobodu i modernost, slika Nove žene varirala je po godinama, klasi, rasi, etničkoj pripadnosti i geografskoj regiji, nudeći spektar ponašanja i izgleda s kojima su se različite žene mogle poistovjetiti. S vremena na vrijeme kontroverzna, slika Nove žene pružala je ženama priliku da pregovaraju o novim društvenim ulogama i da promovišu ideje jednakosti i slobode koje će kasnije postati mainstream.

Ključne riječi

Subjects

Definicija nove žene

Primarno definirana u popularnoj štampi, Nova žena predstavljala je suvremeno, moderno shvaćanje ženstvenosti, ono koje je naglašavalo mladost, vidljivost i pokretljivost, kao i zahtjev za većom slobodom i neovisnošću. 1 Dok se o tačnom porijeklu tog pojma još uvijek raspravlja, do 1894. godine došlo je do razmjene između britanskih spisateljica Sarah Grand i Ouida u North American Review skrenuo je pažnju čitatelja na frazu i na narodni narodni jezik. Nova žena proizašla je iz društvenih i kulturnih promjena u Americi početkom 20. stoljeća-uspona urbanih centara, povećane i promjenjive imigracije, industrijalizacije, tehnološkog napretka u štamparskoj kulturi, rastućeg utjecaja potrošačke kulture, imperijalizma, promjena u strukturama radne snage, post-rekonstrukcijski rasni odnosi-i kao takvi ponudili su način ne samo za razumijevanje nove vidljivosti i prisutnosti žena u javnoj sferi, već i za definiranje modernog američkog identiteta u razdoblju uznemirujućih promjena. 2 Imidž Nove žene često se pozicionirao u suprotnosti sa viktorijanskom “Istinskom ženom”, koja je bila povezana sa razumijevanjem ženstvenosti kao bitnog, bezvremenskog koncepta koji je isticao domaćinstvo i pokornost. 3 Ipak, Nova žena nije izrazila jedinstvenu poruku u vezi s promjenom uloga žena, jer se one razlikuju prema regiji, klasi, politici, rasi, etničkoj pripadnosti, dobi, vremenu i istorijskim uslovima. Nova žena mogla bi biti sufragistica ili lepršava, djevojka iz Gibsona ili radnica u naselju, glumica ili radnica u fabrici, a često su se te slike i značenja preklapala, dopuštajući ženama da usvoje neke karakteristike, a da se odreknu drugih. 4 Slika Gibson djevojke dominirala je 1890 -ih i 1900 -ih, ali do 1910 -ih godina sufragistica i politička Nova žena obilježile su modernu ženstvenost. U dvadesetim godinama prošlog stoljeća, poklopac je predstavljao novu ženstvenost. Štaviše, klasa i rasa su uzeli u obzir nečiju sposobnost usvajanja i oblikovanja značenja ovih različitih slika. Dakle, Nova žena nije predstavljala jednu sliku, već čitav spektar vizuelnih izraza i ponašanja, svaka žena je mogla oblikovati svoju vlastitu verziju Nove žene, ovisno o njenim resursima i posebnim interesima koje je željela promovirati.

Gibsonova djevojka i bicikl

Na stranicama popularnih časopisa poput Collier's Weekly , Life , i Ženski kućni dnevnik , Nova žena 1890-ih i 1900-ih predstavljala je novi ideal ljepote koji je odgovarao rastućim mogućnostima bijelih žena srednje klase za rad, obrazovanje i angažman u potrošačkoj kulturi. Tipično radom ilustratora Charlesa Dana Gibsona, "Gibsonova djevojka", kako je slika postala poznata, prikazana je kao mlada, bijela, slobodna žena, odjevena u košulju i suknju u obliku zvona, s velikom grudi i uski, korzetirani struk. 5 Djevojka Gibson često se pojavljivala na otvorenom, bavila se atletskim aktivnostima ili bavila se slobodnim aktivnostima, poput golfa ili biciklizma, ili je prikazivala u društvenim aktivnostima poput plesova i večera, što je sve nagovještavalo njeno buržoasko porijeklo.

Slika 1. Charles Dana Gibson, „Školski dani“, Scribner’s Magazine, 1899.

Nikada nije prikazana ni na kakvom poslu, a sam Gibson je nije predstavljao kao "tvorničku djevojku radničke klase", već kao damu za slobodno vrijeme ili kao debitanticu na fakultetu srednje klase. 6 Kao proizvod štampanih medija, Gibson Girl je takođe bila komercijalizovana slika. Sredinom 1890-ih postala je jedna od najprodavanijih slika tog vremena, pojavila se u reklamama i na bezbroj potrošačkih proizvoda, uključujući modu, tapete, srebrni pribor i namještaj. Osim toga, časopisi i kompanije s uzorcima reklamirali su „Gibsonove suknje“ i „Gibsonove strukove“, kao i modne dodatke poput šešira, kravata i ovratnika koji su inspirirani Gibson djevojkom. 7

Gibsonov uspjeh u pretvaranju Gibsonove djevojke u popularnu ikonu Nove ženstvenosti počivao je na njegovoj sposobnosti da koristi njenu sliku kako bi odražavao vrijednosti tog razdoblja, a ujedno i uhvatio promjene, pružajući vizualni vokabular suvremenicima za raspravu o različitim značenja Nove žene. U svom stilu brzog poteza olovkom, "tip" Nove žene koju je Gibson Girl utjelovila definitivno je bio moderan, ali ne previše radikalan. Iako je predstavljala sportski ideal i novu prisutnost u javnosti, istovremeno je održavala tradicionalna rodna očekivanja od žena svog statusa. Na primjer, iako je Gibsonova djevojka obično prikazana u modernijim oblicima odnosa s muškarcima - često bez pratnje i u prilično jednakim okruženjima - prikazana je i kao predmet muške želje, čiji je glavni cilj bio pronaći odgovarajućeg partnera i vjenčati se . Kroz takve prikaze, Gibson Girl je poslužila za ublažavanje straha od „rasnog samoubistva“ u vezi s radikalnijim fakultetom koji je odgodio ili izbjegao brak. Pa ipak, Gibson ju je često prikazivao kao slobodnu djevojku, a rijetko kao udatu ženu ili kao majku, aludirajući možda na oslobađajući potencijal koji je Nova žena simbolizirala. Predstavljajući Gibson djevojku kao koketnu, ali ne prikazujući ispunjenje svojih udvaranja, Gibson je nagovijestio da bi mogla ostati vječna djevojaka. Ipak, sloboda koju je Gibson Girl predstavljala bila je površna, pitanje stila, a ne suštine. U Gibsonovim ilustracijama predstavljala je samouvjeren i asertivan tip ženstvenosti koji je nosio potencijalni izazov postojećim seksualnim hijerarhijama i rodnim ulogama. Međutim, Gibson je ovaj izazov uokvirio kao razigrani romantizam u odnosima s muškarcima, a ne kao zahtjev za političkim pravima. 8

Gibson Girl nije bila povezana s politikom, ali je predstavljala dva druga glavna događaja koji su doprinijeli nastanku Nove žene 1890 -ih: ulazak žena u visoko obrazovanje i njihov angažman u sportu. Iako je postotak žena u visokom obrazovanju ostao prilično nizak - samo 2,8 posto američkih žena 1900. bilo je upisano na fakultet - njihov kulturni značaj daleko je premašio njihov stvarni broj. Maturanti su činili većinu radnika u naseljima, gradskih reformatora, socijalnih radnika i aktivista za glasanje - sva zanimanja identifikovana sa Novom ženom. 9 Prihvaćajući modu i slike Gibson Girl, mladi studenti, posebno oni za koje je fakultet označio početak karijere u izbornom pravu ili društvenoj reformi, mogli su polagati pravo na progresivni identitet i izražavati političke stavove, istovremeno prenoseći sliku atletike i ženstvene privlačnosti.

Veza između fakulteta i atletike nije bila slučajna. Do 1890 -ih, ženski fakulteti - posebno Smith, Mount Holyoke, Vassar i Wellesley - uključivali su fizičke vježbe u svoje nastavne programe. Učenici se nisu bavili samo fizičkim aktivnostima, već su bili aktivno potaknuti da se bave takmičarskim sportovima poput košarke, hokeja i veslanja. 10 Sport je postao društveno prihvatljiv za žene, obilježavajući atletizam kao centralnu komponentu imidža Nove žene. Posebno se biciklizam, kao novi sport i rekreacija povezana s mobilnošću, poistovjetio sa slikom djevojke Gibson. Noseći nove, manje glomazne biciklističke kostime koji su dopuštali veću slobodu kretanja, Gibson Girl koja je vozila bicikl predstavljala je žensku fizičku emancipaciju kroz sport i odjeću.

Slika 2. Gibsonova djevojka na biciklu. Charles Dana Gibson, Scribner’s za jun, 1895.

Obilježavajući novo prisustvo javnosti i nove mogućnosti bijega od fizičkih granica domaće sfere, bicikl je za feministice i zagovornice ženskih prava postao "slika slobodne, neograničene ženstvenosti". 11 On je ženama ponudio nove mogućnosti za zdravo vježbanje i mobilnost. Predstavljajući emancipiranu ženu, vozačica je postala još jedna vizualna ikona Nove žene, ona koja je prije svega naglašavala slobodu, zdravlje i luksuz dokolice, a istovremeno osporavala rodne hijerarhije i norme.

Ipak, emancipatorski aspekti biciklizma i povezanost bicikla sa pravima žena također su učinili ovu aktivnost kontroverznom. Bicikli su nudili ženama način da izazovu rodnu podjelu između sfera, omogućavajući im da pregovaraju o novom prisustvu na gradskim ulicama. No, činjenica da su bicikli, kako je primijetila Elizabeth Cady Stanton, dokazala da su žene, baš kao i muškarci, "životinje s razdjelnicama", postala je razlog za zabrinutost zbog poštovanja i seksualne prikladnosti žena. Iako se samo nekoliko žena odlučilo nositi odvažniju odjeću za oblačenje kao kostim za vožnju, biciklistička odjeća nudila je priliku da se isprobaju granice konvencionalne mode usvajanjem praktičnijih i manje ženstvenih odijela, poput skraćenih i podijeljenih suknji koje su osporile tu ideju viktorijanske pristojnosti i skromnosti. 12

Unatoč Gibsonovim nadama da će Gibson Girl biti oličenje idealne bijele "All American Girl" srednje klase, kako je njena popularnost rasla, suvremenici su počeli povezivati ​​njenu sliku s generičnijom slikom moderne ženstvenosti koja je dopuštala različita tumačenja i prisvajanja . Čak su se i žene koje nisu nužno predstavljale bijele karakteristike srednje klase Gibson djevojke poistovjetile s njom i odjećom koju je nosila, često koristeći svoj imidž za napredovanje u svojim političkim programima. Posebno za žene Afroamerikanke, slike Gibson Girl pružile su priliku da zahtijevaju uključivanje u američku kulturu i da promovišu rasno uzdizanje. Budući da se Gibson Girl nikada nije pojavila kao politička aktivistica, već kao privlačna i pristupačna mlada djevojka srednje klase, njen imidž omogućio je Afroamerikankama da polažu pravo na poštovanje srednje klase i srodne privilegije bijele "dame". Prikazujući sebe kao Gibson Girls, Afroamerikanka je mogla osporiti pogrdne bijele stereotipe koji su Afroamerikanke doživljavali kao necivilizirane i ružne, koristeći svoju modu da se predstave kao moderne žene u slobodno vrijeme. 13

Slika 3. Četiri Afroamerikanke sjede na stepenicama zgrade na Univerzitetu Atlanta, Georgia, 1899.

