Osvijetljeni rukopisi u srednjem vijeku (aktivnost u učionici)

Osvijetljeni rukopisi u srednjem vijeku (aktivnost u učionici)


We are searching data for your request:

Forums and discussions:
Manuals and reference books:
Data from registers:
Wait the end of the search in all databases.
Upon completion, a link will appear to access the found materials.


Srednjovjekovne knjige često su uključivale crteže i slike za ilustraciju teksta. Ove su slike bile važne jer mnogi ljudi koji su gledali knjige nisu mogli čitati ni pisati. U nekim slučajevima pisac knjige uradio je vlastite ilustracije. Međutim, većina knjiga nastala je u timu, a ne kao pojedincu. Često sa sjedištem u manastiru, tim bi uključivao autora, pisca i umjetnika.

Najčešće slikovnice koje su proizvodili monasi bile su Biblije. Ove biblije bile bi ilustrirane poznatim prizorima iz Isusovog života. Ove vjerske knjige korištene su za poučavanje ljudi o kršćanstvu. Jednu od preživjelih knjiga producirao je Holkham, Leicestershire. Knjiga uključuje 230 scena iz Starog i Novog zavjeta i bila bi od velike pomoći svećenicima koji poučavaju nepismene seljake o vjeri.

Bogati ljudi ponekad su naručivali pisce i umjetnike da za njih proizvode knjige pod nazivom psaltiri. Ove knjige su sadržavale omiljene psalme osobe (vjerske pjesme koje su se pjevale ili pjevale u crkvi). Osim vjerskih slika, ove knjige su često uključivale i ilustracije koje su bile lične za osobu koja je naručila knjigu.

Jedan od najvažnijih među njima je onaj koji je naručio Sir Geoffrey Luttrell, oko 1325. godine. Na početku knjige je slika porodice Luttrell. Osim uobičajene zbirke svetaca i likova iz Biblije, knjiga uključuje i zbirku slika koje ilustriraju svakodnevni život imanja Luttrell.

Ovo nisu bili prvi ruralni prizori koji su uvršteni u psaltere. Ono što ilustracije u Luttrell psaltiru čini toliko važnim je to što su to najdetaljnije i najrealnije slike svakodnevnog života koje su preživjele iz srednjeg vijeka. Umjetnik (ne znamo njegovo ili njeno ime) napravio je niz slika koje su dale historičarima vitalne informacije o tome kakav je život morao biti za obične ljude u 14. stoljeću.

On (Matthew Paris) ... u potpunosti je zapisao u svojim knjigama djela velikih ljudi u Crkvi i državi ... Štaviše, bio je i dobar radnik u zlatu i srebru ... u rezbarstvu i slikarstvu, da je on veruje se da mu na ovom svetu nije bilo ravnih.

Danas poznajem ženu, po imenu Anastasia, koja je toliko učena i vješta u slikanju rukopisnih granica i minijaturnih podloga da se u cijelom gradu Parizu ne može pronaći zanatlija ... koji je može nadmašiti ... Ljudi ne mogu prestati pričati o njoj . I to znam iz iskustva, jer mi je izvršila nekoliko stvari koje se ističu među slikama velikih majstora.

Matthew Paris rođen je oko 1200. godine, a umro 1259. godine ... St Albans je bio popularno mjesto inscenacije, a Matthew je zabavljao vodeće ličnosti današnjeg doba i iz crkve i iz države ... Matthew je u osnovi bio povjesničar ... On je također bio uspješan umjetnik, dodajući vlastitom rukom crteže u boji koji uljepšavaju većinu njegovih originalnih rukopisa.

Pitanja za studente

Pitanje 1: Koji dokazi postoje u ovim izvorima da su neki od ilustratora bile žene?

Pitanje 2: Zašto je Luttrelov psaltir toliko važan za povjesničare koji pišu o svakodnevnom životu u srednjem vijeku? Zašto bi povjesničari morali provjeravati informacije sadržane u Luttrell psaltiru s drugim izvorima?

Pitanje 3: Pročitajte izvor 6. Ovaj izvor nastao je više od 700 godina nakon smrti Metjua Paris. U koje bi izvore pogledala Janet Blackhouse prije nego što je dala ove komentare o ilustracijama Matthewa Paris? Kako bi provjerila ove podatke?

Odgovor Komentar

Komentar na ova pitanja možete pronaći ovdje.


Književnost, muzika i osvijetljeni rukopisi u srednjem vijeku

Rutlandski psaltir proizveden je c. 1260 u Engleskoj. Uz Psalme, knjiga sadrži i brojne ilustracije, minijature na cijeloj stranici i djelomično stranice te povijesne i osvijetljene inicijale. Ono što je posebno upadljivo u rukopisu su marginalije. Uz Psalme, tekst sadrži slike muškaraca, žena, životinja, hibrida, zmajeva, kao i prizore svakodnevnog života - iako često pod utjecajem Bestiarija.

Na ovoj slici možemo vidjeti izbor uobičajenih srednjovjekovnih muzičkih instrumenata, uključujući orgulje i hurdy-gurdy, žičani instrument. Rukopisi često prikazuju muziku koja se izvodi u mnogo različitih scenarija, od zabave na banketima do ključnog dijela vjerske molitve na sahranama.

Druga marginalna slika prikazuje potpuno izmišljeno stvorenje, škapicu s mrežastim nogama, sićušnu jednonogu zvijer koja bi svoje veliko stopalo mogla koristiti kao kišobran. Smatralo se da bića poput sciopoda, koja su često imala neke ljudske kvalitete, postoje u stranim, neistraženim zemljama.

Književnost

U poređenju sa današnjim danom, malo je ljudi moglo čitati i pisati. Oni koji su mogli uglavnom su bili crkveni muškarci (i, u manjoj mjeri, žene), koji su čitali i komponovali djela (uglavnom na latinskom) u rasponu od komentara na Bibliju, filozofiju, historiju i svece, do romansi, priča o duhovima i trapave priče o nesreći.

Međutim, kako se sve bogatije, pismenije i uglavnom urbano stanovništvo razvijalo u visokom i kasnijem srednjem vijeku, tako se i publika razvila sofisticiranih spisa. Ljudi čitaju (ili slušaju) radi zabave, ali i edukacije. Sve veći broj bogatih i aristokratskih pokrovitelja imao je apetit za mnoge vrste pisanja: knjige o egzotičnim avanturama plemića i žena iz drevnih bitaka i ljubavne priče o zločinima grešnika i zlikovaca, te o djelima svetaca i heroja. Ovo rastuće interesovanje za književnost odražava se i pojavom tekstova na narodnom jeziku i tekstova#8211 napisanih na italijanskom, francuskom, engleskom itd., Posebno od 1100 -ih godina naovamo. Dok je latinsko pisanje proizvodilo i za većinu bilo službeno gledano, ova nova književnost bila je dostupna široj javnosti.

Slavni pisci poput Dantea, Petrarke i Boccaccia nisu napisali svoja velika djela ne na latinskom, već na svom maternjem talijanskom jeziku Marie de France, Guillaume de Machaut i Eustache Deschamps pisali su na francuskom i William Langland, Geoffrey Chaucer i anonimni pjesnik Gawain komponovali su pionirska djela na engleskom . U međuvremenu su kolala i mnoga anonimna djela na evropskim jezicima.

Srednjovjekovni književni rukopisi često koriste velike, lijepo ukrašene inicijale za označavanje početka novog dijela teksta. Ovdje je primjer historijski inicijal koji prikazuje prepoznatljive ljude unutar prostora početnog slova teksta. Ovo je portret Petrarke, talijanskog učenjaka i pjesnika koji se često smatra ocem humanizma, koji je pisao na svom narodnom jeziku, a ne na latinskom. Rukopisi pisani narodnim jezikom omogućili su mnogo široj publici čak i u srednjem vijeku.

Chaucerova minijatura, iz Thomas Hoccleve ’s Puk prinčeva, c.1400-50

Ovdje prikazan na margini Puka prinčeva Thomasa Hocclevea, pretpostavlja se da je ovaj portret Geoffreya Chaucera realistična autorova sličnost. Chaucerovo najpoznatije djelo, Canterburyjske priče, bilo je popularno za njegova života, a prisutnost njegova portreta ovdje ističe njegov utjecaj na njegove savremene pisce.

Music

Muzika je bila veliki dio sekularne i duhovne kulture u srednjem vijeku. Razvoj muzike i njene notacije –, odnosno način na koji je zapisana – mogu se vidjeti u mnogim izvorima rukopisa. Najpoznatiji primjer srednjovjekovne pjesme na engleskom jeziku je rota, ili okrugla, 'Sumer je icumen in ', ilustrovano u donjem rukopisu. Ova kompozicija je iz sveske rukopisa iz sredine 13. stoljeća, koji je vjerovatno nastao iz Reading Abbeyja. Komad zahtijeva četiri pjevača da pjevaju istu melodiju, jedan za drugim, počevši od trenutka kada prethodni pjevač stigne do crvenog križa na prvoj liniji. Dok se to događa, dva niža glasa ponavljaju riječi "Pjevaj cuccu". Upute o tome kako izvesti pjesmu nalaze se u donjem desnom kutu stranice.

‘Sumer Is Icumen In ’ je kompozicija za nekoliko glasova koja je vjerovatno napisana u Reading Abbeyu sredinom 13. stoljeća. Ova pjesma, napisana na srednjem engleskom, komponovana je za pjevanje u rundi, sa četiri glasa koji pjevaju istu melodiju jedan za drugim, uz dva niža glasa.

Rukopis je najstariji poznati muzički krug sa engleskim riječima. Pjevači, međutim, mogu birati između srednjoengleskih stihova koji slave dolazak proljeća i stihova na latinskom (Perspice Christicola) koji su religiozni.

Rukopis je takođe najraniji poznati primjer muzičkog djela u kojem su i svjetovne i svete riječi napisane na istom muzičkom djelu. Tekst desno od stranice daje upute na latinskom za njegovo izvođenje u obliku kruga, križ iznad prvog retka označava točku na kojoj ulazi svaki od četiri glavna glasa.

Iako je ova pjesma bila vjerovatno nepoznata između 14. i 19. stoljeća, bila je jedna od najpoznatijih u srednjem vijeku, a sada je jedna od najslavnijih od svih srednjovjekovnih muzičkih kompozicija.

Srednjoengleski tekst uključuje mnoga poznata imena životinja kao što su ‘cuccu ’ (kukavica), ‘lomb ’ (janjetina) i ‘cu ’ (krava). Poznato je da se kaže da je ‘bucke ’ (buck) ‘farteth ’: prvi zapis glagola ‘ prdnuti ’.

Muzika je bila ključni aspekt vjerskog života i bila je značajna karakteristika srednjovjekovnih sahrana, kako je prikazano u ovoj Knjizi sati. Zborno pjevanje, koje se ovdje pjeva iz knjiga, a ne iz sjećanja, smatralo se da pomaže uzdići dušu prema Nebu, kao i olakšati tugu onih koji prisustvuju sahrani.

Knjiga golfa je knjiga sati: vjerski tekst koji sadrži molitve i psalme za privatno bogoslužje.

Napisana je latinskim jezikom u Brugesu, Flandrija, oko 1540. godine. Knjiga o golfu posebno je poznata po minijaturama koje se pripisuju jednom od najslavnijih umjetnika tog vremena, Simonu Beningu.

Samo je dio rukopisa sačuvan. Sadrži kalendar koji bilježi vjerske praznike i svece#8217 dana. U Knjizi golfa svaki je mjesec prikazan s izvanrednom ilustracijom truda u mjesecima: 12 scena koje prikazuju aktivnosti (i poljoprivredne i zabavne) koje su se odvijale tokom godine, a sve je to tipično za knjige sati.

Donji rubovi stranice ukrašeni su ilustracijama savremenog sporta i razonode.

Knjige o golfu sadrže prikaz igre nalik golfu, koja je dala ime rukopisu.

Pogledajte više knjiga o golfu o okretanju stranica ™.

Rutlandski psaltir, c.1260

Na ovoj slici možemo vidjeti izbor uobičajenih srednjovjekovnih muzičkih instrumenata, uključujući orgulje i hurdy-gurdy, žičani instrument. Rukopisi često prikazuju muziku koja se izvodi u mnogo različitih scenarija, od zabave na banketima do ključnog dijela vjerske molitve na sahranama.

Druga marginalna slika prikazuje potpuno izmišljeno stvorenje, sciopoda s mrežom, sićušnu jednonogu zvijer koja bi svoje veliko stopalo mogla koristiti kao kišobran. Smatralo se da bića poput sciopoda, koja su često imala neke ljudske kvalitete, postoje u stranim, neistraženim zemljama.

Kako preživljava vrlo malo srednjovjekovnih muzičkih instrumenata, ilustracije rukopisa vitalni su način za historičare da uče o muzici. Muzičari su klasifikovali instrumente u dve kategorije: tiše instrumente koji su dizajnirani za sviranje u zatvorenom prostoru i glasnije koji su se svirali napolju, obično tokom povorki. Ovi etiketirani žičani instrumenti, harfa, viola, lutnja i hurdy-gurdy, koristili bi se za puštanje muzike u zatvorenom prostoru.

Kralj David, iz Starog zavjeta, prikazan ovdje kao srednjovjekovni monarh, bio je visoko cijenjen zbog svog muzičkog talenta, a iscjeliteljska moć njegove muzike proslavljena je u Bibliji. Često prikazani svirač na liri ili orguljama, ovdje vidimo kralja na molitvi, u pratnji dvorskih muzičara.

Ova marginalna slika u Knjizi sati, tekstu posvete, prikazuje fratra i časnu sestru kako se ne ponašaju zabavno uz muziku i ples. Uz važne vjerske molitve, ove se vrste slika često koriste zbog komične vrijednosti.

Iluminacije

Osvijetljeni rukopisi dragocjen su izvor za učenje o srednjovjekovnoj vizuelnoj kulturi, posebno zato što su obično mnogo bolje očuvani od, na primjer, slika na pločama ili zidovima. U ranom srednjem vijeku većina osvijetljenih rukopisa proizvedena je u manastirima i imala je vjersku temu: anđeli ili sveci, na primjer.

Većina osvijetljenih rukopisa nastalih u ranom srednjem vijeku bili su vjerski, što se vidi ovdje s ovim ličnim molitvenikom. Ova ilustracija prikazuje anđela koji svetom Pahomiju daje svitak koji sadrži uskršnje stolove koji bi se koristili za izračunavanje datuma Uskrsa svake godine.

Do kasnog srednjeg vijeka, profesionalni iluminatori, kao i manastiri, proizvodili su osvijetljene rukopise. Ovaj historijski inicijal idealizirani je autoportret Williama de Brailesa koji je stvorio ovaj rukopis u 13. stoljeću. Rast profesionalnih proizvođača knjiga doveo je i do rastuće potražnje za nereligioznim knjigama.


Kako su osvijetljeni rukopisi nastajali u srednjem vijeku

Fra Vincentius a Fundis (Italijan, aktivan oko 1560 -ih), i Fra Vincentius a Fundis (Talijan, aktivan oko 1560 -ih)
‘Misal biskupa Antonija Scarampija ', 1567, Tempera i zlatni list na pergamentu vezani između kartona prekrivenog originalnim smeđim marokom
List: 41 i puta 27 cm (16 1/8 & puta 10 5/8 in.)
Muzej J. Paul Getty, Los Angeles

U svijetu koji nema sve više papira lako je zaboraviti da su knjige nekada bile dragocjeni predmeti koji su sami za sebe bili umjetnička djela. Mnogo prije industrijske tiskare, ručno izrađeni rukopisi bili su mukotrpno precizna umjetnička djela koja su služila elitnom društvu u kojem je samo nekolicina dragocjenih mogla čitati. Sada, Getty muzej podsjeća nas na nevjerovatan proces koji je ušao u stvaranje ovih srednjovjekovnih iluminiranih rukopisa.

Ručno ispisan na pergamentu od životinjske kože i s ljubavlju osvijetljen dragocjenim materijalima poput zlatnog lista i ultramarina, spor i naporan proces podsjeća nas na to kako je naš mehanizirani svijet zasigurno promijenio vrijednost današnje robe. Od majstora koji je stvorio pergamentni papir do pisca koji je pomoću pera vješto prepisao riječi na stranici do iluminatorima koji su dali boju rukopisu, bio je to pravi grupni napor.

Jednako je fascinantan pogled na to kako su se prirodni materijali koristili za izradu rukopisa, počevši od životinjske kože, ali i uključujući orahe od hrastovog drveta za stvaranje tamnih mastila. Gledajući precizne rukopise pisara i iluminatora, koji su težili savršenstvu, lako je doći do nove spoznaje za ove srednjovjekovne rukopise. Zahvaljujući projektima digitalizacije, možemo pregledati i stručna djela poput Aberdinski bestijarij izbliza.

Lako je vidjeti zašto su ti jedinstveni predmeti bili visoko cijenjeni posjed kraljeva, kardinala, vojvoda i biskupa od srednjeg vijeka pa sve do perioda renesanse. Za ove pokrovitelje to su bile više od knjiga, već predmeti koji su demonstrirali njihovo bogatstvo i svjetovnost. Zaista, kako objašnjava osnivač Gettyjeve rukopisne zbirke, Thomas Kren, “ ljudi često ne shvaćaju da su najveći umjetnici, najbolji umjetnici srednjeg vijeka i renesanse osvijetljeni rukopisi. ”

Nepoznato
‘Početni B: David svira na harfi za Saula i Davida i Golijata ', sredina 1200-ih, tempere, zlatni list i tinta na pergamentu
List: 23,5 puta 16,5 cm (9 1/4 i puta 6 1/2 inča)
Muzej J. Paul Getty, Los Angeles


Kratka istorija osvetljenih rukopisa

Rukopisne knjige počele su potiskivati ​​svitke papirusa u antici. Rijetke sačuvane knjige iz četvrtog vijeka općenito su iznenađujuće slične djelima napisanim milenijum kasnije. Do kasnog srednjeg vijeka, veliku većinu zapadnih knjiga pisali su u manastirima pisari, koji su uživali najveći društveni status u svojim zajednicama. Kako je civilizacija napredovala, a potražnja za knjigama postajala sve veća, kasnije su radove izvodili učenici renesansnog majstora pisanja, koji su zanat podučavali zanatlije. Neki udžbenici prvih učenika preživjeli su kao svjedoci poteškoća u savladavanju ove zahtjevne vještine.

Ove prve knjige uglavnom su napisane na velumu, finoj vrsti kozje, teleće ili ovčje kože. Na sreću sakupljača, to je izuzetno izdržljiva tvar koja općenito dobro preživljava stoljeća. Bio je to, međutim, skup materijal, a za izradu cjelovite Biblije, na primjer, mogle su biti potrebne godine pisarskog vremena i kože nekoliko stotina životinja, pa su knjige postale rijetka i skupa roba. Smatra se da je srednjovjekovna praksa jesenjeg iskasapljenja stoke, radi čuvanja stočne hrane za zimu, bila primarni izvor kože korištene u proizvodnji knjiga. Način pripreme kože zabilježen je u monaškom izvještaju o dvanaestom stoljeću, naizmjenično su natapane u bistroj vodi, uronjene u snažnu otopinu vapna, zatim ostrugane dlake i sušene na suncu. Postupak se ponavljao nekoliko tjedana sve dok velum nije postao dovoljno čist i fleksibilan za upotrebu. Kao prirodni proizvodi životinjskog podrijetla, stari listovi veluma i dokumenti pokazuju velike varijacije u teksturi, debljini i tonu, a gotovo sve knjige pokazuju nekoliko malih prirodnih nedostataka na listovima, oko kojih je prepisivač vješto obradio svoj tekst. Jedna strana veluma uvijek je tamnija od druge, jer je "unutrašnju" stranu kože bilo teže očistiti od mesa nego vanjsku ili "kožnu" stranu.

Umjetnost izrade papira prvi su upotrijebili Kinezi, za koje se čini da su zanat otkrili već u 2. stoljeću prije nove ere. Papir je prvi put postao dostupan ostatku svijeta sredinom 8. stoljeća, jer su arapski kontakti sa Kinezima u Samarkandu odavali tajne njegove proizvodnje, od vlaknastih biljnih tvari. U početku su lan i lan bili omiljeni materijali na zapadu, a kasnije se koristio i rjeđi pamuk. Prvi evropski centar za proizvodnju papira bio je u mavarskoj Španiji u 12. stoljeću. Od tada je Italija postala prvi veliki centar industrije papira, čije su tvornice počele 1276. godine i opskrbljivale su većinu potreba Evrope još u 15. stoljeću. U Njemačkoj, Francuskoj i Nizozemskoj također su se razvile uspješne brige o proizvodnji papira do 1400.Paralelno s usponom štamparstva u posljednjoj polovici 15. stoljeća bilo je istiskivanje veluma papirom u izradi knjiga, pri čemu je prvo gotovo napušteno u roku od jednog stoljeća.

Olovke koje su koristili prepisivači općenito su bile prirodne pero, iščupane s gusaka, vrana ili purana, ili kasnije, željezne olovke. Tinte postoje u dvije glavne vrste. Jedan je crni enkaustik, kisela gvozdena žučna mješavina koja se urezuje u velum i na taj način nepopravljivo fiksira. Druga i češće korištena tinta mješavina je obične lampe, sredstva za učvršćivanje i medija poput ulja ili vode. Smeđe je boje i, iako ima blagu tendenciju ljuštenja veluma u vlažnim uvjetima, MSS napisani ovom uobičajenom tintom i danas su potpuno čitljivi. Boje u boji najčešće su se isporučivale u crvenoj i plavoj boji, iako su ulja u svim bojama bila dostupna i korištena u najraskošnijim sveskama prezentacije za kraljevsku obitelj i svećenstvo. MSS -u su ponekad dodavani zlatni akcenti, u dva oblika, jedan od zlatnih listova, koji i dalje zadržava blistavi sjaj u postojećim rukopisima, a drugi kao zlatna tinta, koja dodaje lijep naglasak početnim ukrasima slova.

Velika većina ranih knjiga u zapadnom svijetu je vjerskog sadržaja, što odgovara "vjeri". Shodno tome, većina rukopisnih listova i knjiga koji su danas preživjeli su Biblija, Psaltiri, Knjige sati i Brevijari. Postoje rukopisne knjige u kojima se navodi ime prepisivača i tačna godina njihove proizvodnje, ali one su rijetki izuzetak nego pravilo, jer su naši moderni pojmovi o sebi i vremenu bili nevažni za srednjovjekovni pogled na svijet. Djela se općenito pripisuju stilu pisma i rubrikaciji (ornamentika), koji su prilično jedinstveni po svom vremenu i mjestu nastanka i lako se mogu prepoznati. Tako se preživjela djela mogu s autoritetom pripisati ispravnom gradu ili regiji, te njihovom razdoblju unutar datumskog raspona od jedne generacije. Čak i nakon pojave štamparstva, tradicionalne rukopisne knjige, posebno časovi, nastavile su se proizvoditi nekoliko generacija, a one su lako uočljive od njihovih predaka iz ranijih vremena.

U razdoblju prije renesanse, Biblije i druge svete knjige kopirali su monasi u & quotcarols & quot, malim prostorijama postavljenim u klaustarima samostana i velikih katedrala kao odgovor na dosad neviđenu potrebu za primjercima knjiga. Zanimljivo je da su redovnički prepisivači tradicionalno izgovarali riječi dok su ih pisali. Ovo usmeno "žvakanje" citiranja teksta bilo je usko povezano s činom molitve, što je također pomoglo u identifikaciji riječi čije bi značenje moglo biti nejasno u izvornom MSS -u zbog pogrešno napisanih riječi ili prekomjerne upotrebe kontrakcija. Čitanje Svetog teksta smatralo se i oblikom meditacije u kojoj se prepisivač uživao u Božanskoj mudrosti izravno u svojim knjigama, koje su u tom razdoblju zadržale mističnu auru čudesnih predmeta.

U sačuvanoj propovijedi engleskog biskupa iz dvanaestog vijeka monaškim prepisivačima katedrale u Durhamu nađen je ovaj rječit sažeti prikaz poštovanja prema osvijetljenim rukopisnim knjigama i materijalima koji su korišteni u njihovoj proizvodnji:

Kraj proizvodnje rukopisa

Uvođenje štampe s pokretnog tipa 1455. označilo je kraj jedne ere. U roku od jedne generacije, gotovo sva proizvodnja knjiga započela je novom i znatno jeftinijom tehnologijom tiskare. Eksplozija znanja koju je donijelo ovo nezapamćeno širenje knjiga od ogromne je koristi za čovječanstvo, pomažući da se uvede sloboda misli i materijalni prosperitet koji definiraju moderni svijet.

Pariz je ostao centar proizvodnje rukopisnih vjerskih knjiga do otprilike 1540. godine, u velikoj mjeri zahvaljujući utjecaju cehova pisara. Katolička Španija bila je posljednji bastion starih načina, gdje će zatvorene monahe i do osamnaestog stoljeća nastaviti pisati Antifonale. Mnogi od sada pisaca bez posla u 15. stoljeću našli su posao kao dopisnici najranijih štampanih knjiga, dodajući tradicionalna ručno oslikana početna slova Unciala i druge ukrase štampanim tekstovima.