Uprkos preovlađujućim rasističkim imidžima - poput ilustracija Edwarda Kemblea koje su ismijavale težnje crnkinja da uživaju u slobodama i modernosti koje je predstavljala Nova žena - i uprkos opasnostima povezivanja sa koketnom i razigranom seksualnošću Gibson Girl, žene Afroamerikanke uspjele su prisvojiti imidž, ako ne i termin, za promicanje zahtjeva za rasnom jednakošću. Aktivistkinje za građanska prava Ida B. Wells-Barnett i Nannie Helen Burroughs također su usvojile modu Gibson Girl: stvorile su vlastite verzije, usvojivši njenu raskošnu frizuru, ali često je kombinirajući s raskošnijom odjećom od standardne košulje i obične suknje. Crne žene su također preferirale ukrašenije majice u odnosu na jednostavne bijele, kako bi se dodatno distancirale od druženja s radničkom klasom. 14 Predstavljajući se kao profinjene žene srednje klase, aktivistice poput Wells-Barnett i Burroughs poslužile su kao uzor za rasno uzdizanje, predstavljajući se kao moderne nove žene jednake bijelkama.

Gotova majica koja se toliko identifikovala sa imidžom Gibson Girl omogućila je radničkoj i useljeničkoj ženi da oblikuju svoju verziju Nove žene i njenih značenja. Jevrejske emigrantkinje iskoristile su romantizam i ugled srednje klase koje je predstavljala Gibson Girl, ali su stvorile militantniju verziju koja je naglašavala politizirano prisustvo žena u radnoj snazi. Clara Lemlich, koja je vodila štrajk slavnih radnika u odjeći iz 1909., usvojila je izgled Gibson Girl, koristeći ga kako bi povećala svoje zahtjeve da se ozbiljno shvati kao osoba, Amerikanka, radnica i žena. 15

Slika 4. Clara Lemlich, c. 1910.

Nadovezujući se na povezanost Gibson djevojke s amerikanizmom i na dvostrukim ulogama žena kao proizvođača i potrošača mode, zaposlene žene predstavljale su se kao dame, a istovremeno promovirale svoj status radnika. 16 Tako je Gibson Girl preuzela političko značenje jer su Afroamerikanke, radničke klase i imigrantkinje koristile stil kako bi pojačale svoje zahtjeve za poštovanjem, pravima i inkluzijom.

Politička nova žena

Za razliku od Gibson Girl, politička Nova žena uglavnom je bila povezana s rastućim utjecajem žena u politici i reformskim pokretima, posebno u borbi za ženska prava. Mobilisana u politiku od strane pokreta za ukidanje i umjerenost, do 1910 -ih, politička Nova žena postala je uglavnom poistovjećena s kampanjom za izborno pravo žena. 17 Feminizam, nova riječ koja je ušla u američki diskurs početkom 1910-ih, označila je prekid sa „ženskim pokretom“ iz 19. stoljeća i novu fazu u ženskoj agitaciji za prava i slobode. Feministice su zahtijevale seksualnu ravnopravnost, priznajući pritom i svoju seksualnu razliku s muškarcima, te su išle dalje od borbe za glasanje i političko učešće. Kao ideologija ili svjetonazor koji je rođen s lijeve strane političkog spektra, feminizam je bio pod utjecajem socijalizma i reformi, kao i liberalnih tradicija koje su pojedinca smatrale najvažnijom političkom jedinicom. Nastojala je transformirati sve sfere života žena: političku, društvenu, ekonomsku, kulturnu i ličnu. Feministice su imale za cilj ukloniti sve strukturne i psihološke prepreke ekonomskoj neovisnosti žena: osudile su dvostruke standarde morala koji su kažnjavale seksualno aktivne žene i nagrađivale promiskuitetne muškarce, te inzistirale na pravu žena da slijede vlastite ambicije i izražavaju vlastite želje. 18 Kao što je Marie Jenney Howe, feministica koja se identifikovala 1914. godine: „Feminizam nije ograničen na bilo koji uzrok ili reformu. Teži jednakim pravima, jednakim zakonima, jednakim mogućnostima, jednakim platama, jednakim standardima i potpuno novom svijetu ljudske jednakosti. ” Prema Howeu, feminizam nije bio jedan pokret ili organizacija koja je imala za cilj promijeniti ženske mogućnosti, već široka borba za promjenu čitavog društvenog sistema. 19

Zaista, feministice su se pridružile bezbroj uzroka koji su se povezali s Novom ženom. Neki su vodili kampanju za izborno pravo žena, drugi su agitovali za socijalizam i rad, neki su radili u Kući naseljavanja ili Kretanjima umjerenosti, dok su drugi pozivali na „besplatnu ljubav“ i kontrolu rađanja. Ovi uzroci nisu se međusobno isključivali, pa su mnoge feministice postale istaknute ličnosti u nekoliko pokreta odjednom. Na primjer, Inez Milholland, suštinska Nova žena, borila se za pravo glasa kao članica Nacionalne ženske partije, a bila je i radikalka u Greenwich Villageu koja se zalagala za otvoreni brak, reformu rada i oblačenja i pacifizam. 20 Dakle, kao New York World istaknuto je da su mnoge političke agende i ideologije koje predstavljaju "najnaprednije ideje sadašnjeg progresivnog pokreta ženskog roda" definirale političku Novu ženu. 21 Uprkos razlikama u stavovima i ličnostima, žene poput aktivistkinje Christian Temperance Frances Willard, elitne društvenke Alve Belmont i anarhistkinje Emme Goldman predstavljale su političku Novu ženu i novo prisustvo koje je imala u javnoj sferi.

Dok je feminizam nadišao svaki pojedinačni uzrok, do 1910 -ih borba za pravo glasa postala je najuže povezana s Novom ženom. Ipak, uprkos ovoj povezanosti i činjenici da su mnoge sufragistkinje sebe videle kao feministice, termini feministkinja i pravo glasa žena nisu bile zamenljive. 22 Štaviše, samo biračko pravo žena nikada nije bilo jedan pokret. Sufragisti su se razlikovali po klasi, rasi, vjeri, etničkoj pripadnosti i političkoj pripadnosti, kao i u svojim stavovima o tome zašto i kako postići glasanje. Neki su vidjeli biračko pravo žena kao krajnji cilj, drugi kao sredstvo pomoću kojeg su mogli reformirati društvo. Neki bijeli aktivisti srednje klase nadali su se da će glasačko pravo koristiti kao oruđe za održavanje nadmoći bijelaca i klasnih privilegija, koristeći konzervativni stav koji je zamišljao žene glasače kao zaštitnice domaće sfere. Drugi, uglavnom radnički i afroamerički sufragisti, smatrali su da je biračko pravo žena dio većih napora da se stekne nezavisnost i moć za one koji su inače bili obespravljeni. 23 afroamerička sufragista, kojima je često bilo zabranjeno članstvo u bijelim pokretima za nacionalno pravo glasa, osnovali su vlastite organizacije i koristili glasanje kao sredstvo za osporavanje rasizma, zalažući se za pravo glasa ne samo za crnke, već i za crnce bez glasa. 24 Za jevrejske useljeničke žene iz radničke klase, njihova sindikalna aktivnost u radničkom pokretu, a ne biračko pravo, omogućila je ulaz u politički aktivizam. Iako su mnoge žene imale pravo glasa, one su radije koncentrirale svoje napore na poboljšanje uslova rada u tvornicama, smatrajući to hitnijim pitanjem od dobijanja glasa. 25

Predstave političke Nove žene u medijima, bilo kao sufragistkinja, feministkinja ili društvena reformatorka, često su je predstavljale kao muževnu, neprivlačno odjevenu u cvatu, a ponekad i pušačicu. Ovi prikazi odražavali su kulturnu zabrinutost zbog zahtjeva žena za ravnopravnošću postavljajući ih kao prijetnju društvenom poretku i katalizator preokreta rodnih uloga. Slika pod nazivom "Nova žena - Dan pranja" jasno je prenijela to mišljenje, prikazujući ženu u cvatu, cigaretu koja joj visi iz usta dok nadgleda rad muškarca koji se saginje nad kantom rublja.

Slika 5. „Nova žena - Dan pranja“, 1901. Underwood & amp Underwood.

Drugi prikazi ismijavali su žene koje su bile aktivne u politici, predstavljajući ih ili kao histerične fanatičarke ili neozbiljne žene kojima je bilo stalo samo do kupovine i dogovora. Crtani film koji se pojavio u Harper’s Weekly ismijavali političku posvećenost sufragista, pokazujući kako se slavni slogan "Glasovi za žene" pretvara u "Glasajte za muškarce" kao žene koje nose pisma S, W, i O napustite marš pred zanimljivom prodajom u robnoj kući.

Slika 6. "Neočekivani efekat", Harper’s Weekly, 18. maja 1912.

Feministice i sufragistice branile su se predstavljajući alternativne slike koje su naglašavale njihovu ženstvenost i privlačnost. 26 Koristili su sve veći kulturni naglasak na ličnosti i performansama i koristili potrošačku kulturu i taktiku oglašavanja kako bi impresionirali svoju politiku na vizuelni način, dajući posebnu pažnju odjeći i boji. Koristeći sve vrste kazališnih i spektakularnih taktika - od okupljanja na otvorenom i šarenih parada do raskoši i piketiranja - sufragisti su predstavili ugledan, elegantan i moderan izgled koji je njihovu sliku u javnosti pretvorio u pozitivnu i ugodnu. 27 Obučeni u boje glasa, bijelu, ljubičastu i žutu, i s pažnjom posvećenom prikazu njihovih ženskih talenata za vez i modu, sufragisti su marširali u svojim kostimima i s ručno izrađenim transparentima, potvrđujući svoju političku prisutnost u onome što se smatralo muški teritorij. Fotografija parade iz 1915. ilustruje ovu ideju, prikazujući sufragiste koji marširaju u formaciji, njihova svijetla odjeća oštro je u kontrastu s trotoarom muškaraca u odijelima tamne boje. Ovaj vizuelni kontrast - između žena i muškaraca, svijetao i taman, red i nered - pružio je vidljivu manifestaciju argumentima sufragista i prenio gledaocima mogući doprinos koji bi žene mogle dodati politici nakon što su dobile glas. 28

Slika 7. 23. oktobra 1915. godine dvadeset hiljada žena marširalo je na predizbornoj paradi za glasanje u New Yorku.