Rukopisni listovi kao kolekcionarski predmeti

Proučavanje i prikupljanje starih rukopisa aktivno se radi već stoljećima. Velika većina ovih ranih djela s vremenom je nestala, žrtve teške upotrebe i neprestanog rata koji je bičevao Evropu. Prikupljanje pojedinačnih listova s ​​neispravnih ili nepotpunih djela prihvaćen je dio bibliofilskog svijeta jednako dugo. Faktori koji određuju sakupljanje lista rukopisa su, općenito govoreći, njegov izgled, stanje i rijetkost. Što je umjetničkiji komad, veća je potražnja kolekcionara, a time i njegova vrijednost. Listovi sa ilustracijama i finim ukrasom trenutno su omiljeni kolekcionari. Na današnjem tržištu najvjerojatnije će se naći listovi iz Biblije i molitvenika, a slijede ih općenito autorska djela Klasičnih lacija. Rukopisni listovi iz djela o znanosti, tehnologiji, astronomiji, alkemiji i slično praktički ne postoje na današnjem kolekcionarskom tržištu jer su takva djela vrlo rijetka i nikada ih ne bi trebala dijeliti na listove, bez obzira koliko fragmentarni.

Danas je ovo lišće izuzetno popularno za ukrašavanje. Smješteni u prikladne prostirke i okvire, ostaju ljupka umjetnička djela i najpristupačniji artefakti iz doba pre-renesanse. Prostirke u koje se mogu smjestiti za izlaganje uvijek trebaju biti izrađene od arhivskih kvalitetnih materijala, kako bi se osiguralo da njihov sadržaj ostane neoštećen.

Kao i većina starih stvari, drevne knjige i listovi koji su preživjeli iscrpljivanje vjekova to su učinili jer su se namjerno o njima brinuli. Stoga se obično nalaze u iznenađujuće dobrom stanju. Stari papir izrađen je od izdržljive mješavine prirodnih biljnih vlakana koja nisu bila izložena oštrim hemijskim završnim obradama iz industrijskog doba. Stoga se ne nalaze krckani ili loše obezbojeni. Drevni vellum je također izuzetno izdržljiv i opstaje u dobrom stanju, iako sve stare kože pokazuju prirodne varijacije u tonu i boji.

Ukratko, neprijatelji svih starih dokumenata su toplina, vlaga i sunčeva svjetlost. Da bi se održalo njihovo dobro stanje, potrebno ih je držati u stabilnom okruženju za skladištenje bez prekomjernih fluktuacija temperature i vlažnosti. Trebao bi biti ograničen kontakt sa cirkulirajućim zrakom i jakim svjetlom. Da biste postigli ove ciljeve, odaberite suho i hladno mjesto u svom domu za pohranu svoje zbirke. Svaka prostorija pogodna za stanovanje općenito će biti zadovoljavajuća za očuvanje ovog materijala. Nikada je ne ostavljajte u podrumu ili na tavanu, gdje se redovito događaju promjene temperature i vlažnosti i mogu uzrokovati pogoršanje.
Ako uokvirite svoju kolekciju, uključite ekran za filtriranje ultraljubičastih zraka između njih i jako svjetlo. Drugo, za trajno skladištenje odaberite samo arhivske spremnike bez kiselina. Oni mogu biti prilično skupi ako su već kupljeni već napravljeni, ali uz malo domišljatosti, malo Mylara i dvostrane ljepljive trake, možete sami napraviti prilagođene držače uz značajnu uštedu. Dokumenti se mogu tretirati kemijskim sredstvima za neutraliziranje kiseline, iako se sugerira da amateri ne pokušavaju ovaj postupak jer otapala mogu biti štetna, a rezultati nestabilni.

Svjetska mreža zlatni je rudnik korisnih informacija svih vrsta za sakupljača, arhiviste i historijske hobiste. Evo nekoliko predloženih veza za dodatne informacije o brizi i očuvanju kolekcionarskih predmeta svih vrsta.

Konzervatorske informacije
Centar za očuvanje sjeveroistočnih dokumenata (http://www.nedcc.org). Ova izvrsna web stranica uključuje internetsku verziju vrlo korisne knjige Centra Očuvanje bibliotečke i arhivske građe: Priručnik.
Conservation OnLine (http://palimpsest.stanford.edu). Projekt Odjela za očuvanje biblioteka Univerziteta Stanford, ova web stranica obiluje korisnim informacijama i ima širok izbor linkova za daljnje mrežne izvore.
UNESCO -ov projekat "Sjećanje na svijet" (http://www.unesco.org/webworld/mdm/index.html). Ovaj ambiciozni projekt ima za cilj "promicanje očuvanja dokumentarne baštine čovječanstva" iu tu svrhu se raspravlja o mnogim načinima očuvanja papira, fotografija i modernog arhivskog materijala.
http://www.natmus.min.dk/ixgb.htm. Ova stranica sadrži Tima Padgfielda Uvod u fiziku muzejskog okruženja, korisna rasprava o relativnoj vlažnosti i njenom utjecaju na zbirke, s tehnikama za praćenje okoliša.
Društvo za očuvanje zbirki prirodoslovlja (http://spnhc.org). Ovdje je predstavljen niz brošura, uključujući nekoliko o štetočinama insektima i identifikaciji arhivske kvalitetne plastike.

Komercijalne web stranice
Univerzitetski proizvodi. Ova web stranica prodaje najkvalitetnije arhivske potrepštine za smještaj vaše zbirke i knjige o tome kako se brinuti za vaše vrijedne kolekcionarske predmete.
Akcija prodaja plastike. Ovdje ćete pronaći veliki izbor polietilenskih listića po povoljnim cijenama (korisnih za otpremu i kratkoročno skladištenje) i drugih korisnih potrepština.
L-W prodaja knjiga i izdavaštvo. Odličan izvor maloprodaje za priručnike i cjenovnike u mnogim područjima antikviteta i kolekcionarstva.

Također možete posjetiti moje stranice sa informacijama o prikupljanju, terminologiji sakupljača, načinu čitanja općih opisa kataloga i još mnogo toga odabirom ove veze.


Osvijetljeni rukopisi srednjeg vijeka

Ova web stranica sadrži vodiče za prikupljanje ili pomoćna sredstva za pronalaženje arhivskih zbirki koje posjeduju posebne zbirke i arhivi Univerziteta Vanderbilt, Zbirke povijesti medicine i Centra Scarritt Bennett. Pomoć u pronalaženju opisuje kontekst, raspored i strukturu arhivske građe, omogućavajući korisnicima da identificiraju i zatraže materijale relevantne za njihovo istraživanje.

Traženje materijala

Svaki pribor za pronalaženje sadrži vezu za traženje materijala iz zbirki. Zbirke se mogu zatražiti i slanjem spremišta putem e -pošte direktno putem web stranice biblioteke. Svako spremište ima svoju lokaciju, radno vrijeme i podatke za kontakt. Molimo vas da konsultujete spremište sa pitanjima o korišćenju materijala. Zbirke nisu u opticaju i moraju se koristiti u čitaonici spremišta. U mnogim slučajevima, zbirke su pohranjene izvan web mjesta i zahtijevaju prethodnu najavu za preuzimanje.

Povežite se s Vanderbiltovim knjižnicama

Vaš Vanderbilt

Podržite biblioteke Jean i Alexander Heard

Pokloni bibliotekama podržavaju potrebe učenja i istraživanja cijele zajednice Vanderbilt. Saznajte više o davanju bibliotekama.

Brzi linkovi

Jean i Alexander Heard Biblioteke i middot 419 21st Avenue South & middot Nashville, TN 37203 & middot Telefon

& kopiraj Vanderbilt University & middot Sva prava pridržana. Razvoj web stranice: Digitalne strategije (odjel komunikacija) & amp; Bibliotečka tehnologija i digitalne usluge.
Univerzitet Vanderbilt posvećen je principima jednakih mogućnosti i afirmativne akcije. Informacije o pristupačnosti.
Vanderbilt & reg, Vanderbilt University & reg, V Oak Leaf Design & reg, Star V Design & reg i Anchor Down & reg zaštitni su znakovi Univerziteta Vanderbilt


Osvijetljeni rukopisi - PowerPoint PPT prezentacija

PowerShow.com je vodeća web stranica za razmjenu prezentacija/prezentacija. Bilo da je vaša aplikacija poslovna, uputstva, obrazovanje, medicina, škola, crkva, prodaja, marketing, online obuka ili samo za zabavu, PowerShow.com je sjajan resurs. I najbolje od svega, većina njegovih cool funkcija je besplatna i laka za korištenje.

Pomoću PowerShow.com možete pronaći i preuzeti primjere internetskih PowerPoint ppt prezentacija o bilo kojoj temi koju zamislite kako biste mogli besplatno naučiti kako poboljšati vlastite slajdove i prezentacije. Ili ga upotrijebite za pronalaženje i preuzimanje visokokvalitetnih PowerPoint ppt prezentacija s ilustriranim ili animiranim slajdovima koji će vas naučiti kako učiniti nešto novo, također besplatno. Ili ga upotrijebite za postavljanje vlastitih PowerPoint slajdova kako biste ih mogli podijeliti sa svojim učiteljima, razredima, studentima, šefovima, zaposlenicima, klijentima, potencijalnim investitorima ili svijetom. Ili ga upotrijebite za stvaranje zaista sjajnih prezentacija fotografija - s 2D i 3D prijelazima, animacijom i glazbom po vašem izboru - koje možete podijeliti sa svojim prijateljima na Facebooku ili Google+ krugovima. I to je sve besplatno!

Za malu naknadu možete dobiti najbolju privatnost na mreži u industriji ili javno promovirati svoje prezentacije i projekcije s najboljim rangiranjima. No, osim toga, besplatno je. Čak ćemo vaše prezentacije i prezentacije pretvoriti u univerzalni Flash format sa svom njihovom originalnom multimedijskom slavom, uključujući animaciju, 2D i 3D efekte prijelaza, ugrađenu glazbu ili drugi zvuk ili čak video zapis umetnut u slajdove. Sve besplatno. Većinu prezentacija i prezentacija na PowerShow.com možete besplatno pogledati, a mnoge čak i besplatno preuzeti. (Možete izabrati da li ćete dozvoliti ljudima da preuzmu vaše originalne PowerPoint prezentacije i prezentacije fotografija uz naknadu ili besplatno ili uopće neće.) Posjetite PowerShow.com danas - BESPLATNO. Za svakog zaista postoji nešto!

prezentacije besplatno. Ili ga upotrijebite za pronalaženje i preuzimanje visokokvalitetnih PowerPoint ppt prezentacija s ilustriranim ili animiranim slajdovima koji će vas naučiti kako učiniti nešto novo, također besplatno. Ili ga upotrijebite za postavljanje vlastitih PowerPoint slajdova kako biste ih mogli podijeliti sa svojim učiteljima, razredima, studentima, šefovima, zaposlenicima, klijentima, potencijalnim investitorima ili svijetom. Ili ga upotrijebite za stvaranje zaista sjajnih prezentacija fotografija - s 2D i 3D prijelazima, animacijom i glazbom po vašem izboru - koje možete podijeliti sa svojim prijateljima na Facebooku ili Google+ krugovima. I to je sve besplatno!


Uvod

Ovaj uvod u francuske iluminirane rukopise s kraja četrnaestog na početak šesnaestog stoljeća predstavlja primjere rada glavnih umjetnika tog vremena, predstavljenih u Britanskoj biblioteci. U fokusu su umjetnici aktivni u Parizu, poznatom umjetničkom centru ne samo u Francuskoj nego i u Evropi. U drugoj polovici petnaestog stoljeća regija Loire postala je glavna rezidencija francuskog dvora, a Tours je preuzeo vodeću ulogu u proizvodnji luksuznih rukopisa. Srodni centri, poput Bourgesa i Rouena, također su predstavljeni primjerima glavnih umjetnika. Izbor umjetnika iz različitih dijelova Francuske daje osjećaj stvaranja rukopisa izvan ovih centara.

Kliknite na svaku od gornjih veza za popis izvođača aktivnih u tom periodu.
Svaka slika je označena kratkim naslovom. Kliknite na sliku da biste je uvećali i vidjeli dodatne informacije o umjetniku.
Iako su tekstovi zamišljeni za samostalno čitanje, njihov redoslijed temelji se na kronologiji i umjetničkim odnosima. Za abecedni red imena umjetnika koristite indeks.

Kliknite na donje veze za uvod u središnje teme tog razdoblja.

Istorijska pozadina

Većina rukopisa nastala je u manastirima u ranom srednjem vijeku. Tokom dvanaestog stoljeća gradovi su počeli preuzimati ovu ulogu. U to vrijeme Pariz je prerastao u univerzitetski grad i postao prijestolnica francuskih kraljeva. Neprestano se povećavao u veličini i bogatstvu, a do kraja trinaestog stoljeća bio je jedan od najgušće naseljenih gradova u Europi i priznato umjetničko središte. Prve laičke radionice za izradu rukopisa pojavile su se u Parizu u dvanaestom stoljeću, ali se broj zanatlija brzo povećao u trinaestom i služio je ne samo svećenstvu, majstorima u školama i plemstvu, već i trgovačkoj i stručnoj klasi . Uprkos razaranju Stogodišnjeg rata (1338-1453) i Crne smrti (1348), pariška trgovina knjigama nastavila se u četrnaestom vijeku zbog velikog interesa kraljeva i prinčeva Valois, posebno učenog kralja Charlesa V (vladao 1364-1380). Tokom vladavine Karla VI (1380-1422), Pariz je bio najvažniji trgovački i naučni centar u Evropi, koji je privlačio umjetnike iz cijele Francuske i Evrope. Pariz je imao centralnu ulogu sve do 1420. godine, kada su nakon Ugovora u Troyesu Englezi zauzeli glavni grad i Normandiju. Mnogi umjetnici pobjegli su sa svojim francuskim pokroviteljima u provincije, spontano stvarajući nove centre u cijelom carstvu.

Iluminacija knjiga iz četrnaestog veka

Krajem četrnaestog stoljeća na osvjetljenje pariškog rukopisa i dalje je uticao Jean Pucelle, umjetnik aktivan u prvoj trećini četrnaestog stoljeća i čiji je najveći sljedbenik, Jean le Noir, živio do 1370 -ih. U vrijeme vladavine Karla V (1364-1380), najproduktivnijom radionicom u Parizu, međutim, upravljao je majstor Biblije Jean de Sy, čiji stil odražava utjecaj Pucellea, ali se kreće prema većem naturalizmu, posebno u predstavljanju pejzaža. Tipična su stabla u obliku kišobrana, koja se na francuskom nazivaju "boqueteaux", a koristi ih ne samo majstor Biblije Jean de Sy već i grupa umjetnika koji rade u sličnom stilu. Nakon smrti Karla V, pojavila se generacija mlađih umjetnika koja je zamijenila grupu Boqueteaux i produžila određene aspekte ovog stila u četrnaestom stoljeću do kraja vladavine Karla VI (1380-1422). Takvi dragocjeni i često jako osvijetljeni rukopisi bili su luksuzni proizvodi i relativno rijetki. Univerzitet je dao veliki poticaj za proizvodnju knjiga, a veliki broj tekstova bio je ekonomski strukturiran jednostavnim inicijalima u boji ili cvjetanjem olovkom.

Tekstovi

Liturgijske knjige i knjige za privatnu pobožnost bile su u stalnoj potražnji i često su bile osvijetljene. Zaista, bestseler kasnog srednjeg vijeka bila je knjiga sati, molitvenik za laike, često osvijetljen mnogim minijaturama. Kako se pismenost širila među plemstvom kao odgovor na kulturne želje i zahtjeve vlade, tako se to događalo i među rastućom trgovačkom klasom, izazvanom potrebama trgovine i upravljanja. S porastom sekularnog pokroviteljstva u trinaestom stoljeću, romantičarska književnost i historijska djela počeli su se ilustrirati opsežnim narativnim ciklusima, a narodni prijevodi klasične književnosti, pravnih knjiga, naučnih i filozofskih djela postali su popularni. Kao rezultat velike potražnje, francusko i nizozemsko tržište luksuza procvjetalo se u četrnaestom i petnaestom stoljeću, a knjige su čak bile pripremljene za izvoz. Dok je istorija slikarstva u drugim zemljama predstavljena i velikim djelima, istorija slikarstva u srednjovjekovnoj i ranoj renesansnoj Francuskoj uglavnom se čuva u osvijetljenim knjigama.

John, vojvoda od Berryja, izuzetan zaštitnik umjetnosti

John, vojvoda od Berryja, brat Charlesa V (vladao 1364-1380) i ujak Charlesa VI (vladao 1380-1422), bio je izuzetan pokrovitelj iluminiranih rukopisa. Privukao je na svoj dvor mnoge umjetnike, uključujući slikara iz Južne Holandije Jacquemart de Hesdina, koji je u njegovu službu stupio početkom 1380 -ih.Najpoznatija su trojica braće Limbourg koji su došli iz grada Nijmegena na sjeveru Holandije i koji su stupili u Berryjevu službu 1404. godine nakon smrti svog brata Philipa Bolda, vojvode od Burgundije. Limbourgovci su uglavnom radili u Ivanovom dvorcu u Biketri izvan Pariza. Osim toga, John od Berry naručio je rukopise od vodećih pariških iluminatora poput Majstora Parementa Narbonne. Kupio je najbolje dostupne rukopise i mnoge je dobio na poklon od rodbine i prijatelja. Godinama je vojvoda od Berryja izgradio legendarnu biblioteku od gotovo 300 rukopisa, ali njegove veličanstvene knjige sati ostaju i danas kruna središnjeg dijela.

Novi trendovi u osvjetljenju pariških knjiga

Krajem stoljeća, osvjetljenje knjiga u Parizu doživjelo je radikalne promjene. Nova generacija umjetnika, posebno majstor Boucicaut i majstor sati Mazarine, bili su pioniri inovativnih prikaza perspektive i svjetlosti. Majstor briselskih inicijala, koji je došao iz sjeverne Italije da radi u Parizu tokom prve decenije petnaestog stoljeća, upoznao je lokalne umjetnike s novim idejama za proširenje slikovnog polja i upotrebom listova akantusa u boji kako bi osvijetlio margine. Početkom 1420 -ih, majstori Boucicaut i Mazarine prestali su s radom, pa je samo Bedford Master služio Engleze. Njegov stil uveliko je dominirao pariškom književnom produkcijom do sredine stoljeća. U isto vrijeme, pred kraj Stogodišnjeg rata, Rouen je postao središte engleske uprave i privlačio je umjetnike poput Fastolf majstora iz Pariza.

Loara kao omiljena rezidencija kraljeva i dvora

Sredinom petnaestog stoljeća dogodile su se daljnje važne promjene. Pod vladavinom Karla VII (1422-1461), Luja XI (1461-1483) i Karla VIII (1483-1498), dolina Loire postala je omiljeno područje boravka kraljeva i dvora. Ture kao prijestonica sada su zauzimale vodeću ulogu u proizvodnji osvijetljenih rukopisa, što se podudara s djelatnošću najznačajnijeg francuskog umjetnika sredine petnaestog stoljeća, Jean Fouqueta, koji je otišao u Italiju i uveo talijanske renesansne elemente u francusko slikarstvo . Fouquetov utjecaj i dalje se osjeća u radu sljedeće generacije Toursovih iluminatora, poput Jean Bourdichona i Jean Poyera, a također su inspirirali umjetnike u drugim centrima, poput Jean Colombea u Bourgesu.

Pariz u sjeni Toursa: osnovane radionice

Dok je Tours zauzeo vodeću poziciju u proizvodnji luksuznih rukopisa, nastavila se proizvodnja osvijetljenih rukopisa u Parizu. Dve različite umetničke porodice, od kojih je svaka uspevala tokom tri generacije, dominirale su drugom polovinom petnaestog veka. Prva trijada, koja je produžila i prilagodila tradiciju majstora iz Bedforda, započela je s majstorom Jeana II Rolina, nakon čega je uslijedio dokumentirani slikar Fransoa i na kraju majstor Jacques de Besanón. Druga trijada, koja je očito nastala u sjevernoj Francuskoj ili u južnoj Nizozemskoj, ali se nastanila u Parizu oko 1450. godine, započela je s majstorom Dreux Buda, nakon čega je uslijedio majstor Cotivy, a u sljedećoj generaciji majstor apokalipse Ruža Sainte-Chapelle. Dok je prvi niz umjetnika poznat isključivo po djelima napravljenim za tržište knjiga, druga porodica je također radila u drugim medijima, izvodeći ploče i zidne slike, tapiserije i vitraje. Uprkos prilivu stranih umjetnika s početka stoljeća, pariška iluminacija knjiga iz petnaestog stoljeća pokazuje snažan umjetnički kontinuitet u nizu etabliranih radionica, najavljenih postignućima majstora Boucicaut i Mazarine, a završavajući produktivnim majstorom Jacquesa de Besan on.

Pronalazak štampe

Izum štampe pokretnim slovima Johanna Gutenberga sredinom petnaestog stoljeća radikalno je promijenio proizvodnju knjiga u Evropi. U Parizu je štamparska presa postavljena na Sorboni oko 1470. Kasnih 1480 -ih, komercijalni urednici počeli su se specijalizirati za unosnu proizvodnju štampanih knjiga o satima, a etablirani iluminatori su plaćeni za izradu dizajna za ilustraciju štampanih knjiga. Majstor ruže apokalipse Sainte-Chapelle bio je najistaknutiji među njima i njegove su se skladbe uvijek iznova koristile u inkunabulama, što je tehnički izraz za knjige štampane prije 1500. Iako su ručno pisane kopije utilitarističkih tekstova praktički nestale, luksuzni rukopisi su se nastavili da koegzistira sa štampanim knjigama skoro čitav vek.

Pariz ponovo preuzima vodeću ulogu u produkciji knjiga

Početkom šesnaestog stoljeća, proširenje trgovačkih odnosa i povratak francuskog dvora u Pariz pod Lujem XII (vladao 1498-1514) omogućili su gradu da povrati i političko i umjetničko vodstvo. U prvim decenijama, Jean Pichore bio je najuspješniji pariški iluminator i dizajner rukopisa i štampanih knjiga. Svojim djelima Pichore je doprinio uspjehu i popularnosti renesansnih tema u Francuskoj. Oko 1520. strani umjetnici, uključujući No Bel Belmarea i Godefroya le Batavea, došli su iz Antwerpena u Pariz i predstavili manirizam u Antwerpenu. Do sredine šesnaestog stoljeća, proizvodnja osvijetljenih rukopisa čak i za sud znatno se smanjila i konačno je zamijenjena štampanom knjigom.


Osvijetljeni rukopisi u srednjem vijeku (aktivnost u učionici) - Historija

  • Srednjovjekovno zlatno doba u Španiji bilo je vrijeme kada je jevrejski život bio otvoren za nova otkrića i sekularno učenje, potaknut razmjenom različitih ideja između Židova, muslimana i kršćana.
  • I muslimani i Jevreji dijelili su intenzivnu ljubav prema poeziji, književnosti i knjigama i bili su međusobno poznati sa velikim pjesnicima i piscima.
  • Tadašnji vladari tolerirali su židovsku praksu, omogućavajući razmjenu ideja i kreativan rad, ali to se uskoro promijenilo.
  • Koji su aspekti srednjovjekovnog jevrejskog života u Španiji podstakli razmjenu ideja?
  • Zašto su poezija i književnost bili toliko važni i za muslimane i za Jevreje u to vrijeme?
  • Koje osobine pomažu ljudima da budu otvoreni prema drugima koji su različiti od njih samih-u prošlosti i u sadašnjosti?
  • Zlatno doba jevrejske Španije bilo je jedinstveno vrijeme u 10. i 11. stoljeću kada su Jevreji, kršćani i muslimani živjeli blisko zajedno i bili inspirirani međusobno kreativnim i intelektualnim radom. Bilo je to vrijeme kada je židovski život bio otvoren za nova otkrića i sekularno učenje u znanosti, filozofiji, medicini i astronomiji. Veliki jevrejski mislioci poput Maimonida upijali su i prilagođavali ovo novo znanje na načine koji su bili kompatibilni s njihovim judaizmom.
  • S usponom i širenjem islama od 6. stoljeća naovamo, muslimansko se carstvo proširilo na Bliski i Srednji istok kroz sjevernu Afriku do Španije. Tolerancija arapskih osvajača prema židovskom stanovništvu mijenjala se od vladara do vladara, ali su između 7. i 12. stoljeća Židovi općenito živjeli mirno sa svojim muslimanskim susjedima i bilo im je dopušteno prakticirati svoju vjeru. Muslimanski stanovnici Magreba, Pirinejskog poluotoka, Sicilije i Malte tokom srednjeg vijeka bili su poznati kao Mavri.
  • Za razliku od drugih dijelova Evrope, Jevreji koji žive u Španiji imali su jedinstvenu poziciju da nisu jedina manjina. Vjekovima se kontrola nad različitim regijama na Pirinejskom poluotoku, gdje se nalazila Španjolska, prebacila između kršćanske i muslimanske vladavine. Kao što karte pokazuju u nastavku, dok su Židovi živjeli u Španjolskoj 1032. godine n. E., Muslimani su vladali većim područjem (odjeljci označeni smeđom bojom), ali do 1210. godine n. E. Muslimanska područja su se smanjila, a kršćani su dominirali većim dijelom poluotoka.