Boemske feministice Greenwich Villagea također su koristile modu i izgled za izražavanje svog identiteta i za promicanje svojih pogleda na seksualne i političke slobode žena. Ove feministice su iskoristile popularni orijentalni trend 1910 -ih i izgradile svoj imidž moderne moderne žene prilagođavajući japanski kimono kako bi prenijele svoje progresivne ideje. 29

Napori političkih žena da oblikuju svoj imidž u javnosti na povoljan način pokazali su se uspješnima. Godine 1915. objavljen je uvodnik u Century najavio: „Uočeno je da je u kampanji za izborno pravo žena koja se sada vodi u New Yorku. . . da govornici prava glasa imaju zapaženu prednost u odnosu na svoje protivnike u smislu osobnog šarma koji, u stvari, „anti“ češće liči na snažnog sufragista karikature nego što to čini sufragist. " 30

The New-York Tribune također je priznao da se „tip“ sufragista promijenio.

Slika 8. "Promijenila se vrsta sufražete", New-York Tribune, 24. februara 1911.

Umjesto muškog, dopadljivog sufragista koji je nosio preveliku odjeću, neurednu kratku kosu i muški šešir, novi tip sufragista, kako je prikazano na slici, bila je moderna mlada žena, odjevena u modernu jednodijelnu haljinu i široki šešir s perjem , s pojasom koji joj visi s ramena. 31 Kako je decenija odmicala, sufragisti su uspjeli oblikovati slike političke Nove žene da budu pozitivnije i povoljnije, igrajući značajnu ulogu u promjeni stavova savremenika prema pravima žena.

Nova žena crnac

Raskrsnice između medija, potrošačke kulture i politike koje su dovele do novih shvaćanja ženstvenosti nisu bile ograničene samo na bijelu Ameriku. Afroamerikanke, kombinirajući ideje pokreta "New Negro" s idejama "New Woman", stvorile su vlastitu verziju moderne crne ženstvenosti. 32 Taj naziv je 1895. godine skovala Margaret Murray Washington, supruga Bookera T. Washingtona Nova žena crnac korišten je za označavanje modernog pogleda na ugled, klasu i napredak rase srednje klase, služeći kao politički pokretač za suprotstavljanje rasističkim stereotipima o „crnoj mami“. Washington se suzdržao od uključivanja u asocijacije bijele Nove žene sa neovisnošću i seksualnom slobodom zbog njihovih problematičnih implikacija na crne žene, već je umjesto toga naglasio vrline majčinstva uz profesionalna postignuća u obrazovanju i radu, oblikujući Novu crnku kao oličenje profinjenost srednje klase i otmjen izgled. 33

Međutim, do 1910 -ih, slika Nove crnke razvila se kako bi odgovarala novoj stvarnosti miliona Afroamerikanaca koji su napustili Jug da traže bolji život u rastućim urbanim centrima, uglavnom na sjeveru. Obilježavajući razdoblje prve velike seobe, udio crnaca u svim američkim gradovima značajno je porastao, sa 22 posto 1900. na 40 posto 1930. godine. Samohrane žene u dvadesetim godinama postale su druga po veličini grupa migranata nakon slobodnih muškaraca. Poput muškaraca, nadali su se da će izbjeći rasno nasilje i segregaciju Jima Crowa i poboljšati svoja ekonomska bogatstva. Iako za mnoge migrantkinje preseljenje na sjever nije ih nužno oslobodilo rasne diskriminacije ili službe u kući, ipak je pružilo više mogućnosti za uzlaznu mobilnost i političko učešće putem prava glasa. 34 U gradovima poput Čikaga, New Yorka, Philadelphije, Detroita i Baltimora, mnogi Afroamerikanci redefinirali su svoja mjesta u društvu, proširujući imidž Nove crnke uključivši otvorenije izraze nezavisnosti i slobode. Iskorištavajući nove mogućnosti koje je omogućila masovna potrošačka kultura, nastojali su izgraditi rasni identitet i političku svijest sa "modernom" slikom crnila koja je u suštini urbana i naglašavala je slobodno vrijeme i potrošnju, a ne rad. 35

Crne žene su imale aktivnu ulogu u izgradnji ovih novih identiteta. Poput svojih bijelih kolega, i oni su koristili sve veći naglasak na izgledu kako bi potkrijepili svoje zahtjeve za slobodom i jednakošću. 36 Ipak, zbog rasprostranjenosti rasizma, morali su pregovarati o tankoj granici između seksualnosti i poštovanja, koristeći oboje kao politička sredstva. Kao što su naučnici pokazali, politika „poštovanja“-kombinacija morala, seksualne čistoće, skromnosti, štedljivosti i vrijednog rada-bila je ključna u ponašanju i imidžu žena srednje klase početkom 20. stoljeća, kako su mnogi vjerovali bio je bitan za rasni napredak i jednakost. 37 Koristeći vizuelnu moć fotografije za prenošenje poimanja srednje klase o uglednosti crnaca, crna štampa predstavila je portrete „postignutih, lijepih, inteligentnih, marljivih, talentiranih, uspješnih“ žena u boji kao uzorke ženskog roda Nove crnke koje su se suprotstavile pogrdnim slikama crnci u bijeloj štampi i opovrgli optužbe za moralnu inferiornost i seksualnu promiskuitetnost. 38

Slika 9. Crna štampa ponudila je primjere moderne crne ženstvenosti kao pokušaj opovrgavanja rasističkih stereotipa. "Ljepota i mozak", Half-Century MagazineJuna 1920.

No, i kroz naglasak na modernom i skromnom izgledu crne žene srednje klase mogle su se zalagati za rasno uzdizanje i lično poboljšanje, pozivajući mlade migrantice da poboljšaju svoje zajednice i da učestvuju u reformama i političkim ciljevima. Govoreći o „Modernoj ženi“ 1916. godine, Mary Church Terrell, istaknuta reformatorka i predsjednica Nacionalnog udruženja obojenih žena, definirala je dužnosti Nove crnke da podigne rasu, pozivajući svoje sestre „da učine više od drugih žene. . . Moramo ući u naše zajednice i poboljšati ih. . . moramo se organizirati kao žene crnke i raditi zajedno. ” Terrell je u svom izgledu utjelovila poruku koju je pokušavala prenijeti. Prema jednoj od žena u gomili, u svojoj ružičastoj večernjoj haljini i dugim bijelim rukavicama i s lijepo uređenom kosom, Terrell “bio ta moderna žena. " 39 Moda i izgled nisu bili samo neozbiljne brige elitnih žena, već su bile i stvar politike Afroamerikanki koje su se oblikovale za jednakost i stjecanje poštovanja za cijelu svoju rasu.

Dok je pojam poštovanja nastavio oblikovati živote crnih žena, rast crnih urbanih centara i porast novih oblika razonode otvorili su Afroamerikankama više mogućnosti da pokažu svoje tijelo i proslave svoju prisutnost na način na koji to nisu mogle imati urađeno ranije. 40 Balansirajući između potrebe da se potvrdi valjanost crnkinje, koristeći je kao sredstvo za rasno uzdizanje, i njihove težnje da zauzmu jednak udio u rastućoj potrošačkoj kulturi, kulturanti ljepote poput Madam CJ Walker i Annie T. Malone uspješno su utvrdili uspjeh poslovna carstva koja su koristila promociju proizvoda za kosu i ljepotu kako bi unaprijedila agenciju crnih žena i samokontrolu nad svojim imidžom. Ove žene su koristile ideje Nove žene za rješavanje rodnih i rasnih nejednakosti i za stvaranje novih pozicija moći u odnosu na crnce i bijelce, stvarajući crnku kao izraz modernosti i napretka rase. Proširivanjem definicija ljepote i odgovarajućeg prikaza tijela, crne žene poput Walkera zauzele su nove prostore i položaje s kojih su mogle aktivno sudjelovati u projektu rasnog uzdizanja, istovremeno ga izazivajući. 41 A’Lelia Walker, jedina kćerka gospođe C. J. Walker, otišla je čak i dalje od svoje majke u izazovu poštovanja srednje klase. Kao bogata, visoka, sladostrasna, tamnoputa žena, koja je svoje bogatstvo radije trošila na raskošnu odjeću, nakit i zabavne zabave, Walker je više nego tradicionalne rasne rodne uloge osporavala hijerarhije boja među Afroamerikancima, u kojima su svijetla koža i "Svjetlosne crte" postale su ideal crne ljepote. 42

Mlade žene, posebno migranti iz radničke klase, također su prilagodile ideju poštovanja novoj kulturi potrošača i prigrlile drskiji izgled kroz hrabriji i izražajniji estetski izbor. Za njih je to bio način na koji su mogli zahtijevati pristup rastućoj kulturi mladih i obećanjima koja je to sa sobom nosilo. Dok su se šetale gradskim ulicama odjevene po posljednjoj modi, ove su žene uspostavile kontrolu nad svojim tijelom i izgledom, daleko od nadzornog oka svojih bijelih poslodavaca ili ograničenih područja pristojnosti srednje klase. 43 Usvajanjem ekstremnijeg stila bobova i kratkih suknji, ove su žene proširile granice poštovanja i pristojnosti, konstruirajući nove slike ženstvenosti koje predstavljaju nova ženska iskustva i realnost urbanog okruženja. 44

U tom kontekstu, izvođačica - plesačica, vodviljska glumica, a posebno pjevačica bluesa - postala je važan amblem moderne crne ženstvenosti koja je dovela do novog koncepta ljepote koji je prkosio ranijim pojmovima poštovanja. 45

Slika 10. Bessie Smith, c. 1920.