  • Studenti će koristiti pristup "Četiri ugla" za razmišljanje i diskusiju o citatima. Stavite velike listove papira sa tabli u četiri ugla sobe označite svaki grafikon brojevima od 1 do 4. Na vrhu svake stranice napišite: "Zanima me." Postavite flomastere u boji blizu grafikona. Isecite ga na trake, po jednu po studentu. Stavite ih u korpu i šetajte unaokolo tako da svaki učenik odabere jednu.
  • Zamolite studente da sami pročitaju svoj citat. Recite im da u navodnicima postoje četiri različite kategorije informacija. Kada prozovete svaku kategoriju, oni moraju odlučiti gdje im citat odgovara i otići do tog ugla sobe sa svojim citatom.
  1. Studenti o kojima govori citat kulture i religije koje se spajaju -idite u ugao #1
  2. Studenti o kojima govori citat Jevrejski život i zajednica -idite u ugao #2
  3. Studenti o kojima govori citat rad i razmjena roba i ideja -idite u ugao #3
  4. Studenti o kojima govori citat rastućih sukobatokom ovog vremena-idite u ugao #4
  • U svojim uglovima, svaki učenik bi trebao pročitati svoj citat grupi. Nakon što su slušali svakog učenika kako čita, ostali bi trebali razmisliti o podacima iz citata i odgovoriti glasno dovršivši rečenicu, "Zanima me." Odredite jednog učenika da napiše učeničke odgovore na tabelu. Kada svi pročitaju i razgovaraju o citatima, zamolite svaku grupu da odabere tri citata za koje je grupa bila najviše znatiželjna.
  • Kada učenici završe grupni rad, okupite razred kako biste razgovarali.
  • Napravite sidreni grafikon podijeljen u dvije kolone: "Šta znam" i "Šta se čudim".
  • Zamolite dva učenika iz svake grupe da dođu i podijele 3 citata koji su grupu najviše zanimali i šta ih zanima. Zapišite ovo u tabelu znanja i čuda.
  • Nakon predstavljanja svake grupe, neka učenici rade u svojim grupama sa svojim iPad -om kako bi istražili šta ih zanima. Neka učenici zapisuju svoja otkrića na indeksne kartice ili grafikone, koristeći riječi i slike. Nakon određenog vremena, zamolite svaku grupu da podijeli svoje nalaze.

Odštampajte ovu biografiju Yehude Halevija kako bi studenti mogli zajedno čitati i istraživati. Ispod je odštampan tekst. Pročitaj pjesmu Moje srce je na istoku zajedno i razgovarajte koristeći "Pitanja za istraživanje" u nastavku.

Moje srce je na istoku: Yehuda Halevi-srednjovjekovni jevrejski pjesnik između svjetova
Jedan od najvećih srednjovjekovnih španjolskih jevrejskih pjesnika bio je Yehuda Halevi. Rođen je u Toledu u Španiji 1085. godine n. E., A umro je u Jerusalimu nakon 1140. Iako je Yehuda izabrao medicinu za svoju profesiju, pokazao je ranu ljubav i talenat za poeziju. Proučavao je arapske i španske pjesnike svog vremena, ali je ipak bio nadahnut da piše na hebrejskom jeziku Biblije.

Za to vrijeme Jevreji su imali jedinstvenu ulogu u muslimanskoj Španiji krećući se između židovske i islamske kulture, šireći ideje koje su utjecale na stvaranje novih oblika filozofije, umjetnosti i književnosti. I Arapi i Jevreji bili su ljubitelji književnosti i sakupljači knjiga. Pisanje i recitovanje poezije bila je visoko razvijena umjetnička forma u Španiji. Jevreji i muslimani su međusobno proučavali stihove rsquo i ugrađivali ostale vokabular, ritam i stilove poezije u svoje. Arapi i jevrejski pjesnici bili su zabavljači koji su bili pozvani da izvode svoje nove pjesme na privatnim i javnim događajima. Večeri su provedene slušajući djela najboljih pjesnika, slično kao što mi danas idemo u kino.

Yehuda Halevi ubrzo je postao jedan od omiljenih pjesnika svog naroda. Jedna od njegovih najpoznatijih i najomiljenijih pjesama, "Moje srce je na istoku" izrazila je njegovu čežnju za Jeruzalemom, uništenim, ali svetim mjestom Hrama.

Kasnije u svom životu Halevi se preselio u španski grad Cordova koji je u to vrijeme bio muslimanski grad. Iako je imao časnu poziciju ljekara, tamo se nije osjećao opušteno. Vremenom je njegova čežnja za Svetom zemljom postajala sve dublja. Nakon smrti svoje žene, stariji Halevi odlučio je krenuti na put u Palestinu. Ostavljajući porodicu i prijatelje, obeshrabrili su ga da krene na dug i opasan put. Ali postojala je samo jedna slika u njegovom srcu & mdashJerusalem. Nakon olujnog prolaska stigao je u Aleksandriju u Egiptu, a zatim je, uprkos molbama prijatelja da ne nastave, krenuo na tešku kopnenu rutu koju su nekada putovali izraelski lutalice. U pričama o Haleviju priča se da je, kad se približio Jerusalimu, nadjačan pogledom na Sveti grad, otpjevao svoju najljepšu pjesmu Sionu i tamo ubrzo umro, ne vraćajući se više u Španiju. Halevi ostaje jedan od najslavnijih pjesnika svog vremena.

Izvori: http://www.jewishencyclopedia.com/articles/9005-judah-ha-levi i Jane S. Gerber, Jevreji Španije, 1992.

Menora iz Zaharijine vizije, iz Biblije Cervera, koju je osvijetlio Josip Francuz, Španija, 1299–1300. Tempera, zlato i mastilo na pergamentu. Nacionalna biblioteka Portugala, Lisabon

Moje srce je na istoku
Ali ja sam na Zapadu ...
Kako mogu uživati ​​u ovom životu, čak i okusiti ono što jedem?
Kako, u obveznicama Maura,
Sion privezan za križ,
Mogu li učiniti ono što sam obećao i moram?
Rado bih otišao
Sve najbolje od velike Španije
Za jedan pogled na prašinu uništenih svetišta.


Izrada srednjovjekovnih iluminiranih rukopisa

Osvijetljeni rukopisi neki su od najljepših artefakata koji su preživjeli od srednjeg vijeka.   Njihova proizvodnja uključivala je pretvaranje životinjske kože u pergament kopiranje tekstova slikanje i pozlaćivanje minijatura i povezivanje folija između ploča, proces koji otkriva mnogo o srednjovjekovnoj pisarskoj i umjetničkoj praksi .

Dr. Sally Dormer vodila je tečaj za kasnosrednjovjekovni i ranorenesansni tečaj##xA0Year u Muzeju Victoria i ਊlbert od svog početka 1993. godine i predavala je##xA0 tamo od 1984. godine.  Specijalistica je povjesničarka umjetnosti i predavačica koji je stekao zvanje magistra istorije umjetnosti srednjeg vijeka i doktorat nauka o osvjetljenju srednjovjekovnih rukopisa na Institutu Courtauld, Univerzitet u Londonu.

Transkript

Izrada srednjovjekovnih iluminiranih rukopisa
Dr Sally Dormer

Izrada
Srednjovjekovni iluminirani rukopisi

Osvijetljeni rukopisi neki su od najzanimljivijih i estetski privlačnih artefakata koji su preživjeli od srednjeg vijeka. Mogu se proučavati na više načina. Pristup široke četke mogao bi razmotriti pitanja kao što su pokroviteljstvo i funkcije ili uži fokus usredotočiti se na korištena pisma, proučavanje paleografije ili stil ukrašavanja i ilustracije, disciplinu povijesti umjetnosti. Ovo predavanje će istražiti kako je nastala osvijetljena knjiga, u uvjerenju da razumijevanje materijala i tehnika pruža čvrste temelje za nastavak drugih puteva istraživanja.

Analiza riječi 𠇊nuscript ”, doslovno što znači “ručno napisano ”, prenosi činjenicu da su sve ovdje razmatrane knjige ručno izrađene, ali je njihova izrada uključivala mnogo više od stručnog pisanja koje su prakticirali pisari, poput čovek koji sedi za svojim stolom na ovoj ilustraciji iz sredine 12. veka (tabla 1). Anglosaksonska zagonetka iz 11. stoljeća iz Exeter Book (Broj 26) nagovještava raznolikost vještina neophodnih za pretvaranje životinjske kože u pergamentne tekstove, boje i pozlaćene ukrase i ilustracije, te povezivanje listova između procesa koji otkrivaju mnogo o srednjovjekovnoj pisarskoj i umjetničkoj praksi.

𠇊prijatelj mi je okončao život, odnio ga
Moju tjelesnu snagu tada me oborio
U vodi i ponovo me izvukao,
I stavi me na sunce gde sam se uskoro prolio
Svoju kosu. Oštri rub noža
Ugrizla me je kad su mi ogrebotine sastrugane
Prsti su sklopili mene i ptičje perje
Često se kretao po mojoj smeđoj površini,
Prskajući korisne kapi progutala je boju za drvo
(Dio potoka) i ponovo putovao preko mene,
Ostavlja crne tragove. Onda me je čovek vezao,
Nategao je kožu preko mene i ukrasio me
Tako sam zlatom obogaćen čudesnim radom
Od kovača, namotanih sjajnim metalom …. ”

(prijevod K. Crossley-Holland, The Exeter Book Riddles, Penguin Classics, revidirano izdanje 1993)

Zagonetka ima dva odgovora: očito se odnosi na knjigu, ali uvodna linija sugerira alternativno rješenje neke vrste životinje. Ogromna većina knjiga proizvedenih u zapadnoj Europi, do kraja 14. stoljeća, kada je papir predstavljen Zapadu, napravljena je od životinjske kože, koja je od dlakavih, klizavih, izrazito smrdljivih predmeta pretvorena u glatke stranice stabilnog, ravnog pergamenta koji je pružio savršeno tlo za tinte i pigmente. Ovaj materijal se danas različito naziva "“vellum ”" ili "#x201Cparchment ”". Potonji je precizniji i korisniji izraz jer ne označava određenu životinju i ponekad je teško definitivno identificirati stvorenje čija je koža činila stranice knjige. Strogo govoreći “vellum ” (riječ potječe od latinskog za tele, vitulum), treba koristiti samo u odnosu na teleću kožu. Bilo je, i još uvijek je moguće, napraviti pergament od kože bilo koje životinje, bilo miša, vjeverice ili ovce, ali budući da su životinje u srednjem vijeku bile skupe, nisu se uzgajale samo za pretvaranje u stranice knjiga. Umjesto toga, pergament je napravljen kao nusproizvod od životinjske kože koja se prvenstveno uzgaja za hranu. U Engleskoj, Njemačkoj i Francuskoj to je značilo da je većina rukopisa izrađena od ovčje ili teleće kože. Tele (Bik) i ovce (Ovan) na ovim crtežima sazvežđa iz 12. veka postavljaju scenu (ploče 2 i 2a). U Italiji se koristila i kozja koža.

Postupak kojim se životinjska koža u srednjem vijeku oplemenila u pergament bio je relativno jednostavan. Započelo je potapanjem kože u svježu tekuću vodu na dan ili otprilike da bi se to očistilo, a obično se to radilo stavljanjem u plitki potok ili rijeku, otežano kamenčićima kako bi se spriječilo njihovo plutanje dalje nizvodno. Zatim su prebačeni u drvene bačve djelomično napunjene otopinom vapna (kreda) i vodom. Limeta je otvorila pore i olabavila kosu, tako da je nakon tjedan dana bilo moguće drvenim lopaticom ukloniti neželjenu kožicu sa vanjske strane kože. Kože su zatim isprane u slatkoj vodi dva dana kako bi se uklonili svi tragovi vapna, a nakon što su očišćene, pričvršćene su, čvrsto rastegnute, na pravokutni drveni okvir. Od tada njemačka Biblija iz sredine 13. stoljeća pruža koristan uvid u ostatak procesa. The Hamburg Bible napravljen je za katedralu u Hamburgu 1255. godine i sadrži niz prepoznatljivih historijskih inicijala. Obično su ilustracije u srednjovjekovnoj Bibliji potjecale iz biblijske teme, ali ovdje je netko donio odluku da odstupi od ove norme i umetnuo je snimke iz osvijetljenog rukopisa u inicijale koji predgovaraju otvaranje biblijskih knjiga. Na listu 183v početne emisije, u pozadini, koža, zakačena na pravokutni okvir (ploča 3).Dok se na ovaj način razvlačila, koža je bila namazana pastom od krede, što joj je omogućilo da se sve čvršće rasteže, a zatim struže i brije, sprijeda i straga, nožem u obliku polumjeseca (lunellum), gledano prema dnu okvira, dizajnirano da smanji rizik od probijanja i kidanja. Nakon što se osušio, list pergamenta je uklonjen s okvira, čime je završen proces koji je ostao u osnovi nepromijenjen do danas.

Ako je knjiga bila namijenjena posebno slavnom pokrovitelju, listovi pergamenta ponekad su bili obojani u ovom trenutku uranjanjem u izuzetno skupu ljubičastu boju ekstrahiranu iz mekušaca iz porodice mrvica. Ljubičaste knjige čine elitnu grupu, namijenjenu carevima. Ovaj primjer iz 6. stoljeća, Sinope Evanđelja, dodatno ukrašen tekstom ispisanim zlatnim mastilom, krizografija, vjerojatno je bio namijenjen vizantijskom caru (tabla 4). Takve se boje mijenjaju kroz stoljeća uzimajući različite crvene ili smeđe nijanse.