Nova kulturna scena u Harlemu i drugim urbanim centrima pružila je crnim izvođačicama nove mogućnosti da povrate žensku seksualnost kao izvor ženske moći i ponosa. 46 Noseći ekstravagantne haljine i svjetlucavi nakit, crna izvođačica izgradila je modernu sliku ženstvenosti koja je naglašavala glamur i ljupkost umjesto skromnosti i suzdržanosti. Trošenje novca na sebe, a posebno na odjeću i druge luksuzne proizvode, prkosilo je poimanju ženske žrtve i odanosti i nudilo individualističkiji, nezavisniji pristup ženstvenosti koji nije ovisio o muškarcima za podršku. Ethel Waters, na primjer, pohvalila se kupovinom kaputa od nerca nakon što je potpisala svoj prvi ugovor o izdavanju ploče, kupovinom koja je obilježila i njen status i ekonomsku nezavisnost, izbjegavajući porodične obaveze. Ova tema se takođe pojavila u jednoj od njenih pjesama, “No Man's Mamma”, u kojoj pjeva: “Mogu potrošiti ako izaberem, mogu svirati i pjevati blues / Niko se ne petlja sa mojima i mojima / Jer, Sada nisam ničija mama. ” 47 Crni izvođači i pjevači bluesa tako su postali novi nosioci standarda sve seksualnijeg ideala ljepote koji u isto vrijeme osporavaju pojmove poštovanja u afroameričkoj zajednici, od kojih su zahtijevali da imaju ravnopravno učešće u općoj potrošačkoj kulturi. 48 Josephine Baker, čije su polugole fotografije naglašavale njen egzotični i „primitivni“ erotizam, održavajući rasističke stereotipe među bijelcima i jačajući hijerarhiju boja među Afroamerikancima, također je dala snažnu izjavu koja je povratila ljepotu i senzualnost crnih žena. 49

Slika crne izvođačice takođe je prkosila seksualnim i klasnim granicama. Za pjevačice bluesa poput Gertrude “Ma” Rainey, Bessie Smith i Ethel Waters bilo je poznato da imaju odnose sa ženama, proširujući tako slavlje seksualnosti izvan heteroseksualnosti. Osim toga, većina izvođača bluesa došla je s juga, a mnogima od njih, poput Alberte Hunter i Ethel Waters, njihova izvođačka karijera poslužila je kao izlaz iz života u siromaštvu i diskriminaciji. Zauzimajući ograničen prostor između svijeta srednje i radničke klase, pjevači bluesa uspjeli su izgraditi novi ideal ženstvenosti koji je priznao vrijednost radničke i ruralne južne kulture, čak i kad se zalagao za uzlaznu mobilnost i ekonomski uspjeh. 50 Ovaj ideal, odbacujući viktorijanske ideale crnog poštovanja, nije se odrekao ženstvenosti, već je stvorio i slavio njenu seksualnu verziju. Tako su, nudeći alternativnu i komodificiranu sliku Nove crnke, bluz pjevačice i crne izvođačice proširile Novu ženstvenost na načine koji su osporavali rasne rodne norme unutar bijele i crne zajednice.

The Flapper

Do 1920 -ih, novu ženu je trebalo utjeloviti "flapper" ili "moderna djevojka". Sa svojom kratkom suknjom i kosom, vidljivom šminkom i načinom života ispunjenim slobodnim vremenom, papuča je predstavljala vrhunac procesa koje je Prvi svjetski rat eskalirao i istaknuo, uključujući mobilizaciju žena (za rat, mir i radnu snagu) i političke promjene koje je donijelo biračko pravo. Mlade žene su se prije rata počešljale, nosile šminku i odbacile korzete, ali tek u 1920 -ima ova je moda počela simbolizirati slobode koje su žene počele polagati i nove moralne vrijednosti koje su promicale. Sofisticiran, seksualno oslobođen i nezavisan, poklopac je označio nastanak nove kulture mladih koja je naglašavala individualnost, zadovoljstvo i seksualno izražavanje. 51

Slika 11. "Tipične klapne", Nedeljnik-rudar (Prescott, AZ), 2. avgusta 1922.

Također povezana s urbanizmom, neboderima, sve većim brojem automobila i modernom estetikom u umjetnosti, poklopac je postao više od suštinske slike Nove žene u poslijeratnoj deceniji, ona je postala vizualni prikaz moderne kulturne svijesti koja je definirala 1920 -e. 52

Identificirana uglavnom kao mlada djevojka u svojim tinejdžerskim ili dvadesetim godinama koja je živjela slobodoumnim i pokretnim životom, mladalačka mladost bila je isprepletena sa modernošću. Njena slika, kako je prikazana u oglasima i popularnim medijima, bila je povezana s nizom potrošačkih proizvoda koji su označavali moderan život: automobili, kozmetika, odjeća i električni aparati. Zaista, mladost je postala manje marker godina, a više stanje duha koje cijeni novine i inovacije. As Vanity Fair ustvrđeno 1921. godine: „Flapper je neograničen, općenito obuhvatan izraz, do te mjere koju su primijetili ozbiljni ljudi. . . da se sve žene u dobi od četrnaest do pedeset godina - ako ih želite - šezdeset - mogu nazvati djevojčicama. ”53 Korištenjem odjeće i šminke svaka žena bi mogla postati mladala, bez obzira na godine, i ustvrditi je identitet moderne žene koja ima progresivne poglede na žensku seksualnost i rodne uloge."Flapper" i "mladost" stoga više nisu bili reference na neku životnu fazu, već su bili znaci sofisticiranosti i oštroumnosti.

Naglasak na mladosti stvorio je vitkiju, ravnu siluetu-"dječačku", pa čak i androginu-koja je bila u izrazitom kontrastu sa idealom pješčanog stakla iz viktorijanske i gibsonske djevojke.

Slika 12. Slika s preklopom prenijela je mladenačku i dječačku siluetu. John Held Jr., "Trideset godina napretka!" (Detalj), Life, 1926.

Neki kritičari shvatili su ovaj izgled kao prijetnju rodnom društvenom poretku, tvrdeći da je to rezultat maskulinizacije žena. Ipak, iako je klapna usvojila neke „muške“ osobine, poput pušenja, za većinu savremenika ona nije simbolizirala maskulinizaciju žena ili odbacivanje ženstvenosti koliko i novo mobiliziranu i seksualiziranu ženstvenost. 54 U stvari, to što su mnogi posmatrači nazvali izgled „dječačkim“, a ne „muškim“, ukazuje na to da su snažnije reagirali na mladenačke konotacije pogleda nego na njegove moguće izazove za muški autoritet. 55 Podignuti rubovi otkrili su ženske noge i koljena prvi put u modernoj modnoj istoriji i izrazili novo razumijevanje ženske seksualnosti. Skretanjem pažnje na ženske noge, a ne na grudi ili struk, kratka suknja stvorila je konceptualni pomak od izjednačavanja ženske seksualnosti s majčinstvom - budući da su grudi bile povezane s dojenjem - do novog ženskog identiteta u kojem je seksualnost odvojena od majčinstva i zasnovana na zadovoljstvo. 56 Više od odbacivanja ženstvenosti, kako su neki kritičari tvrdili, ideal sa zaklonom simbolizirao je odbacivanje rodnih očekivanja koja su došla s majčinstvom.

Zajedno s rastućim „kultom mladosti“, flapper je pratio i poticao promjene u stavovima prema ženskoj seksualnosti. Ove promjene srušile su viktorijanske stereotipe o bezstrašnoj bijeloj ženi srednje klase i redefinirale ženstvenost kako bi omogućile veću vidljivost i pozitivnost javnosti u pogledu ženskog erotizma i seksualnog izražavanja. Sve veća popularnost mješovitog pola, socijalizacija zasnovana na godinama i sve veća dostupnost automobila otvorili su prostor za mlade ljude da iskuse i eksperimentišu sa novim udvaranjem i seksualnim običajima daleko od roditeljske ili odrasle kontrole. 57 Iako su ove promjene jasno označile prekid s predratnom generacijom bijelih Amerikanaca srednje klase, mnoge značajke koje su karakterizirale „novi seksualni poredak“ u 1920-ima-predbračna seksualna aktivnost, veće seksualno izražavanje i komercijalizacija seksualnosti-već su imale dogodilo se među urbanim zajednicama radničke klase, useljenika i afroamerikanaca prije Prvog svjetskog rata. 58 Kada su bijele klapne srednje klase usvojile ove manire 1920-ih, savremenici su raspravljali šta to znači i trebaju li to prihvatiti starije generacije. Ipak, iako su se generacijski rascjepi proširili, status srednje klase i medijska podrška na kraju su omogućili bijelim flaperima da dobiju odobravanje javnosti. 59

Međutim, „novi seksualni poredak“ bio je u velikoj mjeri heteroseksualan. Ženska seksualnost je trebala biti izražena samo unutar braka, koji je uokviren kao "saosjećajna veza" koja se temelji na prijateljstvu i seksualnom ispunjenju. Kako je izražavanje seksualnosti u braku postalo norma, svako odstupanje od toga postalo je problem. Dok ženski homosocijalni odnosi i homoseksualne želje u 19. stoljeću nisu privlačili mnogo pažnje niti kritike, do 1920 -ih, s rastućom popularnošću frojdovskih teorija, žensko druženje izgubilo je svoj kulturni legitimitet i počelo se smatrati medicinskim problemom i društvenom opasnošću , identificirano kao "lezbijstvo". 60 Dakle, uprkos sve većoj legitimnosti ženskog seksualnog izražavanja, "novi seksualni poredak" nije oslobodio žensku seksualnost, već je promovirao njenu komercijalizovanu verziju koja je bila usmjerena prema muškarcima i za njih.

Kao i prethodne slike Nove žene, poklopac je također bio isprepleten konzumerizmom, popularnim časopisima i gotovom industrijom, koja je ohrabrivala konzumaciju novih proizvoda, ali i promovirala nove obrasce potrošnje. 61 Flaper je bio komercijalna slika koliko i doživljeno iskustvo, a prikazi u popularnim medijima koncentrirani su na njenu seksualnost i potragu za zabavom, a različiti su u smislu klasnog druženja. Neki prikazi, poput onih u pričama F. Scotta Fitzgeralda, prikazivali su mlaznicu kao mladu ženu iz društva ili kao studenticu, koja nije morala raditi za život, već je vrijeme provodila u slobodnim aktivnostima. Drugi su je prikazivali kao nezavisnu sekretaricu ili prodavačicu, ili kao mladu aspiranticu ruralnog porijekla koja je došla u veliki grad kako bi postigla uspjeh u pozorištu ili filmu. 62 Uprkos ovim razlikama, poklopci iz više klase i radničke klase bili su prikazani isto vizuelno i sartorijalno, doprinoseći širenju slike na nacionalnom, pa čak i globalnom nivou. 63 Dostupnost gotove odjeće-koja je imitirala modu izrađenu po mjeri u stilu, iako ne u kvaliteti-uzrokovala je da odjeća postupno prestane biti definitivni marker klase. Hijerarhije ukusa i utjecaj tradicionalnih kulturnih trendseterica također su se promijenili. “Nije važno šta kraljice ili ljepotice rade. Današnja mlada žena inzistira na tome da se obuče u skladu sa svojim životom što je bolje moguće s dostupnim materijalima ”, primijetila je Literary Digest 1928., ukazujući na klapnu koja zarađuje plaću kao modnu ikonu koja je postavila stilove za američke žene općenito. 64 Uistinu, iako je ekonomska klasa još uvijek određivala u kojoj mjeri se može usvojiti način života mladara, sposobnost da izgleda moderno postala je nadohvat više ljudi nego u prethodnim desetljećima.

Nadalje, iako je u mainstream medijima i oglasima flapper gotovo uvijek prikazan kao bijeli, crna štampa je također usvojila sliku i stvorila vlastite verzije flapper -a, slaveći je kao utjelovljenje ugledne rase. 65 Slike poput one koja se pojavila u Chicago Defender 1928., predstavljajući članove kluba Unique Fashion koji predstavljaju najnovije stilove, pomoglo je normalizaciji seksualnosti lepršavih unutar granica rasnog uzdizanja i diskursa poštovanja. 66

Slika 13. “Prikažite mnoge stilove na modnoj reviji”, Chicago Defender (13. oktobar 1928).

Zaista, mlade žene po rasnoj i klasnoj liniji usvojile su mutne mode i stavove kao dio svog angažmana u novoj kulturi mladih. Crne papučice zahtijevale su pristup svojim bijelim kolegama u slobodno vrijeme, tvrdeći da stilovi flapera nisu promiskuitetni, već poboljšavaju zdravlje žena, doprinose njihovoj ljepoti i izražavaju njihovu slobodu. 67 Za meksičke američke i azijsko -američke djevojke, usvajanje stilova flapper -a također je bilo sredstvo polaganja prava na američki ženski identitet i pokazivanje njihove uključenosti u bijelo društvo. Ovo je često stvaralo trvenja između imigranata druge generacije i njihovih roditelja, koji su bili zabrinuti zbog propasti etničkih tradicija i moralnih običaja. Meksikanke, Japanke i Kineskinje druge generacije morale su pregovarati između svojih težnji da učestvuju u bijeloj omladinskoj kulturi i posvećenosti svojim etničkim zajednicama i identitetima. 68 Iako usvajanje imidža sa flapperima nije nužno značilo asimilaciju, sredinom 1920-ih imidž je uspio nadići klasne, rasne i regionalne razlike, omogućavajući i bijelim ženama i ženama u boji da prošire žensko mjesto u svojim zajednicama.

Međutim, unatoč popularnosti imidža i širenju modela flapper -a u različitim i više grupa žena, komercijalizacija flappera na kraju je promovirala jedinstveni, konformistički i ograničeni ideal. Za žene koje nisu mogle da se prilagode idealnom režnju, naročito nebele, starije i krupnije žene, usvajanje „flaperizma“ takođe je zahtevalo usvajanje strogog režima dijete, negovanja, vezivanja grudi i nošenja šminke. Štoviše, oglašavanje i časopisi, slaveći poklopac i njenu slobodu, predstavljali su ih i kao potrošačev izbor, smanjujući na taj način mogućnost da bi poklopac mogao unijeti dublje promjene u živote žena. 69 Žene su se morale boriti s kontradiktornim porukama slobode i ugnjetavanja, premošćujući napetost između potencijala slike da izrazi zadovoljstvo i slobodu i njenog urođenog očekivanja da će podržati ideal ljepote koji ih je seksualizirao i zahtijevao stalnu policiju nad njihovim tijelima.

Fascinacija mladih flapera izgledom i načinom života, zajedno s ravnodušnošću prema stranačkoj politici, naveli su neke da dovedu u pitanje predanost žena feminističkoj ideologiji i jednakosti u korist iluzornog i površnog osjećaja slobode. 70 Ipak, drugi suvremenici uspostavili su vezu između stilova flapera i novoosvojenog političkog statusa žena, smatrajući da je njen imidž uključen, a ne odvojen od feminizma i ženskih prava. „Nezavisnost žene se nigdje drugdje nije pokazala tako razumno i tako oštro kao u njenom odnosu prema odjeći. Zapravo, čini se da je to jedno od njenih novih dostignuća posljednjih godina na koje može ukazivati ​​s neobuzdanim ponosom ”, tvrdila je esejistica Ann Devon 1929. 71 Koristeći svoju moć potrošača, flaperi su potvrdili svoj status građana i koristili potrošnju kao oblik moći. „Žene su ostvarile svoj status u životu. Oni su zahtijevali nezavisnost i to su i dobili ”, rekla je modna savjetnica Margery Wells u članku u trgovačkom časopisu Ženska odjeća za svaki dan . "Kad su išli u kupovinu, tražili su šta su htjeli, umjesto onoga što su vidjeli." 72 Flappers su takođe branili svoje izborne izbore u političkom smislu. Argumentirajući protiv pokušaja općina, konzervativaca i modne industrije da reguliraju ženski izgled, jedna je lepršava uzviknula, opravdavajući svoje razloge zbog kojih se držala kratke suknje: „Bi li pasivno odustali od glasa, ili bilo kojih drugih prava koja su konačno stečena nakon dugih borbi? Zašto se onda odricati udobnosti, ekonomičnosti i slobode kretanja koje nam je kratka suknja značila? ” 73 Povezujući ženske suknje sa njihovim političkim pravima, flaperi su pokazali da ženska sloboda ne mora nužno ležati samo u političkom učešću, pristupu obrazovanju i poslu, već i u nošenju udobne odjeće koja omogućava fizičku pokretljivost. Ovi zakrilci pretočili su ideje političke slobode u umjetničko izražavanje, koristeći svoju odjeću kako bi isklesali nove prostore moći i utjecaja. 74

Rasprava o književnosti

Naučnici i savremenici podjednako različito tumače Novu ženu. Mnogi povjesničari identifikuju Novu ženu s porastom feminizma i kampanjom za pravo glasa za žene, fokusirajući se gotovo u potpunosti na političke aspekte Nove žene i njen aktivizam. U ovim pripovijetkama zanemaruju se vizualni aspekti Nove žene i njezina značenja kao slike te postaje gotovo bestjelesna, zapažena po svojim postupcima i riječima, ali ne i po izgledu. 75 Neki naučnici identifikuju Novu ženu kao kulturnu književnu ličnost, ikonu modernosti koja je osporavala rodne uloge. Ovi znanstvenici pokazuju kako se politika spola i roda ukrštaju s umjetnošću, aktivizmom i književnošću, identificirajući feminističke aspekte Nove žene kao dio šire kulturne promjene koja se manifestovala uglavnom u umjetničkim oblicima. Iako ove studije ne negiraju politički aktivizam Nove žene, one više ističu utjecaj te politike na američku kulturnu scenu, a ne analiziraju određene političke pokrete ili reforme. 76

Studije medijskih stručnjaka i povjesničara umjetnosti također ističu kulturne aspekte Nove žene, a ne njen politički značaj, povezujući je s porastom kulture masovne potrošnje i razvojem štampe i oglašavanja. U tim tumačenjima Nova žena se pojavljuje prije svega kao vizualna slika kroz koju su suvremenici raspravljali o promjeni ženskog društvenog i političkog statusa. 77 Povjesničari koji analiziraju veze između potrošačke kulture i Nove žene obično se fokusiraju na dvadesete godine prošlog vijeka i poklopac kao oličenje moderne svijesti koja je definirala desetljeće. 78 Ovi historijski izvještaji rijetko prikazuju klapnu kao političku figuru, varijantu političke Nove žene. Zapravo, oni tumače flapper kao dokaz propasti feminizma u 1920 -im godinama, a porast potrošačke kulture shvaćaju kao reakciju na politička postignuća žena i nove slobode koje su zahtijevali. 79

Dok ova dva shvatanja Nove žene - kao političke figure i kao moderna vizuelna ikona - priznaju njenu složenost i varijacije, osim nekoliko značajnih izuzetaka, naučnici rijetko smatraju Novu ženu oboje, uzimajući u obzir političke aspekte Imidž nove žene ili kulturni i vizuelni aspekti njene politike. 80 Slično, s obzirom na prirodu ženskog političkog aktivizma u izbornom pravu i drugih progresivnih reformi, te na publiku srednje klase u štampanoj štampi, povjesničari su u svojim analizama fenomena nove žene svoju pažnju usmjerili na bijele žene srednje klase . Ipak, zahvaljujući nekim inovativnim radovima koji oživljavaju glasove žena iz radničke klase i žena u boji, ovo gledište se promijenilo. Fokusirajući se na kulturu i aktivizam radničke klase, povjesničari poput Kathy Peiss, Nan Enstad i Annelise Orleck proširuju naše razumijevanje načina na koji su bijele žene radničke klase učestvovale u oblikovanju značenja Nove žene. 81

Drugi naučnici posebno su osporili bijeli trop slike Nove žene, gledajući njegove alternativne manifestacije među Amerikancima u boji. 82 Povjesničari su ispitali politički aktivizam i modernizaciju afroameričkih žena, doprinoseći našem razumijevanju uloge crnkinja u oblikovanju Nove žene. 83 Studije koje ispituju crnačko iskustvo tijekom Velike seobe i fenomen Novog Crnca u vezi s kulturnim i književnim izrazom renesanse Harlem i drugih urbanih središta također uključuju žene u svoju analizu i daju važan doprinos našem razumijevanju rasnih manifestacija nova žena. 84 Ipak, postoji samo nekoliko studija koje se fokusiraju isključivo ili čak bitno na ženu Novu crnku tokom Velike seobe. 85 Štaviše, studije o ženama nove crnke nastoje usmjeriti svoju pažnju ili na kraj 19. stoljeća ili na period velike seobe. Daljnja istraga o novoj crnki koja će razmotriti oba razdoblja i analizirati ženu crnku kao dužu pojavu može doprinijeti boljem razumijevanju kontinuiteta u načinima na koje su crne žene oblikovale i preoblikovale svoj položaj prema poštovanju i modernosti. 86 Iako nije tako opsežno kao istraživanje o novoj crnkinji, znanstvenici su ispitali kako su azijske Amerikanke i latinice usvojile imidž i modu, te načine na koje su mlade žene pregovarale o obećanjima i opasnostima potrošačke kulture. 87 Međutim, ove studije rijetko razmatraju Novu ženu prije 1920. godine. Još su potrebna daljnja istraživanja koja će iskustva žena Azije i Latine staviti u širi nacionalni okvir fenomena Nove žene. Štaviše, integrisanje istorije Nove žene u boji u glavni tok priče o beloj Novoj ženi obogatit će naše razumevanje složenosti fenomena, kao i obima njegovog širenja po različitim grupama u američkom društvu.