The Hamburg Bible inicijal na foliji 183v otkriva još nešto o izradi rukopisa, u smislu ko ih je izdao (tabla 3). Muškarac s desne strane, odjeven u crnu haljinu, je benediktinski monah (kao i svetac, vjerovatno sveti Jeronim). Prije 13. stoljeća većina rukopisa nastala je u manastirima, u mnogim slučajevima od strane monaha, koji su bili odgovorni za sve aspekte opsežne proizvodnje. Kako su univerziteti cvjetali početkom 13. stoljeća, u cijeloj Zapadnoj Evropi, na mjestima kao što su Oxford, Pariz i Bologna, situacija se promijenila. Želja za rukopisima je rasla kako se povećavao broj pismenih pokrovitelja, a kako bi se zadovoljila ta potražnja, proizvodnja rukopisa preselila se na mjesta gdje su bili koncentrirani pokrovitelji. Knjige su se sve više stvarale u urbanim radionicama, u kojima su radili laici, koji su se sve više specijalizirali za zadatke koje su izvršavali, neki su postali pergamenteri, drugi pisači ili iluminatori, a knjige su postajale komercijalna roba proizvedena po onome što je često predstavljalo sistem transportnih traka. Datum sredine 13. veka Hamburg Bible predstavlja situaciju na pola puta koja je ovdje ilustrirana. Čini se da je čovjek s lijeve strane, koji se može identificirati kao laik iz lanene kose koju nosi, profesionalni pergament. On pod desnom rukom steže snop pergamentnog lišća i predaje jedan list redovniku slijeva, koji je, implicitno, uključen u izradu knjiga.

Moguće je mnogo zaključiti o rukopisu po kvaliteti njegovog pergamenta, čak i ako se gleda kroz vitrinu sa staklenim vrhom. Ova verzija Worcester Chronicle, koju su sačinila dva monaha, Florence i John, u Worcester Prioryu u 11. i 12. stoljeću, utilitarna je knjiga, pa pergament odabran za nju stoga nije bio najviše kvalitete (ploča 5). Sivkasti ton pergamenta sugerira da koža nije bila pažljivo očišćena i da je stranica, ako je osjetite između prsta i palca, debela i ukočena. Rupa sa šiljastim vrhom i zaobljenim stranama, upada u ilustraciju u donjem desnom uglu stranice. Ovo je samo vrsta rupe koja se često nalazi na koži životinje koja je pretrpjela čir ili ubod insekta. Ožiljno tkivo koje zacjeljuje ranu tanje je od ostatka životinjske kože i lako se odvaja kad se koža rastegne i ostruže ostavljajući rupu.

Ovaj standard pergamenta bio bi odbijen za rukopis višeg statusa, poput Minhenski psaltir (Tabela 6). Ovaj svezak, napravljen za bogatog laika da izgovara svoje ili njene molitve, predstavlja jasan kontrast sa Worcester Chronicle. Pergament je vrlo visoke kvalitete, čist i kremast i pažljivo ostrugan do podatne tankoće današnjeg najfinijeg papira za pisanje. Nema rupa na površini ove stranice, a činjenica da je minijatura okružena vrlo izdašnim okvirom od pergamenta, koji ne čini ništa drugo osim što je vizualno dovelo do savršenstva, ukazuje na to da je to bio skup primjerak. Ovaj dojam je podržan upotrebom širokog spektra pigmenata i pozlate za minijaturu i uokvirujuće elemente.

Manje kvalitetni, više utilitarni Worcester Chronicle je ilustriran crtežima, obojenim selektivno s ograničenom paletom pigmenata i bez zlata, a tekstualni panel i ilustracije gotovo u cijelosti ispunjavaju površinu stranice, maksimalno iskorištavajući raspoloživi pergament.

Moguće je također razlikovati, čisto vizualnim promatranjem, jesu li stranice stranice izvorno bile na dlakavoj (zrnastoj), bočnoj ili mesnoj strani životinjske kože. Mesna strana je vidljiva sa leve strane Minhenski psaltir stranicu, gdje je pergament blago savijen. Ima sjajnu, glatku, reflektirajuću površinu koja hvata svjetlost i izgleda blijedo u tonu. Dlakava strana kože, ovdje viđena na detalju iz rukopisa u Herefordu (ploča 7), više je poput antilopa, baršunasta i ne reflektira, a ponekad, kao u sljedećem primjeru, italijanska Biblija sredinom 13. stoljeća , folikuli koji su nekada držali tamnu dlaku na koži životinja ostaju vidljivi kao nanosi sitnih mrlja razbacanih po površini stranice (ploče 8 i 8a).

Ako neko može rukovati srednjovjekovnom knjigom i osjetiti prednju stranu (recto) i stražnju stranu (verso) svake stranice između kažiprsta i palca, uzorak mesa i strana kose gotovo je uvijek pravilno raspoređen: bočna strana lica okrenuta je prema mesu, obično izgleda čistije od otvora koji slijedi, sa strane kose okrenute sa strane kose. Ovaj redovni naizmjenični aranžman rezultat je načina na koji su listovi pergamenta presavijeni kako bi se postigao potreban format knjige.

Monah u drugom Hamburg Bible inicijal (fol. 195) ima isečeni pravokutnik pergamenta na stolu ispred sebe (ploča 9). Sve životinje, osim možda kornjača, daju pravokutnu kožu, jer sve životinje imaju pravokutne stranice s nogama na svakom uglu. Nakon što je gotov list pergamenta uklonjen iz okvira i obrezan, rezultirajući pravokutnik presavijen je na pola, međutim, mnogo je puta bilo potrebno da se postigne željeni razmjer knjige. Za veliku javnu knjigu svaka je životinjska koža jednom presavijena na pola, stvarajući bifolium.  U takvom volumenu dimenzije svake stranice bile su jednake strani teleta ili ovce. Za manju, privatniju knjigu, list pergamenta presavijen je tri ili četiri puta, što je rezultiralo pravokutnim paketom bifolia. Nakon što su noži prerezani nabori na vrhu i prednjem rubu ovog paketa, rezultirajući nabor ili skup, sastavni modul srednjovjekovne knjige, bio je dovršen, a sastojao se od niza bifolia složene jedna u drugu. Ako okrenete stranice takvog okupljanja, dosljedno se pojavljuje uzorak kose okrenute sa strane okrenute prema naprijed, naizmjenično, otvaranje otvaranjem, sa mesom okrenuto prema mesu.

Do tog trenutka pergament je već bio dosta obrađen i možda je postao mastan. Njegova je površina možda bila i previše zaglađena, pa je nježno abrazirana komadom plovućca, kao što je ovdje prikazano na drugom Hamburg Bible početno (fol. 142v). Ovom operacijom stvorena je površina dovoljno hrapava za učinkovitu primjenu tinte i pigmenta (ploča 10). Kaligrafi slijede isti princip i danas, iako teže da koriste plovućnu prašinu.

Sada je došlo vrijeme za pripremu listova za tekst. Da bi se olakšalo pisanje precizno u ravnim linijama po listu pergamenta, bez dugotrajne potrebe mjerenja ponavljajućeg uzorka mreže, stranicu po stranicu, pisari su osmislili genijalan sistem, pri čemu je hrpa skupova pripremljena s identičnom rešetkom u jednoj idi. Dokazi o tome kako su to postigli često su nestajali, budući da je većina srednjovjekovnih knjiga smanjena kada su se vratile u post-srednjovjekovni period. Tamo gdje stranice knjige zadržavaju svoje izvorne dimenzije, ubodne oznake često prežive male rupe, možda načinjene vrhom noža, koje u pravilnim razmacima iscrtavaju prednje rubove stranica. To se može vidjeti na detalju iz kopije života svetog Edvarda Ispovjednika iz sredine 13. vijeka u anglo -normanskom stihu, vjerovatno proizvedene za Eleanor od Kastilje, suprugu Edwarda I (tabla 11). Rastojanje između svake oznake uboda odgovara razmaku između svakog reda teksta. Kao drugi Hamburg Bible inicijal (fol. 137v), pokazuje, pisar je tada trebao samo otvoriti pripremljeni skup i spojiti svoje ravnalo ubodne oznake na vanjskoj margini svake stranice kako bi proizveo mrežu koja se ponavljala na svakom otvoru (tabla 12).

Iz razloga koji nisu u potpunosti razumljivi, materijali korišteni za vladanje šablona mreže mijenjali su se s vremenom. Prije početka 12. stoljeća (i opet u Italiji u 15. stoljeću), većina rukopisa bila je pripremljena sa gotovo nevidljivim rešetkastim uzorkom, sastavljenim tako što se površina pergamenta ocrtala tvrdom, suhom vrhom, vjerojatno kosti, slonovače ili metala. To je rezultiralo rešetkom vidljivom samo kada je stranica nagnuta prema svjetlu za gledanje, rešetkom koja ništa ne odvraća od teksta, što je pokazano u ovom uvodu iz Florentinske knjige sati s kraja 15. stoljeća (tabla 13). Od početka 12. stoljeća pa nadalje, za pisce je postalo uobičajenije da koriste olovnu tačku, kako bi isključili njihove rešetke, kao što je prikazano u složenoj tabelarnoj mreži potrebnoj za rujansku stranicu kalendara Minhenski psaltir (Tabela 14). Iako bi bilo moguće izbrisati rešetku kada više nije bila potrebna, to se rijetko činilo, jer je dopušteno da ostane, doprinoseći cjelokupnom dizajnu stranice. Rukopisi proizvedeni od 13. stoljeća nadalje imaju rešetke u pigmentima, često boje magente, koje dodatno pojačavaju dekorativni efekt stranice, kao u francuskoj Knjizi sati iz 16. stoljeća koja je izrađena u radionici Jean Bourdichona (d. 1521) (tabla 15).

Sada je pisar bio spreman za pisanje, odgovarajući trenutak da predstavi neke srednjovjekovne pisce čija su imena poznata. Prva dva monaška pisara. Eadwine, pisar kojeg ste upoznali na početku, bio je monah u benediktinskoj kući Priorata Kristove crkve, Canterbury, sredinom 12. stoljeća, koji je dizajnirao i napisao dio knjige koja danas nosi njegovo ime, Eadwine Psalter (Ploča 16). Njegova slika je bila urezana i odjevena u odjeću benediktinskog monaha, dodana je na stražnju stranu sveska nedugo nakon što je objavljena, možda kako bi proslavila njegov doprinos ovoj tekstualno složenoj knjizi ili odala počast njegovom sjećanju. Okvir portreta “portrait ” sadrži latinski stih koji dokazuje visoko poštovanje prema piscima iz 12. stoljeća:

  “Pisar: Ja sam poglavar pisara i ni moja pohvala ni moja slava neće umrijeti vičući, o moje pismo, ko sam ja. Pismo: Svojom slavom vaš scenarij vas proglašava, Eadwine, koju naslikana figura predstavlja, živu kroz vjekove, čiju genijalnost pokazuje ljepota ove knjige. Primi, o Bože, knjigu i njenog donatora kao prihvatljiv dar. ” Eadwine Psalter, ed. M. Gibson et al (London i Univerzitetski park, 1992)

Eadwine drži bitne alate svih pisara: pero pero u desnoj ruci (većina srednjovjekovnih pisara prikazani su kao desničari) koje je Teofil, benediktinski autor tehničke rasprave s početka 12. stoljeća, De Diversis Artibus (On Divers Arts), preporučuje rezanje iz čvrstog krilnog pera guske i nož, s njegove lijeve strane, za oštrenje olovke kada je postala tupa, držanje stranice ravnom prilikom pisanja i brisanje svih grešaka koje su brzo uočene. Srednjovjekovni prepisivači često su pisali enkaustičnom tintom, odnosno mastilom napravljenim od organskog materijala, možda kuhane kore drveta, kojoj su dodani željezni piljevini. Kada se mastilo ove vrste nanese na pergament, ono se doslovno sagori u životinjsku kožu i može se ukloniti samo ako je napravljena greška, struganjem gornjeg sloja pergamenta, uzimajući sa sobom i uvredljivo mastilo.

Eadwine je prikazano kako piše u uvezanu knjigu, umjetničku konvenciju, a ne odraz stvarne pisarske prakse. Povezivanje knjige dogodilo se na kraju proizvodnog procesa, budući da je pisanje ili ilustracija najjednostavnije izvedeno na ravnoj, nevezanoj stranici.

Nisu samo monasi pisali rukopise, povremeno su i časne sestre bile vješte u tom poslu. Guta, članica sredine 12. stoljeća u samostanu Schwartzenthann, u blizini Hamburga, na sjeveru Njemačke, u ovu je knjigu uključila autoportret ona nosi uvis svitak koji je opisuje kao grešnicu koja je napisala i pinxit, ȁObojena ” knjiga (tabla 17). No, budući da su idealni uvjeti za vjersku kuću da se specijalizira za proizvodnju rukopisa proizašli iz kombinacije entuzijastičnog poglavara zajednice i znatnog prihoda, manastiri su obično dominirali svijetom u proizvodnji knjiga, obično su bili obdareniji izdašnijim prihodima od ženskih manastira.