Nedavno su naučnici počeli ispitivati ​​Novu ženu ne samo kao širi fenomen u smislu rase i klase, već i kao širi globalni fenomen, analizirajući njenu povezanost sa modernošću i potrošačkom kulturom iz međunarodne perspektive. 88 Usredsređujući se na specifične nacionalne studije slučaja ili pružajući uporedni transnacionalni objektiv, istraživanje koje stavlja Novu ženu u širi razgovor o promenama u statusu žena i važnosti potrošačke kulture u oblikovanju ovih promena, osvetljava aktivnu ulogu koju su žene imale u međunarodnom djelovanju modernosti. 89 Ova stipendija pruža ključni dodatak našem razumijevanju međukulturnog utjecaja ženskih modernosti, kao i političkom značaju popularne kulture, izgleda i mode u izgradnji rodnih, klasnih i rasnih identiteta. Koristeći transnacionalnu perspektivu, ove studije također otkrivaju specifičan povijesni kontekst američke nove žene i doprinose raznolikijoj i integriranoj analizi koja uzima u obzir i vizualne i političke elemente njenog imidža. Štaviše, sve veća pažnja pridaje se zamršenim mrežama afričkih dijaspora i imperijalnim interakcijama u izgradnji modernih ženskih identiteta. 90 Daljnja analiza načina na koji je trop Nove žene funkcionirao u oblikovanju ove kulturne razmjene preko rasnih, klasnih i nacionalnih granica unijet će novu perspektivu u transnacionalnu prirodu moderne žene u ranom 20. stoljeću.

Primarni izvori

Nijedna posebna zbirka ili arhiva ne obraća se konkretno Novoj ženi. Stoga bi oni koji su zainteresirani za proučavanje fenomena nove žene u Americi trebali biti spremni istražiti mnoge institucije i razne zbirke kako bi potražili vrijedne izvore. Dobar način za početak bit će konzultiranje dvije važne antologije primarnih izvora: Martha Patterson, The New New Woman Revisited: A Reader, 1894–1930i Marianne Berger Woods, Nova žena u štampi i slikama: Bibliografija sa napomenama. 91 Štaviše, budući da je Nova žena definirana prvenstveno putem popularne kulture i periodične štampe, istraživači će imati koristi od istraživanja novina i časopisa iz tog perioda. Njima se može pristupiti putem mikrofilmskih i digitalnih baza podataka poput Chronicling America, HathiTrust, American Periodicals Series, America's Historical Newspapers i Black Press Research Collective, dostupnih na mnogim univerzitetima i u bibliotekama. Zbirke Ephemera, poput Centra za žensku historiju i kulturu Sallie Bingham u biblioteci Rubenstein na Sveučilištu Duke, koje sadrži „Slava žene: Uvod u preskriptivnu književnost“ i „Svakodnevni život i žene u Americi, c. Zbirke 1800–1920 ”, takođe su korisne.

Arhivske zbirke specijalizirane za žensku povijest - poput Zbirke Sophia Smith na koledžu Smith i biblioteke Arthur i Elizabeth Schlesinger o povijesti žena u Americi na Institutu za napredne studije Radcliffe na Harvardu - sadrže vrijednu građu o pokretu za glasanje i drugim novim Aktivistkinje.Američke zbirke pamćenja Kongresne biblioteke, a posebno njeni otisci i zbirke fotografija o ženskoj povijesti, također predstavljaju neprocjenjiv izvor Novoj ženi i njenim vizualnim manifestacijama. Uređivačka web stranica Žene i društveni pokreti u Sjedinjenim Državama, 1600–2000, iako se ne fokusira posebno na Novu ženu, može biti i koristan izvor informacija onima koji su zainteresirani za političku Novu ženu i njen aktivizam, posebno njen primarni izvorne zbirke „Borba za pravo glasa za žene, 1830–1930“ i „Povijesti ženskih organizacija“. Beineckeova biblioteka rijetkih knjiga i rukopisa na Sveučilištu Yale, koja čuva radove značajnih boema Greenwich Villagea, poput Mabel Dodge Luhan i Inez Haynes Gillmore (Irwin) i izvođača iz renesanse Harlem, poput Josephine Baker, nudi vrijedan izvor o radikalnom feminizmu i umjetnički i književni aspekti Nove žene. Oni koji su zainteresovani za Novu crnkinju mogu se konsultovati Double-Take: Revizionistička harlemska renesansna antologija, koji uključuje različite ženske glasove i koristan je za razumijevanje uloge žena u Pokretu novih crnaca. 92 Arhivske zbirke u Schomburg Centru za istraživanje kulture crnaca, koji čuva radove Alberte Hunter, i Odjel za kazalište Billy Rose u njujorškoj javnoj biblioteci također pružaju važne izvore o novoj crnkinji. Iako nisu toliko opsežne, zbirke Čikaškog povijesnog muzeja i zbirke Mabel Hampton u Arhivu Lesbian Herstory također sadrže relevantne izvore.


Jamestown Colony

Jamestown ne bi opstao kao stalno naselje bez odvažnih žena koje su bile spremne napustiti svoje engleske domove i suočiti se sa izazovima čudne nove zemlje. Ove su žene stvorile osjećaj stabilnosti u neobuzdanoj divljini Virdžinije. Pomogli su doseljenicima da Virdžiniju vide ne samo kao privremeno mjesto za profit ili avanturu, već kao zemlju u kojoj se može stvoriti novi dom.

Rane godine
13. maja 1607. ekspedicija od oko 100 muškaraca i dječaka stigla je do močvarnog poluotoka oko 30 milja uz rijeku James, sada u državi Virginia. Tamo su usidrili svoja tri mala broda Bogspeed, the Discovery, i Susan Constant.

Sutradan su ti avanturistički i hrabri ljudi prvi put kročili na američko tlo. Ovo bi postalo prvo stalno englesko naselje osnovano u Novom svijetu, a nazvali su ga Jamestown za engleskog kralja Jakova I. Ljudi koji su osnovali koloniju bili su odlični biznismeni, ali užasni poljoprivrednici. Zbog slane vode, slabe opskrbe hranom i neočekivane suše, ljudi iz Jamestowna brzo su se suočili s glađu, bolestima i smrću.

Osam mjeseci kasnije, kada je stigao brod za opskrbu, koji je doveo i više kolonista, ostalo je samo 38 od prvotnih 100 doseljenika. Glad, pobune i indijski napadi desetkovali su njihov broj. A preživjelima je bila potrebna pomoć. Trebalo bi proći devet mjeseci prije nego što stigne bilo koja žena.

Žene u Jamestownu
Godine 1608. još 200 kolonista otplovilo je prema Jamestownu, uključujući dvije žene: gospođu Forrest, suprugu doseljenika, i njenu mladu sluškinju Anne Burras. Prvi zabilježeni brak u Jamestownu bio je 1608. između Anne Burras i Johna Laydona. Ana je imala sreću da bude jedna od rijetkih doseljenica koja je preživjela i vrijeme gladovanja i indijski masakr 1622.

1611. jedan od kolonista, John Rolfe, uspješno je uzgajao duhan, koji je postao spas kolonije, po prvi put je učinivši ekonomski stabilnom. Imigracija se povećala, a velike plantaže duhana osnovane su uz rijeku James.

Počevši od 1618. godine, Londonska kompanija nudila je “glavna prava ” svim doseljenicima koji su mogli platiti vlastito putovanje u Novi svijet. Desna glava bila je parcela zemlje, obično pedeset hektara, data svakome ko je navršio petnaest godina - muško ili žensko - koji se nastanio u Virdžiniji. Ova prilika za posjedovanje zemlje bila je ključna motivacija osiromašenim ljudima u Engleskoj.

Glava za žene, međutim, ukinuta su nakon što je Kompanija otkrila da, ako žena posjeduje svoju zemlju, manja je vjerovatnoća da će biti voljna udati se. Brak - i proizvodnja djece koja bi od rođenja bila državljani Virdžinije - bila je mnogo važnija za investitore od promocije mogućnosti za nezavisne žene.

Zvaničnici i investitori londonske kompanije željeli su koloniju u Jamestownu učiniti trajnom. Čini se da je rješenje bilo dovođenje više Engleskinja, posebno žena visokog društvenog položaja. Do 1619. godine, zvaničnici kompanije aktivno su promovirali ovaj plan, vjerujući da će prisustvo žena u braku natjerati muškarce da rade više, više ulažu u koloniju i poboljšati loš kvalitet života koji je obeshrabrio mnoge doseljenike da od Virdžinije naprave stalni dom .

Samo oni muškarci koji bi mogli nadoknaditi Kompaniji prevoz i opskrbu žene mogli bi se natjecati za ženu. Londonska kompanija postavila je njihovu vrijednost na#stotinku i pedeset [funti] najboljeg lisnatog duhana. ” Tijekom sljedeće tri godine, kompanija je sponzorirala 147 žena, nadajući se da će stabilizirati koloniju u Jamestownu.

Godine 1619. devedeset mladih Engleskinja stiglo je da napravi žene za koloniste neoženjene. Godine 1621. pedeset i sedam žena prešlo je Atlantik prema planu zapošljavanja kompanije#8217. Jedna je bila Alice Richards, dvadesetpetogodišnja udovica, jedna od tri udovice na tom brodu. Druga, Ann Jackson, imala je dvadeset godina i bila je slobodna, a crkvena službenica njene londonske parohije preporučila ju je. Obe ove žene su se verovatno udale nekoliko meseci po dolasku u jesen 1621.

Sluge pod kontrolom
Tokom prvih dvadeset godina Jamestowna, neke od žena koje su tamo putovale stigle su kao sluškinje bez zaposlenja koje su u Engleskoj potpisale ugovore za rad u Jamestownu bez nadnica. Za mnoge je prijavljivanje kao sluga pod zakupom bio jedini način emigracije. Nakon što je sluga stigao, već je kolonista nadoknadio kompaniji Virginia troškove putovanja žene, a ona je radila četiri do sedam godina bez plate.

Sluge pod kontrolom bile su bitne za koloniju i osigurale su da usjev duhana bude uspješan. Službenice su obavljale i druge poljoprivredne poslove, mužu krava i brigu o stoci, svinjama i peradi. Takođe su preuzeli kuhanje, brigu o djeci i bolesnima, sadili povrtnjake i prali rublje za domaćinstva koja nisu uključivala žene. Zbog iskrivljenog omjera spolova, žene bez zaposlenja ponekad su se udavale za plantažere koji su bili dovoljno prosperitetni da otplate ostatak svojih uslova.

Očekivalo se da će žena ostati neudata tokom svog mandata. Nakon odsluženog vremena, dobila je komplet odjeće i nešto s čime je mogla započeti novi život. Ponekad je to bio novac, ali češće je to bio duhan ili neka druga roba.

Većina uglednih porodica Virdžinije evoluirala je iz tako skromnih početaka. Kako su žene rađale uzastopne generacije djece, preselile su se uz rijeku James u Williamsburg, a zatim u Richmond, gradeći ogromna imanja i plantažne vile koje su obilježavale ovo područje prije američke revolucije.

Prava žena i#8217?
Kada se žena koja je slobodna žena u Jamestownu udala za##8211 i postojao je veliki pritisak da se to učini, društvo je očekivalo od nje da odmah počne rađati i da se redovno razmnožava. Žene su često rađale desetoro ili dvanaestoro djece, ali je porođaj bio vrlo opasan za žene. Jamestown je bio okružen divljinom, a na raspolaganju je bilo nekoliko obučenih liječnika ili babica. Komšije i rođaci pomagale su ženama u njihovom trudu.