Ovaj kasniji srednjovjekovni pisar, koji se po haljini može prepoznati kao laik, je Jean Mielot (umro 1472), pisar Filipa Dobrog, i Charles Bold, vojvode Valois od Burgundije (tabla 18). Zauzet je pisanjem u domaćem okruženju, u spavaćoj sobi, a pomno proučavanje slike podsjeća nas da su srednjovjekovni pisci rijetko sastavljali tekstove kada su sjeli da pišu, radije su kopirali postojeće primjere, nabavljene na različite načine. Ovdje uvezani uzorak sjedi na gornjoj podlozi, držeći ga otvorenim okomitim pravokutnim utegom s kružnim vrhom, dok dolje Jean mukotrpno kopira tekst na nevezani, odlučeno, bifolium otvoren s desne strane na stolu probijenom rupama za smještaj dodatnih olovaka i posude s tintom. Dosadno kopiranje velikih količina teksta navelo je čak i najsavjesnije pisce na greške.

Izvođenje stranice teksta slijedilo je opći obrazac. Prvo je glavni dio teksta napisan smeđom/crnom tintom. Da bi ubrzali proces ili smanjili količinu pergamenta koji je tekst zauzimao (tj. Ako je vremena ili novca nedostajalo), pisari su koristili sistem skraćenica, sličan savremenoj stenografiji, koji im je omogućio da ugovaraju tekst. Tekst talijanske Biblije u Waddesdonu uvelike je skraćen, što ukazuje na to da nije riječ o luksuznom izdanju (ploče 19 i 19a). Na primjer, na stranici Ponovljenog zakona, šest redova gore od dna desne kolone teksta na ovoj stranici, nalazi se “P ” koji stoji sam, s malom udicom ili šiljkom, koji strši s lijeve strane vertikalnog hoda. Ovo je najčešće korištena kratica za pro: pisar je smanjio za dvije trećine, količinu prostora koju bi riječ inače zauzela i smanjio je vrijeme potrebno za pisanje. Ove skraćenice slijede standardizirani sistem koji je poznat i piscima i čitateljima.

Pisari su pazili da u tekstu ostave praznine ili udubljenja radi umetanja inicijala kako bi označili početak novih odjeljaka. Srednjovjekovne knjige vrlo su rijetko bile opremljene brojevima stranica (olovka je sada vidljiva u mnogim rukopisima rezultat je bilješke iz 19. ili 20. stoljeća), pa je upotreba povećanih, obojenih i ukrašenih inicijala na početku novog odjeljka, bio važno sredstvo za upozoravanje čitatelja na strukturu teksta. U ovoj Bibliji svako poglavlje Ponovljenog zakona uvedeno je plavim ili crvenim početnim slovom u tri retka, procvjetanom kontrastnom bojom. Pomno ispitivanje pokazuje da obojeni elementi leže na vrhu smeđeg mastila glavnog teksta, principa kojeg se pridržavaju u većini slučajeva.

U nekim knjigama svaki novi stih dobio je oslikani, pozlaćeni i ukrašeni inicijal kako bi mu se ukazala pažnja, a ako novac nije bio predmet, kao što je nesumnjivo bio slučaj kada je ovaj mali psaltir napravljen u Parizu 1320 -ih, za člana francuske kraljevske porodice, dio crte koji je ostao prazan na kraju odlomka teksta bio je ispunjen trakom ukrasa poznatom kao punilo linija (ploča 20). Oni nisu obavljali nikakve posebne funkcije, već su dodali estetski užitak koji stranica pruža. Za srednjovjekovno oko, više je obično bilo bolje nego manje, što se tiče dekoracije.

Pisar je također ostavio prostor za umetanje ilustracija, ako je knjiga trebala dobiti takav ukras, budući da su slike uvijek dostavljane na kraju proizvodnog procesa. Iako ukrasi i ilustracije danas dominiraju našom pažnjom, vrijedno je zapamtiti da je samo otprilike pet posto srednjovjekovnih knjiga bilo raskošno ukrašeno i ilustrirano, ostalih devedeset i pet posto cijenjeno je jednostavno zbog tekstualnog sadržaja, pa čak i kad je knjiga bila osvijetljena , tekst je ostao, u gotovo svim slučajevima, od primarne važnosti.   Izraz “illuminated ” u početku se koristio za označavanje knjiga obogaćenih zlatom, koje su doslovno zasvijetlile kad bi dnevna svjetlost ili svjetlost svijeća pali na njihove otvorene stranice, ali sada se slobodnije koristi za opisivanje knjige koja je ukrašena i/ili bogato ilustrirana.

Umetniku, koji je pre trinaestog veka mogao biti i pisac knjige, biće potrebno, u mnogim slučajevima, da nabavi model za svoju ilustraciju. Preživjeli dokazi zajedno s pragmatičnom interpretacijom sugeriraju da su umjetnici svoj zanat naučili iz iskustva iz prve ruke stečenog u radionicama te da su se oslanjali na kombinaciju tog iskustva i dostupnih modela kako bi izvršili svoj rad, umjesto da posjeduju ili sastavljaju obilno ilustriranu skicu ili model knjige, kako se nekad pretpostavljalo. Kada dva rukopisa, nastala na istom mjestu, otprilike u isto vrijeme, sadrže slike koje su primjetno slične jedna drugoj, moguće je uočiti rad radionice. Ove dvije Knjige sati sa kraja 15. vijeka nastale su u Rouenu, Normandija, važnom centru proizvodnje rukopisa u to vrijeme (ploče 21 i 22). U oba rukopisa prednji dio evanđeoskog perikopa slijedi isti obrazac, okrugla kompozicija sa lučnim vrhom podijeljena je na kvadrante, od kojih svaki zauzima sjedeći pisac evanđelja, zauzet sastavljanjem svog evanđelja, praćen svojim simbolom Matejem sa svojim anđelom, Markom svojim lav, Luka njegov vol i Jovan njegov orao. Pisaci čak zauzimaju potpuno iste kvadrante u oba rukopisa, ali postoje male, poučne razlike koje ukazuju na to kako su umjetnici, često radeći po utvrđenim formulama, imali određeni prostor za individualno izražavanje i tumačenje. U knjizi Waddesdon (tabla 21) John ’s orao skače iza svog autora##x2019s rame u Playfair sati (Tabela 22) orao igra dinamičniju ulogu u izradi teksta. On stoji ispred Johna i uslužno nudi kljunčić i olovku u kljunu. Ova vrsta varijacije je vjerojatno rezultat umjetničkog izuma, dok razlike u sadržaju ivica stranica mogu odražavati ukus ili potrošnu moć pokrovitelja. The Playfair sati ima dodatne, male, uramljene kompozicije postavljene unutar granica većine njegovih prednjih stranica – u ovom slučaju Ivan Krstitelj drži Agnus Dei s desne strane i Ivan Evanđelist u kadi s uljem ispod. Izrada takvih kompozicija koštat će relativno više od ukrasnih motiva koji se nalaze na granicama knjige Waddesdon, ptica, leptir i hibridno stvorenje koje se šepuri na par štaka. Većina sačuvanih ilustriranih srednjovjekovnih knjiga je potpuna, pa je teško razaznati različite korake koji su poduzeti za izradu njihovih slika. No, postoji jedna ili dvije knjige koje su preživjele u različitim stupnjevima završetka, pružajući mnoštvo fascinantnih informacija. The Douce Apocalypse, je takav primjer, proizveden za Edwarda, sina kralja Henrika III, i njegovu suprugu Eleanor od Kastilje, za koju se oženio 1254. Nitko ne zna sa sigurnošću zašto knjiga nikada nije završena, ali je financiranje možda nestalo Edvardovog odsustva iz Engleske u križarskom ratu iz 1270. Bez obzira na razlog, ilustracije jasno pokazuju korake poduzete za izradu minijature, termin koji se koristi za opisivanje nezavisne ilustracije. U nekim slučajevima je evidentna skica vodeće tačke, učvršćena primjenom linije smeđeg tinte, iako se jednostavan element, na primjer, voda na stranici 62, iscrtava direktno na stranicu tintom, bez potrebe za prethodnom primjenom olovne tačke (ploča 23). Umjetnik je možda radio na već postojećem modelu i možda je skicirao kompoziciju na voštanoj ploči sa olovkom prije nego što ju je prenio slobodnom rukom na stranicu.

Sljedeći korak je bio nanošenje pozlate (str. 94) (tabla 24) koja se dogodila prije nanošenja pigmenta kako bi se izbjeglo kvarenje dragocjenih obojenih površina kada se zlato snažno trljalo ili poliralo (Teofil savjetuje korištenje zupčastog zuba) neka sija. U Douce Apocalypse zlatni list (zlato koje je izmeñu listova pergamenta pretučeno do tankoće nalik na list) položeno je direktno na sloj žvake ili glajra (bistri bjelanjak), koji je nanesen na površinu stranice četkom. Alternativna metoda uključivala je nanošenje sloja ružičastog gessa na pozlaćeno područje, na koje se zatim nanosio zlatni list, slično načinu na koji je bole, masni crveni pigment, položen ispod zlatnog lista u ploči slikarstvo. Time je zlato dobilo topli tonalitet koji nedostaje kada se zlatni list položi direktno na bijeli pergament. Ako je gesso tlo ugrađeno u uzdignuti jastuk, imalo je vrlinu što je učinilo da se sloj lista na vrhu čini debljim nego što zapravo jeste i osigurao da uhvati svjetlost sa spektakularnim efektom. To se može vidjeti u početnom E iz rukopisa Biblioteke katedrale Worcester s kraja 12. stoljeća (tabla 25). Neke knjige, poput Harley ili Ramsey Psalter, proizveden krajem 10. stoljeća za Oswalda, nadbiskupa Yorka, koristi zlatnu boju, umjesto zlatnog lista, koje ima zrnatiju površinu i izuzetno je skupo (ploča 26). Količina zlata potrebna za pokrivanje četiri slova riječi, kad se prelije u list, daje samo točku jednog “i ” ako se samelje u prah i pomiješa s vezivnim medijem za izradu zlatne boje.

Došao je trenutak za nanošenje boje. Srednjovjekovni pigment je sama po sebi fascinantna tema i ne može se ovdje tretirati ništa drugo nego letimično. U osvjetljavanju rukopisa korištene su tri glavne kategorije pigmenata: organski, mineralni i proizvedeni. Organski pigmenti uključuju mnoge iste materijale kao i bojila koja se koriste za bojenje tkanina, obično su dobiveni iz biljaka ili drveća i obično su prozirni i blijede pri jakom svjetlu. Za razliku od toga, mineralni pigmenti su neprozirni i granuliraniji, dobiveni mljevenjem prirodnih minerala. Proizvedeni pigmenti činili su najveću kategoriju i uključivali su boje nastale podvrgavanjem različitih tvari različitim procesima. U ranom srednjem vijeku umjetnici su bili ovisni o materijalima koji su porijeklom iz područja u kojem su radili ili dostupni putem trgovine. Sredinom 13. stoljeća, kada je Douce Apocalypse je napravljen, umjetnik koji radi u Londonu za kraljevskog pokrovitelja, imao bi pristup svim trima kategorijama pigmenata i vjerovatno ih je kupio u apotekarskoj trgovini one vrste prikazane u ovoj talijanskoj kopiji 15. stoljeća Tacuinum Sanitatis (Ploča 27). Koja god vrsta pigmenta je korištena, morala se pomiješati s vezivnim medijem, kao i vodom, kako bi se potaknula da se trajno zalijepi za stranicu, inače bi se lako odlijepila od pergamenta. Korišteni su različiti organski vezni mediji: žvakaća guma, poput arapske gume iz bagrema, ili veličina, napravljena kuhanjem ostataka pergamenta ili glajra (clarea), bistri bjelanjak, koji je čvrsto umućen, kao pri pripremi sufle é, a zatim ostavljen da se slegne u bistru, bezbojnu tečnost.

Precizan pristup nanošenju pigmenta ovisio je o stilu slikanja koji je bio aktuelan u bilo kojem trenutku, ali u Douce Apocalypse evidentno je da se proces odvijao u fazama. Prvo je nanesen neartikulisan sloj srednje tonirane boje (str. 76) (ploča 28), koji je kasnije dopunjen tamnijim tonovima kako bi se stvorile senke i svetlije nijanse kako bi se naglasila područja isticanja (str. 56) (tabla 29). Izrada minijature bila je mukotrpan posao, ali redoslijed izvođenja minijatura nije nužno, jer Douce Apocalypse pokazuje, slijedite redoslijed redoslijeda koji napreduje red za redom od lista 1 nadalje minijature na str. 56 je završeno, na str. 76 nije.