Rođenje djece bilo je vrlo važno zbog radno-intenzivne kulture duhana. Članovi porodice radili su na vlastitim poljima duhana, a djeca su povećavala radnu snagu. Kolonijalna djeca su se stoga smatrala ekonomskim dobrom. Međutim, bolest se lako širila, pa se tako malo bolesti moglo izliječiti da je dijete imalo samo pedeset posto šanse da odraste. Jedna četvrtina beba umrla je prije prvog rođendana.

Porodice u Jamestownu u sedamnaestom veku bile su patrijarhalne, što znači da je čovek bio glava porodice. Svaki član porodice, uključujući robove i sluge, i sve što je povezano sa porodičnom imovinom bilo je pod komandom kućnog čovjeka.

Dok prvi sin nije bio dovoljno star, žena iz domaćinstva bila je glavna ako je muškarac bio odsutan. Muškarci koji su posjedovali velike plantaže često su bili odsutni zbog poslovnih, političkih ili vojnih obaveza, a kada je to bio slučaj, žene su smatrane "zamjenicima muževa", posebno u pravnim pitanjima.

Ali žene su uvijek bile zadužene za svakodnevno upravljanje porodičnom kućom. Posadili su vrtove u kojima su uzgajali povrće poput mrkve, repe, rotkvice i vlasca, te začinsko bilje za kuvanje i ljekovite svrhe. Glavni dnevni obrok služio se u podne, a doseljenici su to nazvali večerom. Kuhalo se na otvorenom ognjištu i obično bi se sastojalo od svinjetine, peradi ili morskih plodova, kruha i jabukovače, vina ili piva.

Afričke žene u Jamestownu
Od 1619. godine nadalje, Afrikanke su također bile dio povijesne tapiserije koja se tkala u Jamestownu. Mogli su raditi poput muškaraca na poljima i mogli su reproducirati više robova rođenih u domorocima. Žene su takođe morale obezbijediti večeru za svoje porodice nakon radnog dana. Robovi su često morali imati vlastite vrtove i ubijati životinje radi hrane.

Ropkinje su u kolonije prvenstveno dovedene kao ulaganje vlasnika plantaža. Oni koji nisu obrađivali zemlju bili su u kućama sa ženama iz plemićke klase. Brinuli su se za decu ukućana, čistili i kuvali. Rad u zatvorenom prostoru nije nužno bolji od rada vani.

Na poljima su grupe radile zajedno pod budnim okom majstora, ali boravak u kući znači stalni nadzor. Teški fizički rad, poput pranja rublja, nošenja vode i rutinskih poslova, poput pražnjenja lonaca i postavljanja kreveta, morao se obavljati svaki dan. Bili su takođe na dohvat ruke svojih gospodara i supruga majstora#8217 24 sata dnevno.

Sredinom 1620-ih kolonija se stabilizirala, a ljudi su svoju pažnju usmjerili na izgradnju zadovoljavajućih stanova. Drvenog materijala bilo je u izobilju, a ove nove građevine bile su uglavnom kuće sa drvenim okvirima, ali kuće najbogatijih plantažara imale su temelje od opeke i dimnjak od opeke, a ostatak kuće izgrađen je od drveta.


Sjedinjene Američke Države - Svemirska letjelica Phoenix

NASA lansira Phoenix Mars Lander tokom avgusta. Svemirska letelica Phoenix lansirana je sa vazduhoplovne stanice Cape Canaveral na Floridi. Uspješno je sletio na Mars tokom maja 2008. godine i svojim instrumentima temeljito ispitao tlo planete. Lander je potvrdio postojanje leda na vodenoj osnovi u podpovršini Marsa i izveo nekoliko eksperimenata koji su trebali dati uvid u to je li ikada bila gostoljubiva klima za mikrobe. NASA je izgubila komunikaciju sa sondom u novembru 2008. godine nakon što je uspješno ispunila sve ciljeve svoje misije.

  • Pobunjenici iz Darfura, Sudana nastavljaju kampanju napada i ubistava na izbjegličke kampove u Čadu i drugdje
  • Američka privatna firma za osiguranje Blackwater zabranila je iračka vlada rad u Iraku nakon pucnjave protiv civila
  • Londonsko podzemlje zaustavlja se nakon štrajkova radnika održavanja
  • Fondacija New7Wonders najavljuje novih sedam čuda modernog svijeta
  • Avion TAM Airlines Airbus 320, let 3054, srušio se u Brazilu, izgubivši 199 ljudi
  • Nancy Pelosi izabrana je za prvu predsjednicu Kongresa SAD -a
  • Predsjednički kandidati koji su odlučili da se kandiduju za najvišu funkciju u SAD -u
  • Republikanci: Mitt Romney, Rudi Guliani, John McCain, Mike Huckabee, Tommy Thompson, Duncan Hunter, Sam Brownback, Tom Tancredo, Jim Gilmore, Fred Thompson.
  • Demokrate: Hillary Clinton, Barack Obama, John Edwards, Ron Paul, Mike Gravel, Chris Dodd, Bill Richardson, Joe Biden, Dennis Kucinich.
  • Neki su već odustali do kraja 2007. godine prije nego što je utrka i počela
Tehnologija 2007
  • Apple predstavlja iPhone 29. juna
  • Apple predstavlja novi Itouch sa ugrađenim WiFi -em i ekranom osjetljivim na dodir
  • Nakon predstavljanja krajem 2006. Nintendo Wii sa kontrolerima osjetljivim na kretanje je sistem za igre tražen.
Popularna kultura 2007
  • Posljednja knjiga o Harryju Potteru objavljena je Harry Potter and the Deathly Hallows
  • Fisher Price povlači više od milijun kineskih igračaka
  • Spider-Man 3
  • Shrek Treći
  • Transformatori
  • Pirati s Kariba: Na kraju svijeta
  • Harry Potter i Red feniksa
  • Bourne Ultimatum Uni.
  • 300
  • Ratatouille
  • Simpsonov film
  • Ja sam legenda
  • Živite slobodno ili umrite teško
  • Fantastična četvorka: Uspon srebrnog surfera
  • American Gangster
  • Bee Movie
  • Ocean's Thirteen
  • Evan Svemogući
  • Nacionalno blago: Knjiga tajni
  • Testera IV
  • Surf's Up
  • Resident Evil: Extinction
  • Epski film
  • Nancy Drew
  • Brda imaju oči 2
  • Beyoncé
  • Fergie
  • Nelly Furtado
  • Gwen Stefani
  • Justin Timberlake
  • Avril Lavigne
  • Obične bijele T
  • Pink
  • Sean Kingston
  • Ludacris
  • Carrie Underwood
  • Nickelback
  • Diddy
  • Rihanna
  • Britney Spears
  • Kelly Clarkson
  • Linkin Park
  • Christina Aguilera
  • Keyshia Cole
  • Hilary Duff
  • Red Hot Chili Peppers
  • Nelly Furtado
  • Dženifer Lopez
  • Dixie Chicks
  • Mladi Jeezy
  • 50 Cent
  • Alicia Keys
  • Maroon 5
  • CSI Istraga o mjestu zločina
  • Grey's Anatomy
  • Preživjeli: Kina
  • Sunday Night Football
  • Bez traga
  • Amazing Race
  • Dva i po 'muškarca
  • Hladan slučaj
  • Dogovorili ili ne dogovorili
  • NCIS


Borba za građanska prava koja su promijenila svijet

Nacionalni istorijski park „Ženska prava“ priča priču o prvoj konvenciji o ženskim pravima koja je održana u vodopadima Seneca, NY, od 19. do 20. jula 1848. godine. To je priča o borbama za građanska prava, ljudska prava i ravnopravnost, globalnim borbama koje se nastavljaju i danas. Napori vođa ženskih prava, abolicionista i drugih reformatora 19. stoljeća podsjećaju nas da se svi ljudi moraju prihvatiti kao jednaki.

Izjava o osjećajima

Istražite revolucionarne riječi Deklaracije osjećaja, predstavljene na prvoj Konvenciji o ženskim pravima, 19.-20. Jula 1848.

Stvari koje treba učiniti

Saznajte što možete učiniti prilikom posjete parku!

Povežite se putem učenja na daljinu

Dovedite park i rendžera u svoju učionicu kroz mogućnosti učenja na daljinu iz ženskih prava.

19. amandman: 100 godina

2020. će se navršiti 100 godina od 19. izmjene i dopune. Postanite dio priče o biračkom pravu.

Radikalni optimizam

Radikalni optimizam sadrži pregled generacija žena koje su se posvetile borbi za ženska glasačka prava.


Šezdesete postaju vrijeme društvene revolucije i nemira

Ovo je Rich Kleinfeldt. A ovo je Stan Busby sa STVARANJE NACIJE - VOA Specijalni program na engleskom jeziku o istoriji Sjedinjenih Država.

Danas govorimo o životu u Sjedinjenim Državama tokom 1960 -ih.

Šezdesete su počele izborom prvog predsjednika rođenog u dvadesetom stoljeću - Johna Kennedyja. Za mnoge Amerikance, mladi predsjednik bio je simbol duha nade za naciju. Kada je Kennedy ubijen 1963., mnogi su smatrali da su i njihove nade umrle. To se posebno odnosilo na mlade ljude, članove i pristalice manjinskih grupa.

Vrijeme nevinosti i nade uskoro je počelo izgledati kao vrijeme bijesa i nasilja. Više Amerikanaca protestiralo je tražeći prekid nepravednog postupanja prema crnim građanima. Više je protestiralo tražeći prekid rata u Vijetnamu. I više njih protestiralo je zbog zahtjeva potpune ravnopravnosti žena.

Sredinom 1960 -ih, postalo je gotovo nemoguće da predsjednik Lyndon Johnson napusti Bijelu kuću, a da se ne suoči s demonstrantima protiv rata u Vijetnamu. U martu 1968. godine najavio je da se neće kandidovati za još jedan mandat.

Osim predsjednika Johna Kennedyja, tokom 1960 -ih ubijena su još dva utjecajna lidera. Vođa građanskih prava Martin Luther King Junior ubijen je iz vatrenog oružja u Memphisu, Tennessee 1968. Nekoliko sedmica kasnije, Robert Kennedy-brat Johna Kennedyja-ubijen je u Los Angelesu u Kaliforniji. On je vodio kampanju kako bi osvojio nominaciju svoje stranke za predsjednika. Njihova smrt rezultirala je nemirima u gradovima širom zemlje.

Nemiri i nasilje pogodili su mnoge mlade Amerikance. Efekat se činio posebno lošim zbog vremena u kojem su odrasli. Do sredine 1950 -ih većina njihovih roditelja imala je dobro plaćene poslove. Izrazili su zadovoljstvo svojim životom. Učili su svoju djecu onome što se nazivalo vrijednostima "srednje klase". To je uključivalo vjeru u Boga, naporan rad i služenje svojoj zemlji.