U Douce Apokalipsa Nema dokaza koji ukazuju na to da li je jedna osoba nacrtala preliminarne skice i primijenila pigmente, ili su zadaci podijeljeni između tima. U ovoj kopiji Pavlinskih poslanica iz 12. stoljeća, osoba koja je nadgledala dizajn inicijala ostavila je korisne bilješke za one koji su ih trebali obojiti, ukazujući na kolaborativni pristup (tabla 30). Kolorista je poslušao diskretne upute: na Paul -ovom kuku mali 𠇊 ” znak da ga treba obojati azurno ili plavo, kako je već bilo, a crveni rukav čovjeka u prednjem planu s desne strane nosi “r ” za rubeus.

Nakon što je ilustracija završena, knjiga je uvezana. Okupljanja su bila raspoređena u ispravnom redoslijedu, što je u nekim rukopisima olakšano putem krilatica, koje se i dalje mogu vidjeti na donjim marginama knjiga koje nisu značajno izrezane. U pariškom psaltiru iz dvorca Waddesdon izraz je napisan na samom dnu stranice, na početku ides …, signalizira da je ovo stih posljednjeg lista skupa. Samo vidljivi list na suprotnoj strani otvora je rekto prvog folija sljedećeg okupljanja (ploča 31). Tekst na sljedećem listu će početi ides. čime se osigurava lako okupljanje zajedno. Ovo je bilo posebno potrebno da su okupljanja bila dogovorena za više različitih pisara i umjetnika. Vezivo je zatim učvrstilo lanenim koncem zglobove preko njihovih bodljikavaca, prije nego je zašijelo kralježnicu na središnji dio niza kožnih tangi ili vezica, debljine vezica za cipele, koje su bile postavljene, postavljene u pravilnim razmacima, na okvir . Labavi krajevi tangi provučeni su kroz utore tunelirane u pravokutne drvene ploče koje su činile korice knjige. Često su to bile bukva ili hrast, odnosno dovoljno teške da opružni listovi pergamenta ostanu ravni, a njihove su dimenzije bile potpuno iste kao i skupovi koje su pokrivali. Korice srednjovjekovnih knjiga nisu prelazile gornji, donji i prednji rub stranica na način na koji to čine danas, a bodlje srednjovjekovnih knjiga bile su potpuno ravne, a ne zakrivljene.

Na kraju je registrator razmotrio kako najbolje pokriti drvene ploče, što je odluka koju diktira funkcija knjige. Utilitaristički tomovi, oni koji su se, na primjer, koristili u naučne svrhe, obično su dobivali praktične, izdržljive korice skromnih cijena, obično se koža razvlačila preko dasaka, ponekad ukrašena ponavljajućim uzorcima kao ovdje, gdje je vruća metalna matrica ili udarac udaren u kožna površina (ploča 32). Da je knjiga imala ulogu u kršćanskoj liturgiji, možda je dobila povez “luxury ”, koji je, prije nego što je uopće bila otvorena prednja korica, proglasio da je značajna. Knjige evanđelja, sveske koje su se koristile za vrijeme misnog slavlja, bile su najčešće obrađivane na ovaj raskošan način, sadržavale su nadahnutu Božju Riječ prenesenu putem evanđelista, pa su se stoga osjećale zaslužnim za posebne korice ukrašene slonovačom, dragim kamenjem i plemeniti metal. Ovaj primjer, napravljen u Rajnskoj oblasti početkom 12. stoljeća, a sada u riznici katedrale u Triru, ima četiri pozlaćene bakra repouss é ploče evangelističkih simbola postavljene unutar okvira u obliku križa od pozlaćene srebrne boje, ukrašene filigranskim radom, optočene cabuchon, ili polirano drago kamenje i zlatne trake cloisonn é emajl (ploča 33). Iako sada nedostaje mnogo kamenja i emajla, ukupni učinak omota zadržava snagu da inspiriše i impresionira. Obje ove knjige čuvaju dokaze o metalnim kopčama koje su često bile pričvršćene na prednje rubove ploča kako bi se osiguralo da se knjiga može sigurno zatvoriti kada se ne koristi. Time je pergament, tekst i ilustracija zaštićen od opasnosti od vlage i prašine.

Do kasnog srednjeg vijeka, povezi za košulje često su se izrađivali za knjige kao što su Knjige satova, privatni svesci posvećeni laičkoj čitateljskoj publici, koji su se često nosili sa svojim vlasnikom, ali su se i koristili u unutrašnjim domaćim kontekstima. To su bili srednjovjekovni preteča moderne jakne za prašinu, obično izrađene od meke kože ili tkanine. Daske knjige bile su umetnute u labavi omot, čije su se ivice diskete zatim zaštitno preklopile oko knjige nakon što se zatvorila. Nekoliko ovih delikatnih uveza je preživjelo, ali ovaj ulomak oltarne slike, koju je naslikao nizozemski slikar Rogier van der Weyden, prikazuje Mariju Magdalenu, čiji je identitet potvrđen alabasterskom staklenkom postavljenom pored nje na pod, zadubljena u njene pobožnosti iznad onoga što je vjerovatno njena Knjiga sati, koja nosi bijeli povez za košulju i par pozlaćenih kopči s likovima, vjerovatno svetaca (ploča 34).

Moglo bi se pretpostaviti da je pojava štamparstva u zapadnoj Evropi od kraja 15. stoljeća nadalje označila smrtnu kaznu ručno izrađene knjige, ali to nije bio slučaj. Izum štamparstva samo je povećao poželjnost rukopisnih i osvijetljenih rukopisa tokom šesnaestog stoljeća, takve su knjige gledateljima jasno navijestile ukus i bogatstvo zaštitnika i isto divljenje mukotrpnoj zanatstvu i estetskoj ljepoti prikazano u osvijetljenim knjigama, osiguralo je da mnoge od ovih artefakata preživjeli su u 21. stoljeću.

Popis ploča
(Mjerenja se odnose na ukupne dimenzije svake knjige)


Moja djeca ’ Avanture: Osvijetljeni rukopisi!

Pisali su na pergamentu (kruti, ravni, tanki materijal napravljen od životinjske kože koji se koristio u antičko i srednjovjekovno doba kao izdržljiva površina za pisanje) i uključivali su lijepo ukrašena slova, obrube i važne scene, čineći svaku knjigu jednom od svojevrsno djelo antičke umjetnosti.

Ovi ukrasi često su uključivali blistave boje naglašene zlatom i srebrom, stvarajući blistav, "prosvjetljujući" efekt koji je ovim posebnim knjigama dao ime: osvijetljeni rukopisi.

Vi i vaša djeca vjerojatno nemate vremena (ili tišine) za kopiranje cijelih knjiga kao što su to radili monasi, ali pokazat ću vam jednostavan način da ponovo stvorite šarena, sjajna, ilustrirana slova koja ispunjavaju stranice starih.

Prvo, malo istorije umjetnosti:

Prije univerziteta, manastiri su bili uobičajeno mjesto obrazovanja. Monasi su stvorili većinu knjiga za snimanje i razmjenu vjerskih priča.

Prostorija u srednjovjekovnom evropskom manastiru koja se koristila za stvaranje osvijetljenih rukopisa zvala se skriptorijum doslovno znači „mjesto za pisanje“.

Jednostavan način objašnjenja osvijetljenih rukopisa je definiranje riječi:

  • Osvetljen (izvedeno iz latinske riječi illuminare, što znači "upaliti")
  • Rukopis (izvedeno iz latinske riječi manus, što znači "ruka" i latinska riječ scriptus, oblik pisac, što znači "pisati")

Kelska knjiga jedan je od najbolje očuvanih primjera iluminiranih rukopisa koji postoje danas. Trajno je izložen u biblioteci Trinity College u Dublinu, Irska, i najcjenjeniji je artefakt Irske.

Napravio sam posebnu Pinterest ploču s osvijetljenim rukopisima koju možete podijeliti sa svojom djecom. Promatrajte raznolikost boja i stilova i razmislite o tome što želite stvoriti.

Sada kada smo vašu djecu upoznali s poviješću osvijetljenih rukopisa i pokazali im neke primjere, vrijeme je da sami naprave svoje.

  • Papir (koristili smo male prethodno izrezane akvarelne listove)
  • Olovke
  • Ljepilo sa zlatnim sjajem
  • Akvareli i četke (ostale boje/markeri/bojice će također raditi)
  • Papirni ubrusi za čišćenje

5 minuta za prikupljanje zaliha

Dve 30-minutne kreativne sesije, omogućavajući lepku da se osuši preko noći između

Bilo koji stol ili pult koji ostavlja dovoljno prostora za crtanje i slikanje

Odlučili smo “osvijetliti” jednu riječ - naša imena! Možete izabrati koju god riječ želite.

#1: Prikupite zalihe

Prikupite sve što vam je potrebno za ovaj projekt kako biste imali sve zalihe pri ruci. Koristili smo akvarel papir i boju. Ovaj projekt se također može izvesti građevinskim papirom i bojicama ili platnom i bojom.

Ovaj projekt možete lako prilagoditi zalihama koje imate pri ruci ako nemate na raspolaganju zalihe akvarela. Jednostavno morate biti u mogućnosti da nacrtate svoj rukopis, dodate malo osvjetljenja, a zatim dodate boju.

Ključni sastojak za osvjetljenje je ljepilo sa zlatnim sjajem. Videćete koliko je to zabavno za malo!

#2: Dizajnirajte svoj osvijetljeni rukopis

Možete odabrati bilo koju riječ ili izraz koji želite za svoj projekt. Ono što kasnije naučite možete primijeniti na složenije priče ili pjesme.

Odabrali smo svoja imena za naše jednostavne rukopise.

Ne zaboravite tom prvom slovu dati dodatni ukras i detalje!

Olovkom dizajnirajte svoj rukopis. Jedna stvar koju ćete primijetiti u većini osvijetljenih rukopisa je to da je prvo slovo često najviše ukrašeno i naslikano. Uokvirite prvo slovo svoje riječi i stvorite jedinstvene i lične dizajne.

Napišite ostatak riječi u bilo kojem stilu koji vam se sviđa.

Uključite lični pečat dodavanjem elemenata u svoj dizajn koji su vam važni ili predstavljaju stvari koje volite.

Sada je vrijeme da "osvijetlite" svoj rukopis i nanesete ljepilo sa zlatnim sjajem na svoj dizajn. Najjednostavniji način nanošenja ljepila je lagani pritisak i stvaranje dosljednog toka ljepila. Koristite mlaz ljepila kako biste pratili svoj dizajn.

Ovo može biti malo nezgodno za mališane. Pokrenite ih i pomozite im po potrebi. Ponekad djeca mogu pritisnuti malo prejako ili nedovoljno jako da ljepilo teče glatko i ravnomjerno.

Odložite svoj dizajn i ostavite da se potpuno osuši, najbolje preko noći.

Ili možete pogledati film o čarobnom osvijetljenom rukopisu, inspiriranom Book of Kells dok čekate da se ljepilo osuši.

Film: Tajna Kellsa

Ovaj animirani film za djecu nominiran za Oscara mogao bi biti zabavan dodatak vašem projektu osvijetljenog rukopisa.

Mladi Brendan živi u zabačenoj srednjovjekovnoj ispostavi pod opsadom varvarskih napada. No, novi avanturistički život počinje kada slavni majstor iluminator stiže iz stranih zemalja noseći drevnu, ali nedovršenu knjigu, prepunu tajne mudrosti i moći. Kako bi pomogao u dovršavanju čarobne knjige, Brendan mora svladati svoje najdublje strahove u opasnoj potrazi koja ga vodi u začaranu šumu gdje se kriju mitska bića. Tu upoznaje vilu Aisling, misterioznu mladu vučicu koja mu pomaže na tom putu. No, s približavanjem varvara, hoće li Brendanova odlučnost i umjetnička vizija osvijetliti tamu i pokazati da je prosvjetljenje najbolje utvrđenje protiv zla?

(Ovaj film ima ocjenu PG, preporučuje se roditeljski nadzor. Netflix ga je ocijenio kao OK za djecu od 9+ godina).

Vidjet ćete da kada se ljepilo osuši, stvrdne se i postaje manje natečeno. Ljepilo podiže rubove vašeg umjetničkog djela, tako da u sljedećem koraku lako možete ispuniti svoje oblike bojom.

Bilješka: Ovaj korak možete prebaciti na sljedeći ako želite. Dodajte svoje zlatno svjetlucavo ljepilo nakon što ste naslikali svoj rukopis. Otkrio sam da je prvo korištenje ljepila djetetu malo olakšalo jednostavno popunjavanje malih oblika bojom jer ljepilo stvara uzdignuti rub koji djeluje kao ocrtana barijera.

U nastavku pogledajte razliku između suhog i mokrog ljepila. Moje ime s desne strane već je suho, a Maisieno ime s lijeve strane je još uvijek mokro.


Pogledajte video: Сыргабай Мамаев укмуш ырдаптыр ЧИРКИН