Kasnije su mnogi mladi Amerikanci počeli preispitivati ​​ta uvjerenja. Smatrali su da vrijednosti njihovih roditelja nisu dovoljne da im pomognu u suočavanju sa društvenim i rasnim teškoćama 1960 -ih. Pobunili su se dopuštajući da im kosa raste i noseći čudnu odjeću. Njihovo nezadovoljstvo bilo je snažno izraženo u muzici.

Rokenrol muzika postala je veoma popularna u Americi 1950-ih. Neki ljudi to, međutim, nisu odobravali. Mislili su da je previše seksualno. Ovi ljudi još više nisu voljeli rock-and-roll 1960-ih. Njima su riječi bile posebno neugodne.

Sami muzičari su mislili da su riječi izuzetno važne. Kao što je pjevač i pisac pjesama Bob Dylan rekao, "Ne bi bilo muzike bez riječi", Bob Dylan je proizveo mnoge pjesme društvenog protesta. Napisao je antiratne pjesme prije nego što je rat u Vijetnamu postao nasilno pitanje. Jedan se zvao Blowin 'in the Wind.

Osim pjesama društvenog protesta, rock-and-roll muzika je nastavila biti popularna u Americi tokom 1960-ih. Najpopularnija grupa, međutim, nije bila Amerikanka. Bili su to Britanci-Beatlesi-četiri rock-and-roll muzičara iz Liverpoola.

To je bila pjesma Beatlesa I Want to Hold Your Hand. U Sjedinjenim Državama je pušten u prodaju krajem 1963. U roku od pet sedmica bio je to najprodavaniji rekord u Americi.

Druge pjesme, uključujući i one Beatlesa, zvučale su revolucionarnije. Pričali su o drogama i seksu, iako ne uvijek otvoreno. "Uradi svoju stvar" postao je uobičajen izraz. To je značilo da radite šta god želite, bez osjećaja krivice.

Petsto hiljada mladih Amerikanaca "učinilo je svoje" na muzičkom festivalu u Woodstocku 1969. Okupili su se na farmi u državi New York. Slušali su muzičare kao što su Jimi Hendrix i Joan Baez, te grupe poput The Who i Jefferson Airplane. Woodstock je postao simbol pobune mladih ljudi protiv tradicionalnih vrijednosti. Sami mladi ljudi nazivali su se "hipiji". Hipiji su vjerovali da bi u Americi trebalo biti više ljubavi i lične slobode.

Pjesnik Allen Ginsberg 1967. pomogao je u vođenju skupa hipija u San Franciscu. Niko ne zna tačno koliko se ljudi smatralo hipijima. Ali skupu je prisustvovalo dvadeset hiljada ljudi.

Drugi vođa događaja bio je Timothy Leary. Bio je bivši univerzitetski profesor i istraživač. Leary je pozvao okupljene u San Franciscu da se "uključe i odustanu". To je značilo da bi trebali koristiti droge i napustiti školu ili posao. Jedan lijek koji se koristio 1960-ih bio je dietilamid lizergične kiseline ili L-S-D. L-S-D uzrokuje da mozak vidi čudne, šarene slike. Takođe može izazvati oštećenje mozga. Neki ljudi kažu da je pjesma Beatlesa Lucy in the Sky with Diamonds bila o L-S-D-u.

Dok su mnogi Amerikanci slušali pjesme o drogama i seksu, mnogi drugi gledali su televizijske programe s tradicionalnim porodičnim vrijednostima. To je uključivalo The Andy Griffith Show i The Beverly Hillbillies. U filmovima su neki filmovi uhvatili buntovnički duh vremena. To je uključivalo doktora Strangelova i diplomiranog. Drugi su nudili bijeg kroz špijunske avanture, poput filmova o Jamesu Bondu.

Mnogi Amerikanci nisu željeli da se uključe i odustanu 1960 -ih. Oni nisu učestvovali u socijalnoj revoluciji. Umjesto toga, nastavili su voditi normalan život na poslu, u porodici i kod kuće. Drugi, aktivisti američkog društva, bili su zauzeti borbom za mir, rasnu i društvenu pravdu. Ženske grupe su, na primjer, tražile jednakost s muškarcima. Željeli su iste šanse kao i muškarci da steknu dobro obrazovanje i dobar posao. Takođe su tražili jednaku platu za jednak rad.

Široko popularna knjiga o ženama u modernoj Americi zvala se The Feminine Mystique. Napisala ju je Betty Friedan i objavila 1963. Ideja poznata kao ženska mistika bila je tradicionalna ideja da žene imaju samo jedan dio u društvu. Trebaju imati djecu i ostati kod kuće da ih odgajaju. U svojoj knjizi, gđa Friedan je pozvala žene da uspostave vlastiti profesionalni život.

Početkom šezdesetih godina, imenovan je odbor za ispitivanje stanja žena. Vodila ga je Eleanor Roosevelt. Ona je bila bivša prva dama. Nalazi odbora pomogli su u donošenju novih pravila i zakona. Zakon o građanskim pravima iz 1964. garantovao je jednak tretman za sve grupe. Ovo je uključivalo žene. Međutim, nakon što je zakon stupio na snagu, mnogi aktivisti su rekli da se ne provodi. Nacionalna organizacija za žene - SAD - pokrenuta je u nastojanju da ispravi problem.

Pokret za ravnopravnost žena bio je poznat kao pokret za oslobođenje žena. Aktivistkinje su nazivane "ženskim liberima". Nazivali su se "sestrama". Rani aktivisti obično su bile bogate, liberalne, bijele žene. Kasnije aktivistkinje uključivale su žene svih dobi, obojene žene, bogate i siromašne, obrazovane i neobrazovane. Oni su djelovali zajedno kako bi stekli priznanje za posao koji su uradile sve žene u Americi.

Ovaj program za STVARANJE NACIJE napisao je Jeri Watson, a producirao Paul Thompson. Ovo je Rich Kleinfeldt. A ovo je Stan Busby. Pridružite nam se sljedeće sedmice na još jednom programu VOA Special English o istoriji Sjedinjenih Država.


Ženski marš

Prvog punog dana predsjednikovanja Donalda Trumpa, stotine hiljada ljudi gomila se u prijestolnicu Sjedinjenih Američkih Država zbog Ženskog marša u Washingtonu, masovnog protesta u glavnom gradu zemlje koji je u velikoj mjeri usmjeren na Trumpovu administraciju i prijetnju zastupa reproduktivna, građanska i ljudska prava.

U isto vrijeme, više od 3 miliona ljudi u gradovima širom zemlje i svijeta održalo je vlastite istovremene proteste u globalnoj demonstraciji podrške pokretu otpora. Bio je to najveći jednodnevni protest u historiji SAD-a.  

Tokom predsjedničke kampanje 2016., objavljivanje snimka Trumpa iz 2005. godine koji je grubim riječima komentarisao kako mu je status slavne osobe dozvolio da se prisili na žene, potaknuo je brojne žene da se jave optužbama za svoje neprikladno seksualno ponašanje u prošlosti. Trump je prezrivo nazvao snimak i#x201Clocker room talk ” i osporio tvrdnje optužitelja.

No, njegova neočekivana pobjeda nad demokratskom protukandidatkinjom, Hillary Clinton — prvom ženskom predsjedničkom kandidatkinjom velike stranke u istoriji SAD -a — ogorčila je i rastužila mnoge koji su se protivili njegovom prošlom postupanju i izjavama o ženama, kao i njegovim kontroverznim stavovima i retorici tokom kampanju.

Ideja o maršu žena započela je na web stranici društvenih mreža Facebook dan nakon izbora, kada je žena s Havaja po imenu Teresa Shook izrazila mišljenje da je marš za žene potreban kao reakcija na Trumpovu pobjedu. Nakon što se hiljade žena prijavilo za marš, aktivisti i organizatori veterani počeli su planirati veliki događaj zakazan za 21. januar 2017. godine, dan nakon Dana inauguracije.

Prije Marša žena u Washingtonu, organizatori su očekivali da će prisustvovati oko 200.000 ljudi. Kako se ispostavilo, pojavilo se čak 500.000 ljudi, sa autobusima, vozovima, avionima i prepunim automobilima koji su prevozili velike grupe demonstranata u glavni grad sa udaljenih lokacija. Mnogi učesnici marša obukli su ružičastu odjeću za te prilike, kao i nezvaničnu uniformu marša: ružičaste pletene šešire s ušima nalik mačkama na vrhu, nazvane "#x201Cpussy šeširi"##x201D u znak potvrde Trumpovom nesretnom odabiru riječi u snimak iz 2005.

Istog dana, milioni ljudi učestvovali su u sestrinskim marševima održanim u svih 50 država i više od 30 stranih zemalja, u rasponu od Antarktika do Zimbabvea. Prema kasnijim procjenama koje je prikupila Washington Post, oko 4,1 milion ljudi je navodno učestvovalo u raznim Marševima žena širom Sjedinjenih Država, zajedno sa oko 300.000 širom svijeta.

U New Yorku, rodnom gradu ’, oko 400.000 ljudi marširalo je Petom avenijom, dok je u Chicagu masa postala toliko velika (više od 150.000) da su organizatori opozvali marš i okupili se u gradskom Grant Parku. Los Angeles je navodno imao najveće demonstracije u zemlji, sa čak 750.000 demonstranata. Uprkos veličini demonstracija, one su ostale uglavnom mirne, bez prijavljenih hapšenja u Washingtonu, a samo nekolicina u drugim gradovima.

Demonstranti koji su učestvovali u raznim martovskim događajima za žene izrazili su svoju podršku raznim razlozima, uključujući ženska i reproduktivna prava, krivično pravosuđe, odbranu okoliša i prava imigranata, muslimana, homoseksualaca i transrodnih osoba i osoba s invaliditetom i #x2014 od kojih su svi viđeni kao posebno ranjivi pod novom administracijom.

Umjesto jednodnevnih demonstracija, organizatori i učesnice Marša žena i njihovi učesnici su svoje proteste zamislili kao početak pokreta otpora. Nakon marša u Washingtonu, DC, organizacije poput lista EMILY ’s List i Planned Parenthood održale su radionice osmišljene da potaknu građansko učešće među ženama, uključujući i kandidovanje za dužnost.

U oktobru 2017. godine, MarchOn, progresivna grupa koju su osnovali vođe marševa iz cijele zemlje, pokrenula je Super PAC u sklopu svojih napora da stvori političke promjene, uključujući mobilizaciju pristalica za glasanje na srednjoročnim izborima 2018. godine i nakon toga.


Pogledajte video: Top 10 Fascinating But Forgotten Women From American History